説得力のある環境ポートレートを作成する方法：ヒントと例
環境の肖像画は、人格、職業、趣味、または背景を明らかにする文脈の中に配置することにより、人についての物語を伝える強力な方法です。彼らは単なるスナップショット以上のものです。それらは、被写体とその周囲を一緒に織る慎重に構築された構成です。
これは、見事な環境の肖像画を作成する方法の内訳です：
i。環境の肖像画の本質を理解する：
* ストーリーを語る： 重要なのは、環境を使用して、主題に関する情報の層を追加することです。それを視覚的な伝記と考えてください。
* コンテキストが重要です： 場所は単なる背景ではありません。それは肖像画の積極的な参加者です。
* 意図と計画： 場所につまずかないでください。 スカウト、計画、および環境の光、構成、要素があなたの物語にどのように貢献するかを検討します。
ii。計画と準備：
* 研究とつながり：
* あなたの主題について学ぶ： 彼らの情熱は何ですか？ 彼らは何で知られていますか？彼らの人生のどんな側面を強調したいですか？
* コラボレーション： あなたの主題とアイデアについて話し合う。彼らにとって意味のある場所と小道具についての入力を取得します。
* ロケーションスカウト：
* 関連性： 場所は、有意に主題に関連する必要があります。 それは彼らの職場ですか？ 彼らの好きな公園？ 彼らの家？
* 美学： 興味深いテクスチャー、色、光のある場所を探してください。 背景の複雑さと、それが主題をどのように補完するかを考えてください。
* 許可： 場所で撮影するために必要な許可を取得します。
* ギアの考慮事項：
* レンズ：
* 広角（例：24mm、35mm）： より多くの環境を見せ、被験者とそれへのつながりを強調するのに最適です。ドラマや壮大さの感覚を作り出すことができます。歪みに注意してください。
* 標準（例：50mm）： 多用途で、バランスの取れた視点に使用できます。
* 望遠（例：85mm、135mm）： 背景を圧縮し、浅い被写界深度を作成し、周囲を見せながら被写体を分離することができます。
* 照明：
* 自然光： 自然光を効果的に使用することを学びます。 柔らかく暖かい光のために、黄金の時間（日の出の直後と日没の直前）に撃ちます。 リフレクターを使用して光を跳ね返し、影を埋めます。
* 人工光： 自然光が不十分な場合は、ポータブルストロボ、スピードライト、または連続照明の使用を検討してください。 ソフトボックスや傘などの修飾子を使用して、柔らかく、お世辞の光を作成します。
* 三脚： 特に低光の状況では、シャープな画像に不可欠です。
iii。構成技術：
* 3分の1のルール： 主題を中心から外して、よりダイナミックで視覚的に魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境（道路、フェンス、川）の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： 環境（木、出入り口、窓）の要素を使用して、被写体を組み立て、それらに注意を引きます。
* フィールドの深さ：
* 浅い被写界深度（f/2.8やf/4などの広い開口部を使用）： 背景を曖昧にし、主題を分離します。 環境が忙しい、または気を散らすときに便利です。
* フィールドの深さの深さ（f/8やf/11のような狭い開口部を使用）： 主題と環境の両方を焦点を合わせて、コンテキストを紹介します。
* ネガティブスペース： 主題の周りの空きスペースを使用して、穏やかな感覚を作り出すか、孤立を強調してください。
* 前景の関心： フォアグラウンドに要素を組み込んで、深さと視覚的な関心を追加します。
* 角度： さまざまな射撃角度（高、低、目レベル）を試して、異なる視点を作成します。
iv。あなたの主題を扱う：
* コミュニケーションと関係：
* あなたのビジョンについて明確にしてください： 肖像画で達成しようとしていることを説明してください。
* 指示を与える： ポーズ、表現、および動きに関するガイダンスを提供します。
* 励まして前向きになります： あなたの主題が快適で自信を持っていると感じるのを助けてください。
* ポーズ：
* 自然なポーズ： 主題の性格に自然で本物に見えるポーズを目指します。
