1。概念の理解：
* 定義： 前景のフレーミングとは、被写体を部分的に曖昧にするショットの前景にオブジェクトまたは形状を配置することを意味します。これにより、「フレーム内のフレーム」が作成されます。
* 目的：
* 深さ： あなたの画像に3次元の感覚を追加します。
* フォーカス： あなたの主題に視聴者の注意を引きます。
* コンテキスト： 場所と雰囲気についての手がかりを提供します。
* 創造性： ユニークで芸術的なタッチを追加します。
* 陰謀： 物語や感情を暗示することができます。
2。潜在的な前景要素の識別：
重要なのは、潜在的なフレーミング要素を見つけるために目を訓練することです。探す：
* 自然要素：
*木と枝
*花と葉
*岩と石
*アーチ
*洞窟
* 人工要素：
*窓とドア
*フェンスとゲート
*建物と建築
*橋
*アーチウェイ
*誰かが持っている布または衣類（あまり一般的ではありませんが、効果的です）
* 要素：
*光と影
*ガラスの雨滴
* Bokeh（バックグラウンドまたはフォアグラウンドのぼやけたライト）
*反射
3。効果的なフレーミングのための構成技術：
* ポジショニング：
* 部分フレーミング： 最も一般的なアプローチ。 前景要素は被験者の一部を曖昧にしますが、それほど失われていません。
* フルフレーミング： フォアグラウンドの要素は被験者を完全に囲み、より強く、より親密なフレーミング効果を生み出します。 閉所恐怖症を感じさせないように注意してください。
* トップ/ボトム/サイドフレーミング： シーンと望ましい効果に応じて、フレームの上、下、または側面に沿ってフレーミング要素を配置することを実験します。
* フォーカス：
* 主題に焦点を当てる： 一般的に、あなたはあなたの主題を鋭い焦点にしたいです。 フォアグラウンドの要素は、被験者を強調するためにわずかに焦点が合っていない可能性があります。
* フレーミング要素へのソフトフォーカス： フレーミング要素にソフトに焦点を合わせると、前景と被験者の間の深さと分離の感覚を作成するのに役立ちます。
* 両方にシャープな焦点： 場合によっては、特に前景に興味深いテクスチャを使用すると、主題とフレーミング要素の両方をシャープな焦点で必要とする場合があります。これには、より狭い開口部（より高いf番号）が必要です。
* aperture（f-stop）：
* ワイドアパーチャ（低f番号）： 浅い被写界深度を作成し、前景と背景を曖昧にします。 被験者を分離するのに最適です。 （例えば、f/2.8、f/4）
* 狭い口（高f番号）： 前面と背景の両方をフォーカスに保ち、より大きな被写界深度を作成します。 シーン全体をシャープにしたいときに便利です。 （例えば、f/8、f/11）
* 角度と視点：
* 低角度： フォアグラウンドの要素を大きくし、より印象的に見せることができます。
* 高角度： シーンのより広いビューを提供し、環境内の被験者の位置を強調することができます。
* 実験： 動き回って、さまざまな角度を試して、最も説得力のある構図を見つけることを恐れないでください。
* 色とコントラスト：
* 補完的な色： 被験者の衣服や背景を補完する色で前景要素を使用すると、視覚的な魅力を高めることができます。
* コントラスト： 対照的なテクスチャーや色の前景要素は、視聴者の目を引き付けることができます。
4。撮影のための実用的なヒント：
* スカウトの場所： 撮影の前に、潜在的なフレーミングの機会を特定するためにあなたの場所を偵察してください。
* モデルと通信： モデルが快適であり、ビジョンを認識していることを確認してください。 フレーミングであなたが達成しようとしていることを彼らに伝えてください。
* 光に注意してください： 光がフォアグラウンドの要素と対象とどのように相互作用するかを考えてください。 厳しい影や吹き飛ばされたハイライトを避けてください。
* 異なるレンズを実験します：
* 広角レンズ： 視点を誇張し、前景要素を大きく見せることができます。
* 望遠レンズ： 視点を圧縮し、前景と背景を近づけることができます。
* ライブビューまたはevf：を使用します 特に広い開口部で撮影するとき、フレーミングとフォーカスを正確に確認するのに役立ちます。
* テストショットを撮る： メインのポートレートの撮影を開始する前に、いくつかのテストショットを撮って、フレーミングとフォーカスが意図したとおりに機能していることを確認してください。
* 調整と改良： 構成を改善するために、自分の位置、モデルのポーズ、または前景要素自体を調整することを恐れないでください。
5。回避するための一般的な間違い：
* 気を散らす前景： フォアグラウンドの要素は、被写体から気を散らすのではなく、写真を強化する必要があります。 明るすぎる、カラフルな、または雑然とした要素を避けてください。
* 被験者をあまりにも曖昧にしすぎている： あなたの被験者がまだはっきりと見えて認識可能であることを確認してください。 フォアグラウンドの要素の後ろに完全に隠さないでください。
* 組成が悪い： 画像の全体的な構成に注意してください。 フレーミング要素は、被写体と背景と調和して機能する必要があります。
* フォーカスの無視： あなたの主題が焦点を絞っていることを確認してください。 被験者がぼやけている場合、フレーミングは効果がありません。
* 不要な要素： 前景要素には目的が必要です。 写真に何も追加しない場合は、除外するのが最善です。
例：
* 庭の開花するアーチに囲まれた女性の肖像画。 （ロマンチックで自然な気持ち）
* 音楽ショップの窓に囲まれたミュージシャンの肖像画。 （彼らの職業についての物語を語る）
* 木の枝に囲まれた子供の肖像画、不思議と冒険の感覚を作り出します。 （気まぐれなタッチを追加）
* 前景にボケのライトが付いた人の顔のクローズアップの肖像画。 （夢のようで芸術的な効果を生み出します）
フォアグラウンドフレーミングは、ポートレート写真を大幅に強化できる強力なツールです。概念を理解し、潜在的なフレーミング要素を特定し、効果的な構成技術を実践することで、視聴者の注意を引く見事な画像を作成し、説得力のあるストーリーを伝えることができます。実験して創造的になることを恐れないでください！幸運を！