スタイルのポートレート（雑誌の編集、テーマの撮影、特定の美学を考えてください）
長所：
* クリエイティブコントロール： ワードローブやメイクアップから照明やポーズまで、ビジョン全体を完全に制御できます。これにより、非常に具体的で一貫した美学を作成できます。
* 芸術的表現： スタイルのポートレートは、芸術的な表現と実験のための素晴らしいアウトレットです。新しいテクニック、テーマ、アイデアを試すことができます。
* ポートフォリオビルディング： スタイルのあるポートレートの強力なコレクションは、汎用性を紹介し、特定のスタイルを特に探しているクライアントを引き付けることができます。ブランドを定義するのに役立ちます。
* より高い知覚値： 努力とリソースのため、スタイルのあるポートレートは、多くの場合、より高い価格を命じることができます。
* コラボレーションとネットワーク： スタイルの撮影には、多くの場合、専門家のチーム（メイクアップアーティスト、スタイリスト、モデルなど）が関与し、関係を構築してネットワークを拡大できます。
* より強い視覚的なストーリーテリング： スタイルのポートレートを通して、より豊かで、より説得力のある物語を伝えることができます。詳細は物語に貢献します。
* マーケティング資料： 高品質のスタイルの画像は、マーケティング資料、ウェブサイトコンテンツ、ソーシャルメディアに最適です。彼らは即座に注意を引いています。
cons：
* より高いコスト： スタイルのポートレートには、時間、お金、リソースの面でより多くの投資が必要です。モデル、スタイリスト、メイクアップアーティスト、ロケーションレンタル、小道具などに支払う必要があります。
* その他の計画と組織： スタイルの撮影には、すべてがスムーズに実行されるように、慎重な計画と組織が必要です。スケジュールを管理し、チームと通信し、ロジスティクスを調整する必要があります。
* 他者への依存： スタイルの撮影の成功は、チーム全体のスキルとコラボレーションにかかっています。誰かが脱落したり、予想どおりに機能しない場合、結果に悪影響を与える可能性があります。
* 潜在的に「本物」が少ない： うまく実行されていない場合、スタイルのあるポートレートは、不自然または不自然に見えることがあります。スタイルと真正性のバランスをとることが重要です。
* 適切なチームを見つける： 信頼できる才能のある協力者を見つけるには、時間と労力がかかります。信頼できる専門家のネットワークを構築する必要があります。
* スタイリングのリスク： スタイリングで船外に出て、あまりにも人工的または気を散らすように見える画像を作成することができます。
スタイルのないポートレート（率直、自然、ライフスタイル、ヘッドショット、姿勢のない）
長所：
* 低コスト： 一般的に、スタイリスト、メイクアップアーティスト、または精巧な小道具に支払う必要がないため、スタイル以外のポートレートはより少ない投資が必要です。
* その他の「本物」と自然： スタイルのないポートレートは、本物の感情や表現を捉え、より本物で関連性のある画像を作成できます。
* 実行が簡単： スタイルのないポートレートは、多くの場合、実行がより簡単であるため、計画と組織が少なくなります。
* 主題に焦点を当てます： 重点は、精巧なスタイリングではなく、個人の性格と性格にあります。
* アクセシビリティ： 予算内にいる人や、もっと控えめなものを望んでいる人のために簡単に行うことができます。
* ヘッドショットやビジネスのポートレートよりも多くの場合好まれます： 専門的な設定では、きれいでスタイルのない外観が好まれることがよくあります。
* 実際の瞬間のキャプチャ： このスタイルは、家族の集まりや特別なイベントのように、本物の瞬間をキャプチャすることに優れています。
cons：
* クリエイティブコントロールが少ない： ポートレートの全体的なルックアンドフィールを制御することは少なく、被験者の自然な外観と環境にもっと依存しています。
* 潜在的に「視覚的に興味深い」少ない」： スタイルのないポートレートは、うまく実行されないと視覚的な関心を欠く場合があります。 強力な構成、照明、ポーズは依然として重要です。
* 強力な対人スキルが必要になる場合があります： スタイル以外のポートレートで本物の感情を捉えるには、被写体とつながり、快適に感じることができる必要があります。
* 自分自身を区別するのが難しい場合があります： 誰もが自然な肖像画をやっているなら、群衆から目立つのが難しいかもしれません。
* 天気と場所に依存： 屋外でスタイルのないポートレートは、気象条件と場所の適合性に大きく依存しています。
* クライアントのワードローブと外観が重要です： 成功は、多くの場合、クライアントのスタイルの感覚と、それらがどのように自分自身を提示するかにかかっています。
ここにあなたが決定するのに役立つ故障があります：
：の場合、スタイルのポートレートを検討してください
*芸術的なビジョンを表現したい。
*特定のブランドの美学を構築したい。
*ハイエンドエクスペリエンスに喜んで支払う意思のあるクライアントをターゲットにしています。
*他の創造的な専門家とのコラボレーションを楽しんでいます。
*複雑なプロジェクトの計画と管理の経験があります。
の場合、スタイル以外のポートレートを検討してください
*あなたは予算があります。
*本物の自然な瞬間をキャプチャしたい。
*ヘッドショット、家族の肖像画、イベント写真に焦点を当てています。
*よりシンプルで、より簡単なアプローチを好む。
*あなたは強い対人スキルを持っており、あなたの主題と簡単につながることができます。
ハイブリッドアプローチ：
スタイルとスタイルの両方のポートレートの要素を組み合わせることもできます。たとえば、特定の場所を念頭に置いてスタイル以外のポートレートセッションを行うことも、被験者に最小限のスタイリングガイダンスを提供することもできます。
最終的に、最良のアプローチは、個々の目標、スキル、および好みに依存します。スタイルとスタイルの両方のポートレートを試して、あなたが最も楽しんでいるものとターゲットオーディエンスと共鳴するものを確認してください。
自問する重要な質問：
* 私はどんな写真を最も楽しんでいますか？
* どのようなクライアントを引き付けたいですか？
* 私の予算とリソースは何ですか？
* 写真家としての私の長所と短所は何ですか？
* 私の写真ビジネスに対する私の長期的なビジョンは何ですか？
これらの質問を慎重に検討することにより、スタイルのポートレートを行うかどうかについて情報に基づいた決定を下すことができます。 幸運を！