スタイルのポートレート
彼らは何ですか？ スタイルのポートレートには、写真のすべての要素の慎重な計画と実行が含まれます。これには次のものが含まれます。
* テーマ/コンセプト： ポートレートが伝えようとしている特定の気分、物語、またはアイデア。
* ワードローブ： テーマと主題に合った慎重に選ばれた衣類。
* 髪と化粧： 主題の機能を強化し、テーマに合わせて、プロフェッショナル（または高度に熟練した）髪とメイクアップスタイリング。
* 場所/セット設計： 場所を選択するか、全体的なテーマに合わせたセットを作成します。
* ポーズと表現： 主題をポーズに導き、物語を強化する感情を表現する。
* 照明： 特定の照明技術を使用して気分を作り出し、重要な要素を強調します。
* 後処理： 特定の外観や感触を実現するためのより広範な編集。
スタイルのポートレートの長所：
* 芸術的表現： 創造的なコントロールを拡大し、芸術的ビジョンを表現する能力を可能にします。 本当にユニークで思い出に残る画像を作成できます。
* より高い知覚値： 多くの場合、より高い価格を正当化することができる、より専門的で豪華なものと見なされます。
* ポートフォリオビルダー： さまざまな領域（照明、ポーズ、監督など）でスキルを紹介し、特定のタイプのクライアントを引き付けるのに最適です。
* コラボレーション： ネットワークやスキルを拡大できる他のクリエイティブ（スタイリスト、メイクアップアーティストなど）と協力する機会を提供します。
* 強い物語： あなたはあなたのイメージを通してストーリーを伝えることができ、より魅力的で魅力的な最終製品を作成することができます。
* より制御された結果： 画像のほとんどの側面を決定し、最終結果に対する制御を増やしています。
スタイルのポートレートの cons：
* より高いコスト： スタイリスト、メイクアップアーティスト、ワードローブレンタル/購入、場所料金、計画と実行のためのより多くのリソースが必要です。
* より時間がかかります： 計画、準備、撮影、および後処理のすべてが大幅に長くなります。
* より複雑なロジスティクス： 複数の人とリソースを調整する必要がありますが、これは挑戦的です。
* ストレスの可能性： 複雑さは、あなたと主題の両方のストレスの増加につながる可能性があります。
* すべての人にアピールしないかもしれません： 一部のクライアントは、より自然または率直な外観を好むかもしれません。
* それを過剰にするリスク： うまく実行されないと、過度に人工的または不自然になる可能性があります。
非スタイル/ナチュラルポートレート
彼らは何ですか？ 非スタイルのポートレートは、最小限の介入または人工的な要素で、主題をそのままキャプチャすることに焦点を当てています。彼らはよく：
* 真正性を強調する： 目標は、被験者の性格と自然の美しさを捉えることです。
* 自然光を使用： 多くの場合、人工照明ではなく利用可能な光に依存します。
* ポーズを最小化： 率直なポーズやリラックスしたポーズのキャプチャに焦点を当てます。
* 単純なワードローブ： 最小限のガイダンスで、被験者自身の服。
* 軽い編集： 最小限のレタッチ、色の補正と基本的な調整に焦点を当てます。
非スタイル/ナチュラルポートレートの長所：
* 低コスト： リソースが少なく、計画が少なくなります。
* より速いターンアラウンド： 準備、撮影、後処理に費やす時間が少なくなります。
* よりリラックスした雰囲気： このテーマにとって、より快適で威圧的でない場合があります。
* 真正性に焦点を当てます： より本物で関連性のある画像をキャプチャします。
* より多くの聴衆にアピール： 多くの場合、より自然で時代を超越した外観を望んでいるクライアントが好むことがよくあります。
* 被験者の性格を強調しています： 被験者のキャラクターが輝くことができます。
非スタイル/自然の肖像画の cons：
* クリエイティブコントロールが少ない： 画像の全体的なルックアンドフィールを制御する能力は限られています。
* 主題に依存する： 成功は、被験者の自然なカリスマ性とカメラの前でリラックスする能力に大きく依存しています。
* 視覚的にはあまり顕著ではありません： スタイルのあるポートレートほど視覚的に印象的ではないかもしれません。
* 技術的なスキルを紹介しない場合があります： 高度な照明、ポーズ、または編集技術を実証する機会が少ない。
* 差別化がより難しい場合があります： 混雑した市場で際立っている可能性があります。
どちらが正しいですか？
これらの要因を考慮してください：
* あなたのスタイル： どのようなタイプの写真を作成していますか？ 精巧なセットアップやより自然なアプローチが好きですか？
* ターゲットオーディエンス： どんなクライアントを引き付けたいですか？ 彼らの好みと期待は何ですか？
* 予算： 各撮影にどれくらいのお金を投資していますか？
* あなたの時間： 計画、撮影、編集に現実的に専念するのにどれくらいの時間がありますか？
* あなたのスキル： スタイルのポートレートを効果的に実行するスキルとリソースはありますか？
* あなたの場所： あなたの場所は自然光に役立ちますか？自然な芽に使用できる、または安価な良い場所は近くにありますか？
* あなたの目標： 特定のポートフォリオを構築したり、創造的なテクニックを試したり、特定の市場に対応したりしようとしていますか？
最終的に、どちらかを排他的に選択する必要はありません。 スタイルの両方のポートレートと非スタイルのポートレートを提供し、さまざまなクライアントやニーズに応えます。
推奨事項：
* スタートスモール： スタイルのポートレートを初めて使用する場合は、リソースを最小限に抑えた小さなプロジェクトから始めて、経験を積むにつれて徐々に複雑さを高めます。
* チームの構築： 才能のあるスタイリスト、メイクアップアーティスト、その他のクリエイティブとつながり、スタイルの撮影でコラボレーションします。
* 明確に通信： あなたのクライアントと前もって予想について話し合うので、彼らは各タイプのポートレートセッションに何を期待するかを理解します。
* 練習： 独自のスタイルを開発するために、さまざまな照明、ポーズ、スタイリングテクニックを試してください。
* 結果を分析します： パフォーマンスを追跡し、クライアントからのフィードバックを収集し、スキルとサービスを継続的に向上させます。
これらの要因を慎重に検討し、両方のアプローチを実験することにより、どのタイプのポートレート写真をスタイル、スキル、目標に最適なタイプを決定できます。幸運を！