* 環境との相互作用： あなたの被験者が周囲とやり取りするように奨励してください。 彼らに本を読んだり、プロジェクトに取り組んだり、単にリラックスしてスペースを楽しんでもらいましょう。
* ハンド： 手の配置に注意してください。 厄介または気を散らす手の位置を避けてください。
* 式：
* 本物の式： 被験者の性格を反映した本物の感情を捉えます。
* 接続： あなたの主題と会話をして、自然な笑顔と表現を引き出します。
v。照明の考慮事項：
* 自然光：
* ゴールデンアワー： 柔らかくて温かい光に最適です。
* 曇りの日： 均等な拡散した光を提供し、厳しい影を減らします。
* オープンシェード： 直射日光を避けるために、主題を建物や木の陰に配置します。
* 人工光：
* 塗りつぶしフラッシュ： 塗りつぶしのフラッシュを使用して、明るい日光の中で影を明るくします。
* オフカメラフラッシュ： 修飾子を備えたオフカメラフラッシュを使用して、より劇的で制御された照明を作成します。
* 連続照明： 一定の照明を提供し、リアルタイムで光の効果を確認できます。
vi。後処理：
* 色補正とホワイトバランス： 色を調整して、自然で心地よい外観を実現します。
* 露出とコントラスト： 露出とコントラストを微調整して、望ましい気分を作成します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* トリミング： 画像をトリミングして組成を改善し、被験者に注意を集中します。
* レタッチ： 気晴らしや傷を微妙に取り除きます。
vii。例と分析：
環境の肖像画の例をいくつか見て、それらを成功させるものを分析しましょう。
* 例1：キッチンのシェフ：
* 件名： シェフ。
* 環境： 鍋、フライパン、材料、調理器具に囲まれたプロのキッチン。
* 構成： シェフは、彼らの道具に囲まれて、フレームの中央に立っています。 照明は暖かく魅力的で、エネルギーと情熱を生み出します。
* ストーリー： 肖像画は、自分の技術に情熱を傾けている献身的なシェフの物語です。環境は彼らの専門知識と献身を示しています。
* 例2：練習室のミュージシャン：
* 件名： ミュージシャン（ギタリストなど）。
* 環境： 楽器、音楽スタンド、ポスター、個人的な記念品でいっぱいの個人的な練習室。
* 構成： ミュージシャンは座って楽器を保持し、目を集中して閉じています。 部屋は少し乱雑で、創造性と情熱の感覚を伝えています。
* ストーリー： 肖像画は、この人が持っている音楽への献身と愛を明らかにします。パーソナライズされた環境は、個々のスタイルとインスピレーションを物語っています。
* 例3：ワークショップの大工：
* 件名： 大工。
* 環境： 彼らのワークショップは、木材の削りくず、道具、プロジェクトでいっぱいです。
* 構成： 大工はワークベンチの隣に立っており、ノミを焦点を絞った表情を持っています。照明は柔らかく、均一で、木材のテクスチャを強調しています。
* ストーリー： ポートレートは、大工のスキルと職人技を伝えます。環境は、彼らの工芸への献身を示しています。
* 例4：机の上の作家：
* 件名： 作家。
* 環境： 本、紙、コンピューターでいっぱいのホームオフィス。
* 構成： 作家は机に座って、思慮深い表情でコンピューターに入力しています。自然光が部屋にあふれ、落ち着いて焦点を合わせます。
* ストーリー： 肖像画は、作家の技術への献身を明らかにしています。環境は、彼らの知的な好奇心とストーリーテリングに対する情熱を反映しています。
viii。キーテイクアウト：
* ストーリーに焦点を当てます： 環境は、あなたが作成しようとしている物語に有意義に貢献する必要があります。
* 光に注意してください： 視覚的に魅力的でインパクトのあるポートレートを作成するには、光のマスタリングが重要です。
* 主題に接続する： 本物の表現とポーズをキャプチャするために、被験者との関係を構築します。
* 実験と創造的である： 新しいことを試して、あなたの創造的な境界を押し上げることを恐れないでください。
* 練習、練習、練習： 練習すればするほど、魅力的な環境の肖像画を作成することになります。
これらのヒントに従って例を勉強することで、視覚的に見事なだけでなく、写真を撮る人々についての強力な物語を語る環境の肖像画を作成することができます。幸運を！