1。ポーズの誤り：
* 間違い： 強制的または厄介なように見える硬くて不自然なポーズ。 被写体はカメラに正方形に立っていて、不快に見えることがあります。
* 修正：
* 角度はあなたの友達です： あなたの被写体に体をわずかに変えさせます（45度の角度はしばしばお世辞です）。これにより、ディメンションが作成され、「マグショット」の外観が回避されます。
* 手足を曲げる： まっすぐな腕と脚は硬く見えることがあります。肘と膝のわずかな曲がりを奨励します。
* 重量シフト： 被験者に、片方の脚からもう一方の脚に体重をシフトするように依頼します。これは体をリラックスさせるのに役立ちます。
* ガイド、指示しないでください： 指揮するのではなく提案を提供します。 「あごを少しだけ傾けてみてください」は「あごを下げて！」よりも優れています。
* 練習ポーズ： オンラインでお世辞のポーズの例を見て、撮影の前に自分で、または友人と試してみてください。 特定のポーズが機能する理由を理解してください。
* 動き： 体重や頭の回転がわずかに変化している場合でも、少し動かせてください。 自然の沈降をキャプチャします。
2。照明が悪い：
* 間違い： 厳しい影、吹き飛ばされたハイライト、または泥だらけ/平らな照明。光が顔をどのように形成するかを理解していません。
* 修正：
* ゴールデンアワー： 日の出後の1時間、または柔らかく暖かい光のために日没前に撮影します。
* オープンシェード： 直射日光を避けて、主題を建物や木の陰に配置します。 これは、均一でお世辞の光を作り出します。
* リフレクター： リフレクターを使用して、光を影に戻し、暗い領域を埋めます。 シルバーリフレクターは明るく、金は暖かさを追加し、白はより微妙です。
* ディフューザー： ディフューザー（スクリムのような）を使用して、厳しい日光を和らげます。
* 人工光（ストロボ/フラッシュ）： 人工光を使用して照明条件を制御することを学びます。 1つのライトとモディファイア（ソフトボックス、傘）から始めます。
* 光を観察します： カメラを拾う前に、被写体の顔に光がどのように落ちているかを調べてください。 それはおかしな影を作っていますか？位置を調整するか、照明機器を使用して修正します。
3。気を散らす背景：
* 間違い： 被写体から注意を引き離す乱雑で忙しい背景。彼らの頭から成長しているもの、彼らの後ろの明るい斑点。
* 修正：
* 単純な背景を選択： きれいな壁、畑、または自然なテクスチャーを探してください。
* フィールドの深さ： 広い口径（f/2.8やf/4などの低Fnumber）を使用して、背景を曖昧にし、被験者と背景（Bokeh）の間に分離を作成します。
* 距離： 主題と背景の間の距離を増やします。背景がさらに離れているほど、それはよりぼやけます。
* 角度： 撮影角度を変更して、気を散らす背景の少ないものを見つけます。
* 場所：を検討してください 事前にあなたの場所をスカウトして、潜在的な背景の問題を特定します。
* 後処理： ピンチでは、PhotoshopやLightroomなどの後処理ソフトウェアの背景をさらに曖昧にすることができます。
4。不適切な焦点：
* 間違い： ぼやけた画像、特に目がシャープに焦点を合わせていない。
* 修正：
* 目に焦点を当てます： 目は肖像画の最も重要な部分です。 彼らが鋭いタックであることを確認してください。
* オートフォーカス設定： ポートレートに適切なオートフォーカスモードを使用します（例：静的被験者の単一点AF、動く被験者の連続AF）。
* バックボタンフォーカス： より正確な制御のために、バックボタンフォーカス（シャッターボタンからフォーカスを分離）を学び、使用します。
* マニュアルフォーカス： オートフォーカスがうまく機能していない場合（低光、コントラスト）、手動フォーカスに切り替えてフォーカスピーキング（カメラがある場合）またはズームインしてシャープネスを確保します。
* 画像を確認してください： 焦点を確認するためにそれらを取った後、画像を拡大します。
5。間違ったカメラ設定：
* 間違い： 間違った開口部、シャッター速度、またはISOを使用して、浅い被写界深度、モーションブラー、またはノイズの多い画像をもたらします。
* 修正：
* 開口優先モード（AVまたはA）： 絞り優先モードを使用して、フィールドの深さを制御します。浅い幅の深さのために、より広い開口部（低fの値）を選択するか、より狭い開口（より高いf番号）を選択して、より多くの焦点を合わせます。
* シャッター速度： 特にハンドヘルドを撮影するときは、モーションブラーを避けるのに十分な速度であることを確認してください。 一般的なルールは、少なくとも1/焦点距離のシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズで1秒の1/50秒）。 あなたの主題が動いている場合はそれを増やします。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 選択した開口部とシャッター速度で適切な露出を達成するために必要な場合にのみ、ISOを増やします。
* 暴露の三角形を理解してください： 開口部、シャッター速度、ISOの関係を学びます。
6。構成の無視：
* 間違い： 件名の死んだ中心をフレームに配置し、構成の原理を無視します。
* 修正：
