1。基本を理解する：
* シャッター速度： カメラのシャッターが開いたままで、センサーを叩くことができます。 より高速なシャッター速度（たとえば、1/500秒）は動きをフリーズしますが、より遅いシャッター速度（たとえば、1秒の1/15）により、動きがぼやけます。
* モーションブラー： 曝露中に何かが移動するときに発生するぼやけた効果。これは、私たちが創造的に制御し、使用しようとしているものです。
* 周囲光： 環境の既存の光。 遅いシャッタースピードのある周囲の光が多すぎると、画像が過度に露出します。
* フラッシュ： 長い曝露内で被験者を瞬間的に凍結する光のバースト。 これは、モーションブラーに鋭い要素をキャプチャするために重要です。
2。必要な機器：
* カメラ： 手動モード（M）またはシャッター優先モード（TVまたはS）を備えたDSLRまたはミラーレスカメラ。
* レンズ： ポートレートに適したレンズ（50mm、85mm、または短いズームレンズなど）。 ハンドヘルドを撮影する場合は、画像安定化（ISまたはVR）のレンズを考えてください。
* 外部フラッシュ： スピードライトまたはスタジオストロボ。 フラッシュパワーを制御する機能が必要です。
* 三脚（オプションですが推奨）： 非常に遅いシャッタースピードの場合、三脚は、動くつもりがなければ、背景をシャープに保つのに役立ちます。
* フラッシュ用ディフューザー（オプション）： フラッシュライトを柔らかくし、よりお世辞の外観を作成します。 Softboxまたはフラッシュをバウンスするための単なる白いカードです。
* ニュートラル密度（nd）フィルター（オプション）： レンズに入る光の量を減らし、明るい条件でより遅いシャッター速度を使用できるようにします。
3。ショットのセットアップ：
* 場所： 魅力的なモーションブラーを作成する興味深い背景要素のある場所を選択してください。ライト、テクスチャ、またはパターンについて考えてください。
* 構成： あなたの作曲を決定します。視覚的に魅力的な画像を作成するための3分の1のルール、先頭のライン、ネガティブスペースを考えてください。
* 件名： あなたが彼らにしたいことをあなたの主題と話し合う - じっと立っているか、特定の方法で動くか、踊るかどうか。彼らの表現とポーズは依然として重要です。
4。カメラの設定：
* 撮影モード：
* 手動モード（m）： アパーチャ、シャッター速度、およびISOを完全に制御できます。
* Shutter Priority（TVまたはS）： シャッター速度を設定することができ、カメラは自動的に開口部を調整します。
* シャッター速度： これは最も重要な設定です。実験！始めて：
* 1/30秒： 微妙なモーションブラーの良い出発点。
* 1/15秒： より顕著なモーションブラー。
* 1/8秒または遅い： 重要なモーションブラー。被験者の動きとフラッシュパワーをより強化する必要があります。
* aperture： 開口部を調整して、野外の深さと露出を制御します。より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、背景を曖昧にし、より多くの光を投入します。 より小さな開口部（f/8、f/11など）は、フィールドの深さを増加させますが、より多くの光またはより高いISOが必要です。
* iso： 特に低光で撮影している場合は、ノイズを最小限に抑えるために、ISOを可能な限り低くしてください（ISO 100または200）。
* フラッシュモード：
* リアカーテン同期（2番目のカーテン同期）： フラッシュは、露出の *終了 *で発射されます。これは一般に、シャッターをドラッグするのに好まれます。これは、鋭い画像がフラッシュによって凍結され、より自然な見た目のトレイルを作成する前に、モーションブラー *をキャプチャするためです。これを有効にする方法については、フラッシュとカメラのマニュアルを確認してください。
* フロントカーテン同期（最初のカーテン同期）： フラッシュは、露出の *開始 *で発火します。 これにより、鋭い画像の後にモーションブラーが続く「ゴースト」効果を作成できます。 創造的に使用されることもありますが、あまり一般的ではありません。
* フラッシュ電源： 低いフラッシュパワー設定から始めます（例：1/64または1/32の電源）。周囲の光と望ましい効果に基づいて調整します。あなたはあなたの主題を凍結するのに十分なフラッシュが必要ですが、周囲の光を圧倒しません。
* フォーカスモード： 単一点オートフォーカス（AF-Sまたはワンショット）を使用して、被験者の目（または最も鋭い部分）に集中します。事前に焦点を合わせてから手動フォーカスに切り替えることも、被験者が動いている場合に役立ちます。
