i。計画と準備：
* スカウト場所：
* 品種が重要です： さまざまな背景、照明条件、テクスチャを提供する場所を探してください。公園、庭園、畑、森林、都市環境、建築の詳細を検討してください。
* 背景考慮事項： 被写体の衣服と個性を補完する背景を選択してください。 過度に気を散らしたり、乱雑な背景を避けたりしてください。 きれいな線、柔らかい色、面白いテクスチャーを探してください。
* アクセシビリティ： あなた、あなたのモデル、およびあなたの機器のためのアクセシビリティを考慮してください。
* 時刻： 一日の異なる時間は、異なる照明特性を提供します。 ライトがどのように落ちるかを理解するために撮影する予定の時間に、選択した場所をスカウトします。
* 許可/許可： 選択した場所で撮影する許可が必要かどうかを確認してください。
* タイミングはすべて（ゴールデンアワー＆ブルーアワー）：です
* ゴールデンアワー（日の出後1〜2時間後、日没前）： これは、柔らかく、暖かく、お世辞の光に理想的な時期です。太陽の低い角度は長い影と美しい輝きを作り出します。
* ブルーアワー（日の出の直前と日没後）： 柔らかく、クールで、夢のような光を提供します。 ムードとエーテルのポートレートに最適です。
* 曇りの日： 曇りの日は非常に均等で拡散した光を提供できます。これは、厳しい影やハイライトを最小限に抑えるのに最適です。
* ギアエッセンシャル：
* カメラ： 手動コントロールを備えたカメラは、アパーチャ、シャッター速度、およびISOを調整するために不可欠です。
* レンズ： 広い開口部（f/1.8、f/2.8など）を備えたポートレートレンズ（通常は50mm、85mm、または135mm）は、浅い深さ（ぼやけた背景）を作成するのに理想的です。 ズームレンズは、汎用性にも役立ちます。
* リフレクター： 反射器は、被験者の顔に光を跳ね返し、影を埋め、キャッチライトを目に追加するために重要です。 白、銀、金、黒の表面を備えた5-in-1リフレクターを考えてみましょう。
* ディフューザー： ディフューザーは厳しい日光を柔らかくし、より均一でお世辞の光を作り出します。 直射日光で射撃するのに役立ちます。
* オプション：Speedlight（Flash）： 自然光を目指している間、スピードライトは、特に強いバックライトのある状況では、フィルフラッシュに役立ちます。 控えめに使用し、拡散して、厳しい結果を避けてください。
* オプション：三脚： 三脚は、特に低光の状況では安定性に役立ちます。
* バッテリーとメモリカード： 常に余分なものを持ってきてください。
* モデル通信＆ワードローブ：
* 通信を明確にする： 事前にあなたのビジョンについてあなたのモデルと話し合う。 インスピレーションの写真を共有し、望ましいムードとスタイルについて話してください。
* ワードローブ相談： 場所と望ましい美学を補完する衣服の選択についてモデルにアドバイスしてください。 忙しいパターンやロゴを避けてください。 肌の色合いを平らにする色を考えてください。
* 髪と化粧： 自然な髪と化粧は、自然な肖像画に最適なことがよくあります。 プロのヘアとメイクアップアーティストを雇うことを検討してください。
ii。照明技術：
* 自然光の活用：
* バックライト： 太陽の後ろにあなたの被写体を置きます。 リフレクターを使用して、光を顔に戻し、柔らかい輝きを作ります。このシナリオでは計量が難しい場合があり、暴露補償を調整する必要がある場合があることに注意してください。
* サイド照明： 太陽であなたの被写体を彼らの側に置きます。 これにより、劇的な影とハイライトが作成され、テクスチャと機能が強調されます。
* フロント照明： あなたの被写体を彼らの前に太陽を置いて置きます。 これは照明さえも提供しますが、太陽があまりにも厳しすぎると、あまりお世辞になる可能性があります。 ディフューザーを使用して、光を柔らかくします。
* オープンシェード： 開いた日陰での撮影（例：木の下、建物の横にある）は、柔らかく拡散した光を提供し、厳しい影を最小限に抑えます。 これは、明るい日光の下で射撃するのに最適なオプションです。
* 自然リフレクターを見つける： 明るい色の壁、砂、水などの自然の反射装置を探して、被写体に光を跳ね返します。
* リフレクターを効果的に使用する：
* ポジショニング： アシスタントにリフレクターを保持するか、スタンドを使用して正しい角度に配置して、被写体の顔に光を跳ね返します。
* 距離： 反射器と被験者の間の距離を試して、光の強度を制御します。
* 表面選択：
* 白： 柔らかくニュートラルな充填光を提供します。
* 銀： より明るく、より鏡面的な塗りつぶしを提供します。
* 金： 肌に暖かく金色の輝きを加えます。
* 黒： 光をブロックし、より深い影を作成するために使用されます。
* ディフューザーを効果的に使用する：
* ポジショニング： ディフューザーを太陽とあなたの被験者の間に配置して、光を柔らかくします。
* サイズ： より広いカバレッジとより柔らかい光のために、より大きなディフューザーを使用します。
* 距離： ディフューザーと被験者の間の距離を試して、拡散の量を制御します。
* 塗りつぶしフラッシュ（必要に応じて）：
* 微妙な使用： 塗りつぶしのフラッシュを控えめに使用して、自然光を圧倒することなく影を明るくします。
* 拡散： ディフューザーキャップ、ソフトボックス、または近くの表面からバウンスすることにより、常にフラッシュを拡散します。
* ttlモード： TTL（Stor-The-Lens）モードを使用して、カメラがフラッシュ電源を自動的に調整できるようにします。 目的の結果を得るには、露出補償を調整する必要がある場合があります。
iii。構成とポーズ：
* 構成ガイドライン：
* 3分の1のルール： 3x3グリッドの交差点に沿って被写体を配置します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* ネガティブスペース： 空のスペースを使用してバランス感覚を作り出し、主題に注意を引きます。
