1。映画ノワールの重要な要素を理解する：
* ローキー照明： これは間違いなく最も重要な要素です。フィルムノワールは、劇的な影、高いコントラスト、光のプールが特徴です。同じフレーム内の極端な光と極端な闇の領域について考えてください。
* ハードライト： 厳しい光源を使用すると、明確に定義された影と鋭いエッジが作成され、ドラマに追加されます。
* 大気： 謎、危険、道徳的曖昧さの感覚が不可欠です。これは、閉じ込め、隠されたアジェンダ、そして疑わしい動機を持つキャラクターの感覚につながります。
* テーマ： 腐敗、裏切り、皮肉、ファム・ファタール、道徳的に妥協した主人公は一般的なテーマです。
* 構成： 出入り口、窓、またはオブジェクトの後ろに被写体をフレーミングして、閉じ込めや観察の感覚を作成することを検討してください。斜めの線と強い幾何学的形状も視覚的な関心を加えることができます。
* スタイリング： 1940年代の古典的なファッション、フェドラ、トレンチコート、男性用のスーツ、エレガントなドレス、毛皮のストール、女性向けのドラマチックなメイクを考えてください。
2。プレシュートの計画と準備：
* コンセプトとストーリー： あなたがあなたの肖像画で伝えたい物語を決めてください。この人は誰ですか？彼らの状況は何ですか？これにより、ポーズ、表現、全体的なムードがお知らせします。
* ワードローブ＆プロップ： ノワール時代を反映した服を選んでください。ヴィンテージピースを調達すると、信頼性が追加されます。 タバコ、ウイスキーのメガネ、新聞、銃（適切かつ安全な場合）、ブリーフケースなどの小道具は物語を強化することができます。
* ロケーションスカウト（またはセットの作成）： 都市の崩壊、閉じ込め、または謎の感覚を呼び起こす場所を探してください。背中の路地、薄暗い照明バー、または強力な建築の詳細を備えたインテリアが理想的です。適切な場所が見つからない場合は、背景と小道具を備えたシンプルなセットを作成します。
* モデル選択： 必要な感情を伝えることができるモデルを選択してください - 世界的称賛、皮肉、脆弱性、または誘惑性。
* 照明図： 事前に照明のセットアップを計画します。 キーライトを配置する場所、ライト（またはリフレクター）、および特定の影とハイライトを作成するための追加のライトをどこに置くかを考えてください。
3。照明技術：
* 単一の光源（キーライト）： フィルムノワール照明の基礎は、多くの場合、単一の強力な光源です。劇的な影を作成するために、それを側面に配置し、被験者をわずかに上に置きます。 ストロボの裸の電球（適切な安全上の注意事項）またはスヌート/グリッドは、非常に焦点を絞ったハードライトを作成できます。
* 影の使用： 闇を受け入れます。大きくて深い影が不可欠です。被験者の顔や体の一部が影に消えてしまうことを恐れないでください。
* ベネチアンブラインド効果： ベネチアのブラインドや、スラットのある窓から光を照らして、被写体に縞模様の影を投げかけます。これは古典的なノワールのテクニックです。
* 光と影の配置： 特定の機能を強調するために、ライトを戦略的に配置します。たとえば、もう一方の目を影にしている間、片方の目を強調すると、謎の感覚が生まれます。
* リフレクターまたは充填光（控えめに使用）： 必要に応じて、リフレクターまたは非常に弱い塗りつぶしの光を使用して、顔の反対側の影を少し柔らかくします。重要なのは、コントラストを維持することですので、過剰に避けてください。 黒い旗（黒い素材の断片）を使用して、光を削除 *して影を深めることもできます。
* 実用的なライト： シーン内の実用的なライト（デスクランプ、窓から見えるネオンサイン）を使用して、リアリズムと雰囲気を追加します。
* 背景照明： 背景を照らし、深さを追加するために別の光を検討してください。これは微妙な輝きや、より劇的なスポットライトになる可能性があります。
4。肖像画の撮影：
* カメラ設定：
* aperture： 中程度の開口部（f/2.8からf/5.6）を使用して、背景をわずかにぼやけながら、被験者の鋭さを維持します。
* iso： 特に暗い領域では、ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： シャッタースピードを調整して、照明に基づいてシーンを適切に公開します。
* ポーズ： モデルを、望ましい感情を伝えるポーズに導きます。わずかにバランスがかかる、または不安を示唆するポーズを考えてください。
* 式： あなたのモデルと協力して、正しい表現を実現します - シニカルなにやにや笑い、幽霊の視線、疑いの表情、または魅惑的な視線。
* 構成： さまざまな作曲を試して、ドラマと陰謀の感覚を作り出します。低い角度から撃ち、先行回線を使用し、3分の1のルールを検討します。
* フォーカス： 目に焦点を合わせます。鋭い目は、視聴者とつながり、感情を伝えるために重要です。
5。後処理（編集）：
* 白黒変換： ほとんどの映画ノワールの肖像画は白黒です。音色の範囲を制御する方法を使用して画像を変換します（たとえば、Photoshopのチャネルミキサーまたはグラデーションマップ）。
* コントラスト調整： コントラストを増やして、劇的な照明をさらに強化します。曲線またはレベルを使用して、より広い音色の範囲を作成します。
* かわすと燃焼： 強調したい領域を微妙に回避し（明るく）、領域を燃やし（暗く）、深さと寸法を追加します。目を強調し、より強い影を作ることに注意してください。
* シャープニング： 画像を研ぎ澄まして詳細を強化しますが、不要なアーティファクトを作成する可能性のあるシャルペンを超えないように注意してください。
* 穀物（オプション）： 微妙な量のフィルムグレインを追加すると、肖像画にもっとヴィンテージの雰囲気を与えます。
* vignetting（オプション）： わずかなビネットは、視聴者の目をフレームの中心に向けて引き出し、全体的なムードに追加できます。
* トーンカーブ調整： トーンカーブを慎重に操作してコントラストを強化し、目的の領域を強調表示します。 Sカーブは、コントラストを増やすための一般的な出発点です。
* 選択的な色の調整（B＆Wでも）： Photoshopでは、特定の色の範囲（黒と白の画像でも）をターゲットにした調整層を使用して、特定の領域のトーンとコントラストをさらに改良することができます。
ヒントと考慮事項：
* 最初の安全性： 照明機器を操作するときは、常に安全性を優先してください。適切なスタンド、クランプ、延長コードを使用し、回路を過負荷にしないように注意してください。
* 実験： さまざまな照明セットアップ、ポーズ、編集テクニックを実験することを恐れないでください。学ぶための最良の方法は、さまざまなことを試して、何が機能するかを見ることです。
* 参照資料： インスピレーションのためにクラシック映画ノワール映画と写真を勉強してください。照明、構図、ムードに注意してください。
* 話をする： 良い肖像画が物語を語ることを忘れないでください。作成しようとしているキャラクターと、呼びかけたい感情について考えてください。
* 微妙なのが重要です： フィルムノワールは劇的ですが、エフェクトを介して船外に出ないでください。照明と表現の微妙なニュアンスは、誇張されたジェスチャーよりも効果的です。
* 練習： 他のスキルと同様に、魅力的な映画ノワールのポートレートを作成するには練習が必要です。テクニックを実験して洗練すればするほど、この古典的なジャンルの本質を捉えることができます。
映画ノワールの重要な要素を理解し、これらのテクニックを適用することにより、この象徴的な映画スタイルの本質を捉える見事で刺激的なポートレートを作成できます。幸運を！