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環境のポートレートを作成する方法(ヒントと例)

魅惑的な環境ポートレートを作成する方法:ヒントと例

環境の肖像画は、人々の写真だけではありません。彼らは、彼らを自然の生息地、職場環境、または彼らにとって重要な場所に配置することで、主題についての物語を語っています。彼らは、文脈を通して彼らの性格、職業、趣味、または人生の物語の側面を明らかにします。

魅力的な環境の肖像画を作成する方法の内訳は次のとおりです。

1。目的と計画の理解:

* ストーリーを定義します: 主題のどの側面を明らかにしたいですか?彼らの職業、趣味、人間関係、情熱、または彼らの人生の特定の段階を考えてください。 これが最も重要なステップです。

* ロケーションスカウト: 伝えたいストーリーに直接関連する場所を選択してください。 考えてみてください:

* 関連性: 場所は主題と物語にとって理にかなっていますか?

* 視覚的魅力: 面白いですか?良い光とテクスチャはありますか?

* アクセシビリティ: あなたは簡単に許可を得て、スペースを動き回ることができますか?

* バックグラウンドクラッター: どのくらいのクリーンアップが必要になりますか?

* 時刻:を考慮してください ゴールデンアワー(日の出の直後と日没の直前)は、暖かく柔らかい光を提供します。曇りの日は、均等な拡散光を提供します。 照明を作成したい気分に合わせてください。

* 構成とポーズ: 撮影の前に、被験者が環境と対話する方法を視覚化します。何が自然で本物だと感じるでしょうか?

2。技術的な考慮事項:

* レンズの選択:

* 広角レンズ(24-35mm): コンテキストを強調し、より多くの環境を示します。特にフレームの端で、歪みに注意してください。

* 標準レンズ(50mm): 自然な視点を提供する多目的な選択。

* 望遠レンズ(85mm+): 背景を圧縮し、浅い被写界深度を作成し、被験者を分離します。気を散らす要素のぼやけに役立ちます。

* aperture:

* より広い開口(f/1.4 -f/2.8): 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題に注意を向けます。 忙しい環境で被験者を隔離するのに適しています。

* 小さな開口部(f/5.6 -f/11): より多くの環境を焦点を合わせて、より多くのコンテキストと視覚的な詳細を提供します。

* 照明:

* 自然光: 可能な限り自然光を使用して優先順位を付けます。 光を「読み取る」ことを学び、それに応じて被写体を配置します。 リフレクターを使用して、光を跳ね返し、影を埋めます。

* 人工光: 必要に応じて、ストロボまたはスピードライトを使用して自然光を補います。 光を和らげ、厳しい影を避けるために、ソフトボックス、傘、またはディフューザーを検討してください。

* 自然と人工のバランス: 人工光を既存の周囲光とシームレスに混ぜて、自然な外観を維持します。

* カメラ設定:

* iso: ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。

* シャッター速度: 特にハンドヘルドを撮影するときは、モーションブラーを避けるのに十分な速さでシャッタースピードを使用します。

* ホワイトバランス: 照明条件(昼光、曇り、タングステンなど)に合わせてホワイトバランスを設定するか、生で撮影して後処理で調整します。

3。ポーズとインタラクション:

* 自然なポーズ: 硬いまたは不自然なポーズを避けてください。あなたの被験者が本物の方法で彼らの環境とやり取りすることを奨励してください。

* 指示ではなく方向: 厳格な指示ではなく、穏やかな提案で主題を導きます。 彼らの性格を輝かせましょう。

* アイコンタクト: 直接アイコンタクトは、視聴者との強力な接続を作成できます。 ただし、カメラから目をそらすことで、ストーリーテリングにも追加され、内省や環境への関与が示唆されます。

* ハンド: 手に注意してください。 彼らは表現力豊かで、物語に追加することができます。 被験者に、アクティビティに関連するオブジェクトを保持してもらうか、単に自然にそれらを休ませます。

4。構成技術:

* 3分の1のルール: バランスのとれた視覚的に魅力的な構成のために、3分の1グリッドのルールの交差するポイントの1つに沿って主題を配置します。

* 先行回線: 環境内の線を使用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。

* フレーミング: 環境(窓、出入り口、アーチ)の要素を使用して、被写体をフレーム化し、背景から分離します。

* フィールドの深さ: フィールドの深さを戦略的に使用して、焦点を合わせているものとぼやけているものを制御します。

* 角度と視点: さまざまな射撃角度を試して、最も説得力のある視点を見つけます。 低い角度からの射撃は被写体を強力に見せることができますが、高角度からの撮影は脆弱性の感覚を生み出すことができます。

* 背景を考慮してください: 背景が気を散らしたり乱雑でないことを確認してください。 不要なオブジェクトを削除するか、撮影角度を調整して気を散らすようにします。

5。後処理:

* 色補正: 色を調整して、自然で心地よい外観を作成します。

* 露出とコントラスト: 露出とコントラストを微調整して気分を高め、被験者を強調します。

* シャープニング: 画像をシャープにして、明確さと詳細を改善します。

* 選択的調整: ローカル調整を使用して、影を明るくしたり、ハイライトを暗くしたり、画像の特定の領域の色を調整したりします。

* ノイズリダクション: 必要に応じてノイズを減らしますが、画像が滑らかになりすぎないように注意してください。

例とインスピレーション:

環境の肖像画の例とそれらが機能する理由は次のとおりです。

* ワークショップの大工: このポートレートは、彼らの道具、木材、プロジェクトに囲まれた大工を示しています。焦点は、職人技とその人と彼らのクラフトの間のつながりにあります。 作品に積極的に作業していることを示すことを検討してください。

* ステージ上のミュージシャン: このポートレートは、聴衆の前で演奏し、ミュージシャンを要素で捉えます。照明、エネルギー、環境との相互作用は、音楽への情熱についての物語を語るでしょう。 彼らが演じるときに彼らの顔の感情を捕らえます。

* 彼らのキッチンのシェフ: このポートレートは、材​​料、調理器具、作品に囲まれたシェフを紹介します。焦点は、彼らの料理のスキルと彼らの技術への献身にあります。 準備、調理、または皿のめっきを見せてください。

* 彼らの庭の庭師: この肖像画は、植物、花、野菜に囲まれた庭師を描いています。焦点は、彼らの自然への愛と土地とのつながりにあります。 彼らが植物の世話をするか、彼らの仕事を賞賛することを見せてください。

* 机の上の作家: 本や論文に囲まれた彼らの研究の作家。散らかった机は忙しい心を示唆し、常に新しいアイデアに取り組んでいます。窓から来る柔らかい光は、平和な雰囲気を作り出します。

キーテイクアウト:

* ストーリーは王です: あなたが伝えたい物語を明確に理解することから常に始めてください。

* 位置の問題: 関連する場所で視覚的に魅力的な場所を選択してください。

* 照明は必須です: 光の品質と方向に注意してください。

* 主題に接続する: 信頼関係を築き、彼らが自分自身であることを奨励します。

* 詳細は違いを生み出します: ストーリーに追加できる小さな詳細に注意してください。

* 練習は完璧になります: 撮影すればするほど、魅力的な環境の肖像画を作成することになります。

慎重な計画、技術的スキル、および主題との真のつながりを組み合わせることで、美しくて意味のある環境のポートレートを作成できます。 幸運を!

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