* フレーミング： 環境内の要素（木、アーチなど）を使用して、主題を組み立てます。
* フィールドの深さ： 浅い被写界深度を使用して背景を曖昧にし、被験者を分離します。
* ポーズテクニック：
* 自然なポーズ： あなたの被験者にリラックスして自然に動くように奨励してください。率直な瞬間をキャプチャします。
* 角度： さまざまな角度で実験して、被験者の機能を平らにします。
* ボディーランゲージ： 被験者のボディーランゲージに注意してください。 肩をリラックスさせ、硬いポーズを避け、環境に関与するように奨励します。
* ハンド： 手の位置に注意してください。 ぎこちないまたは気を散らす手の配置を避けてください。 あなたの被写体に何かを持っても、ポケットに手を置いてもらい、顔をそっと触れてください。
* 表情： 本物の笑顔と表現を奨励してください。 あなたの主題に話しかけて、リラックスして快適な雰囲気を作ります。
* 監督： あなたの主題に明確で簡潔な方向を提供します。 必要に応じてポーズを示します。
* 主題とのつながり：
* 建物の関係： あなたの主題を知り、彼らを快適に感じさせるために時間をかけてください。
* 会話： 自然な表現を引き出すために、被験者と会話をしてください。
* 肯定的な補強材： 肯定的なフィードバックと励ましを提供します。
iv。カメラの設定：
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を分離します。 夢のような芸術的な感触を持つポートレートに最適です。
* 狭い開口部（例：f/5.6、f/8）： 現場の深さを増やし、シーンの多くをフォーカスに保ちます。 グループのポートレートや、より多くの背景を含める場合に役立ちます。
* シャッター速度：
* 十分に高速： 特にハンドヘルドを撮影するときに、モーションブラーを防ぐのに十分な速さのシャッタースピードを選択します。 良い出発点は、レンズの1/焦点距離です（たとえば、50mmレンズの場合は1/50S）。
* 動きの調整： 被験者が動いている場合は、シャッター速度を上げて動きを凍結します。
* iso：
* 可能な限り低い： 可能な限り低いISOを使用して、ノイズを最小限に抑えます。
* 必要に応じて増加： 光が低い場合は、ISOを増やして適切な曝露を維持します。 ISOの設定が高いとノイズが導入される可能性があることに注意してください。
* ホワイトバランス：
* 自動ホワイトバランス（AWB）： 良い出発点になる可能性がありますが、必ずしも正確ではない場合があります。
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードを使用して、最も正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。
* プリセット： さまざまなホワイトバランスプリセット（日光、曇り、日陰など）を試して、望ましい外観を実現します。
* メーターモード：
* 評価/マトリックスメーター： シーン全体を評価し、平均曝露を計算します。 一般的な使用に適しています。
* スポットメーター： シーンの小さな領域から光を測定します。 バックライトなどのトリッキーな照明の状況に役立ちます。
* 中心加重計量： シーンの中央の光を強調します。
* 撮影モード：
* aperture Priority（avまたはa）： カメラが自動的にシャッター速度を調整している間、開口部を制御できます。 ポートレートに適しています。
* マニュアル（m）： アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。 一貫した照明条件に最適です。または、露出を微調整したい場合。
v。後処理：
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、Adobe Photoshop、Capture One、Gimp（無料）などの編集ソフトウェアを使用してください。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： ハイライトとシャドウの違いを調整します。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトと影で詳細を回復します。
* 白と黒： 白と黒のポイントを設定して、完全な音色の範囲を確保します。
* 透明度とテクスチャ： 画像に微妙な定義を追加します。
* 色補正：
* ホワイトバランス： 正確な色を確保するために、ホワイトバランスを微調整します。
* 色相、飽和、および輝度（HSL）： 画像の色を調整して、特定のムードを作成します。
* レタッチ：
* スポット削除： 傷や気晴らしを取り除きます。
* 皮膚の滑らかさ： しわや不完全性を減らすために、微妙な皮膚の滑らかに塗ります。 それは肌を不自然に見せることができるので、それをやり過ぎないように注意してください。
* ダッジとバーン： 画像の特定の領域を明るくして暗くして、機能を強化し、次元を作成します。
* シャープニング： 詳細を強化するために、微妙な量のシャープニングを適用します。
* ノイズリダクション： 特に高いISO設定で撮影された画像では、ノイズを減らします。
vi。成功のためのヒント：
* 練習： 練習すればするほど、光とポーズを理解するのが良くなります。
* 実験： さまざまなテクニックやスタイルを実験することを恐れないでください。
* 他の人から学ぶ： 他のポートレートカメラマンの作品を研究し、彼らのテクニックをエミュレートしようとします。
* フィードバック： 他の写真家からあなたの仕事に関するフィードバックを求めてください。
* 楽しんでください！ 美しい肖像画を作成するプロセスをお楽しみください。
これらのガイドラインに従うことで、屋外スタジオで見事で自然に照らされたポートレートを作成できます。これらのテクニックを自分のスタイルと好みに合わせて忘れないでください。幸運を！