* ホワイトバランス： 周囲の照明に従ってホワイトバランスを設定します。自動ホワイトバランスは機能しますが、カスタムまたはプリセットのホワイトバランスはより一貫した結果をもたらします。
5。撮影技術：
* 安定したベース： 特にシャッタースピードが遅いため、三脚を使用して、背景を鋭く保ちます（カメラをパンしたい場合を除く）。 ハンドヘルドを撮影する場合は、自分自身を装具し、良い撮影の姿勢を使用してください。
* 被験者の動き：
* 制御された動き： あなたの被験者に慎重な動きをするように頼みます（例えば、ゆっくりと波、波、ダンスステップ）。これにより、予測可能で芸術的なモーションブラーが作成されます。
* パンニング： カメラを動かしながらカメラをあなたの被写体と一緒に動かします。これにより、被験者は背景を曖昧にしながら比較的鋭くなります。
* まだ留まる： 被験者に依然として曝露の一部を維持してから、残りの間は動きます。これにより、シャープとぼやけた要素が混在します。
* フラッシュタイミング： フラッシュはしばらくの間あなたの主題を凍結し、画像に鋭い要素を作成します。シャッターが長く開いているほど、モーションブラーの機会が増えます。
* 実験： 成功の鍵は実験です！さまざまなシャッタースピード、フラッシュ電源設定、サブジェクトの動き、カメラアングルを試してください。
* チンピング： カメラ画面（チンパンジー）で画像を確認して、設定の効果を確認し、調整します。
6。トラブルシューティング：
* 過剰露出画像： 画像が明るすぎる場合は、開口部を減らしたり、ISOを下げたり、NDフィルターを使用したり、フラッシュ電源を減らしたりします。
* 露出していない画像： 画像が暗すぎる場合は、開口部を増やしたり、ISOを上げたり、フラッシュパワーを上げたり、周囲光のある場所を選択したりします。
* モーションブラーが多すぎる： シャッター速度を上げます。
* 十分なモーションブラー： シャッター速度を下げます。
* sharpではない被験者： フォーカスが正確であることを確認するか、フラッシュパワーを増やすか、フラッシュバースト中に被験者が少なく動くように依頼します。 また、シャッタースピードが *遅くないことを確認してください。フラッシュでさえモーションをフリーズできないようにしてください。
* 厳しいフラッシュライト： ディフューザーを使用して、フラッシュライトを柔らかくします。壁や天井からフラッシュを跳ね返すことも役立ちます。
* 不自然なモーションブラー： フロントカーテン同期の代わりにリアカーテン同期を試してください。
7。創造的なアイデア：
* 軽い絵画の肖像画： 光源（例：懐中電灯、電話画面など）を使用して、露出中にパターンを描画するか、単語を書きます。
* bokeh and Motion Blur： 広い開口部と焦点が合っていないバックグラウンドライトを使用して、被験者の動きにぼやけた美しいボケサークルを作成します。
* 抽象的なポートレート： 完全に鋭い画像をキャプチャしようとするのではなく、モーションブラー自体に焦点を合わせます。
* 動いている被験者でのパン： ぼやけた背景でランナー、ダンサー、またはサイクリストをキャプチャします。
* 回転と回転： 被写体に回転またはくるくると、円形の動きのぼやけを作成します。
* 滝と川： 遅いシャッター速度を使用して、流れる水に絹のような滑らかな効果を生み出します。
例のシナリオ：微妙な軽いトレイルを備えたポートレート
1。場所： 信号機で夕暮れの街通り。
2。被験者： 比較的じっと立っています。
3。カメラモード： マニュアル（m）
4。シャッター速度： 1/15秒。
5。開口： f/4（浅い深さの深さを作成するため）。
6。 ISO： 200
7。フラッシュ： カメラの外部フラッシュは、前方に向けられ、後部カーテン同期に設定され、1/64thパワー。
8。プロセス： 被験者の顔に焦点を当てます。 ショットを撮ります。 フラッシュは露出の終わりに被験者を瞬間的に凍結し、通過する車のライトは背景にぼやけた色の縞を作成します。
創造的なポートレート写真のためにシャッターをドラッグすることは、練習と実験を必要とするテクニックです。シャッタースピード、アパーチャ、ISO、フラッシュ、およびサブジェクトの動きの関係を理解することにより、ストーリーを伝えるユニークで魅惑的な画像を作成し、動きの感覚を捉えることができます。 望ましい効果を達成するまで、さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。頑張って、楽しんでください！