説得力のある環境ポートレートの作成：ヒントと例
環境の肖像画は、被験者の周囲を取り入れて、それらについての物語を伝える肖像画です。彼らは自分の性格、職業、興味、またはライフスタイルについて何かを明らかにします。彼らは単に人の類似性を捉えるだけでなく、環境の文脈を通して物語を作成することを目指しています。
インパクトのある環境ポートレートを作成する方法の内訳は次のとおりです。
i。計画と準備：
* あなたの主題を調査する： 写真を撮っている人についてできる限り学びましょう。彼らの情熱は何ですか？彼らはどこで時間を過ごしますか？何がそれらをユニークにしているのですか？この情報は、あなたの選択の場所とポーズを導きます。
* 適切な場所を選択します： 場所は非常に重要です。それはあなたの主題にとって意味があり、視覚的に興味深いはずです。彼らの職場、家、お気に入りの趣味のスポット、または彼らの人生で重要性を持つ場所を考えてください。
* 場所をスカウト： 事前にその場所にアクセスして、光、潜在的な背景、および潜在的な課題を評価してください。最適な照明に最適な時刻を特定します。
* ストーリーを検討してください： あなたの主題についてどんな話をしたいですか？これは、ポーズ、構成、全体的な美学に影響を与えます。
* あなたの主題と通信： 事前にあなたのビジョンについて話し合ってください。環境の肖像画の概念と、その場所が全体的な画像にどのように貢献するかを説明します。彼らを快適に感じさせ、その過程に関与させます。
ii。技術的な考慮事項：
* 照明：
* 自然光： 自然光を効果的に利用します。ゴールデンアワー（日の出の直後と日没の直前）は、温かくお世辞の光を提供します。曇りの日は、柔らかく拡散した光を提供します。
* 人工光： 人工光で自然光を補うことを恐れないでください。リフレクターを使用して、光、スピードライト、またはストロボをバウンスしてフィルライト、またはソフトボックスを追加して、より制御された光を作成します。
* 天然光と人工光を混ぜます： 自然な光と人工の光を組み合わせることで、動的で興味深い結果が生じる可能性があります。
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/2.8、f/4）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を強調します。人に注意を引いて、気を散らす要素を最小限に抑えるのに役立ちます。
* 狭い口（例：f/8、f/11）： より多くの環境を焦点を合わせ、文脈を提供し、物語に貢献します。
* 焦点距離：
* 広角レンズ（例：24mm、35mm）： 環境のより広いビューをキャプチャし、被写体を周囲に配置します。近くに使用している場合、機能を歪めることができます。
* 標準レンズ（例：50mm）： より自然な視点を提供し、歪みを最小限に抑えます。
* 望遠レンズ（例：85mm、135mm）： 視点を圧縮し、背景を曖昧にし、主題を強調します。親密さの感覚を作り出し、主題を隔離するのに最適です。
* 構成：
* 3分の1のルール： フレームを3分の1に分割するグリッドの線と交差点に沿って重要な要素を配置します。
* 先行回線： 環境で行を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、被写体をフレーム化し、それらに注意を引きます。
* ネガティブスペース： 空のスペースを使用してバランス感覚を作成し、主題を強調します。
* カメラ設定： ISO、シャッター速度、および開口部を調整して、目的の露出と被写界深度を実現します。必要に応じて三脚を使用して、シャープネスを維持します。
iii。ポーズと表現：
* 自然なポーズ： あなたの被験者にリラックスして自分自身になるように奨励してください。硬いポーズや強制ポーズを避けてください。
* 環境との相互作用： 自然な方法で周囲とやり取りしてもらいます。これにより、真正性の感覚が生まれ、環境との関係について話をすることができます。
* 式： 本物の表現をキャプチャします。彼らに話しかけたり、笑ったり、単に彼らにとって意味のある何かについて考えたりするように奨励してください。
* 率直な瞬間： 彼らの性格を明らかにする率直な瞬間を探してください。被写体が写真を撮られていることに気付いていないときに、最高のショットが起こることがあります。
* ボディーランゲージを検討： ボディーランゲージに注意してください。交差した腕は防御性を伝えることができますが、腕を広げることは開放性と暖かさを伝えることができます。
iv。例と分析：
環境の肖像画の例と、それらを効果的にするものの分析とともに次のことです。
* 例1：彼らのキッチンのシェフ
* 説明： ポット、フライパン、材料に囲まれたプロのキッチンに立っているシェフ。
* 分析： 場所はすぐに被験者の職業を識別します。シェフは環境と交流しており、おそらく鍋をかき混ぜたり、野菜を刻んだりして、料理への情熱を伝えています。照明はバランスが取れており、シェフの顔とキッチンの詳細を強調しています。中程度の開口部は、シェフと環境の両方をフォーカスに保ち、コンテキストを提供します。
* 例2：ホームスタジオのミュージシャン
* 説明： 自宅のスタジオに座っているミュージシャン、楽器、録音機器、個人的な記念品に囲まれています。
* 分析： スタジオの設定は、主題の職業と情熱を明確に示しています。乱雑さと個人的なタッチは、親密さの感覚を作り出し、彼らの性格について何かを明らかにします。柔らかく、自然光がミュージシャンとその周辺を照らします。広い開口部は背景をわずかに曖昧にし、ミュージシャンの顔と彼らが持っている楽器を強調します。
* 例3：教室の教師
* 説明： 生徒、本、アートワークに囲まれた教室に立っている教師。
* 分析： 教室の設定はすぐに被験者の職業を識別します。生徒の存在は、画像に動的な要素を追加し、生徒との教師の相互作用を示しています。照明は明るく陽気で、教室の雰囲気を反映しています。 狭い開口部は、教師と生徒の両方を集中させ、学習環境のエネルギーと興奮を捉えます。
* 例4：その分野の農家
* 説明： 作物に囲まれた畑に立っている農民が、背景にトラクターがあります。
* 分析： フィールド設定は、被験者の職業をすぐに識別します。農民のポーズと表現は、土地とのつながりを伝えます。フィールドの広大さは規模の感覚を作り出し、農民の努力を強調しています。 ゴールデンアワー照明は、温かく、お世辞の光を提供します。中程度の開口部は、農家と周囲の風景の両方を焦点にします。
* 例5：スタジオのアーティスト
* 説明： キャンバス、絵筆、未完成のアートワークに囲まれたスタジオに立っているアーティスト。
* 分析： スタジオは、被験者の職業に即時のコンテキストを提供します。 スタジオ内のスプラッタ塗料と鮮やかな色がアーティストの創造的なエネルギーを伝えます。 ブラシを持っているアーティストの手は強い要素になる可能性があります。窓から自然光が流れると、柔らかく芸術的なムードが生まれます。
v。キーテイクアウト：
* ストーリーテリングが重要です： 環境の肖像画とは、主題とその周辺を通して物語を語ることです。
* 位置の問題： 主題にとって意味のある場所を選択し、視覚的に興味深い場所を選択してください。
* 照明は非常に重要です： 自然光と人工光の使用を習得して、望ましいムードを作成し、重要な要素を強調します。
* ポーズは自然でなければなりません： あなたの被験者にリラックスして自分自身になるように奨励してください。
* 詳細に注意を払ってください： フレーム内のすべてがメッセージ全体に貢献します。
これらのヒントに従い、例を勉強することで、主題の本質を捉え、周囲を通して彼らの物語を伝える魅力的な環境の肖像画を作成できます。幸運を！