* 3分の1のルール： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分けます。これらの線または交差点に沿って、ポートレートの重要な要素を配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
* ネガティブスペース： バランスと視覚的な関心を生み出すために、被験者の周りに空きスペースを残してください。
* フレーミング： シーン内の要素を使用して、木、出入り口、アーチなどの主題をフレーム化します。
* 実験： 別の作曲を試すことを恐れないでください。動き回って、何が最適かを確認してください。
7。過剰処理（または加工）：
* 間違い： あまりにも多くのフィルターを適用したり、滑らかにしたり、不自然な色の調整を行います。 逆に、まったく編集せず、画像を平らで活気のないままにします。
* 修正：
* 微妙なのが重要です： 写真の編集に関しては、多くの場合、少ないことが多いです。自然に見える結果を目指します。
* 基本的な調整から始めてください： 最初に露出、コントラスト、ホワイトバランス、シャープネスの調整に焦点を当てます。
* 皮膚のレタッチ： 必要に応じて、皮膚のレタッチテクニックを控えめに使用してください。肌を完全に滑らかにするのではなく、傷の除去と肌の色合いを除去することに焦点を合わせます。
* 色補正： 色を調整して、それらを正確で心地よくします。 過度に飽和または不自然な色を避けてください。
* プリセットを開始点として使用します： プリセットは役立ちますが、完全に頼らないでください。特定の画像に合うようにカスタマイズします。
* モニターを校正します： 正確な色が表示されるように、モニターが適切に較正されていることを確認してください。
* 休憩： 編集から数分間離れて、頭をきれいにして、新鮮な目で戻ってきます。
8。あなたの主題とつながっていない：
* 間違い： 被験者をオブジェクトとして扱い、硬くてインスピレーションを受けていないポートレートをもたらします。
* 修正：
* あなたの主題に話しかけてください： 撮影を開始する前に、それらを少し知りましょう。彼らの興味、趣味、またはあなたが彼らとつながるのに役立つものについて尋ねてください。
* リラックス： 彼らを快適で安心させてください。 冗談を言ったり、音楽を演奏したり、ただチャットしたりします。
* 肯定的なフィードバックを与える： あなたの主題を励まし、彼らが良い仕事をしているときに彼らに知らせてください。
* 本物である： あなた自身になり、あなたの性格を輝かせてください。
* 親切に直接： ポジティブで励みになる方法で明確で役立つ方向を与えてください。
* 彼らのボディーランゲージを読む： あなたの主題がどのように感じているかに注意してください。不快または緊張しているように見える場合は、アプローチを調整します。
9。詳細に注意を払わない：
* 間違い： 背景の毛、しわのある衣服、気を散らす物など、肖像画を台無しにする可能性のある小さなディテールを見下ろす。
* 修正：
* プレシュートチェックリスト： 撮影を開始する前に、気を散らす詳細を確認してください。
* 髪と化粧： 被写体の髪と化粧が整っていることを確認してください。
* 衣類： しわ、汚れ、または場違いに見えるものをチェックしてください。
* バックグラウンドスイープ： 背景に気を散らすオブジェクトがないことを確認してください。
* 後処理： 後処理を使用して、撮影中に見逃した小さな欠陥を削除します。
10。間違ったレンズの使用：
* 間違い： 被験者の機能を歪める、または望ましい視点を提供しないレンズを使用します。
* 修正：
* 焦点距離： ポートレートに適した焦点距離を使用します。 一般的な選択肢は、50mm、85mm、または135mmです。
* 広角レンズを避けてください： 被験者の機能を歪める可能性があるため、広角レンズ（24mmまたは35mmなど）をクローズアップポートレートに使用しないでください。
* 実験： さまざまな焦点距離を試して、あなたの主題に最適なものと望ましい効果を確認してください。
* 作物係数を考慮してください： 作物センサーカメラを使用している場合は、レンズを選択するときに作物因子を考慮してください。
11。間違った角度からの射撃：
* 間違い： 不要な機能（二重あごのような）を強調したり、被写体を短く見せたりする角度のない角度から撮影します。
* 修正：
* 目のレベル： 目の高さからの撮影は一般に良い出発点です。
* わずかに上： 少し上から撮影することは、首を伸ばし、被写体をよりスリムに見せるため、お世辞になる可能性があります。
* 下からの撮影は避けてください： 二重のあごを作成し、被写体をより大きく見せることができるため、下から撮影を避けてください。
* 被験者の機能を考慮してください： 被験者の機能について考えて、それらを平らにする角度を選択してください。
12。ホワイトバランスを無視する：
* 間違い： ホワイトバランスを自動に設定すると、色が不正確になります。
* 修正：
* 手動でホワイトバランスを設定： 灰色のカードまたはカラーチェッカーを使用して、ホワイトバランスを手動で設定します。
* プリセットを選択： 灰色のカードがない場合は、照明条件に適したホワイトバランスプリセットを選択します（昼光、曇り、タングステンなど）。
* 後処理で調整： ポスト処理のホワイトバランスを調整して、色キャストを修正します。
13。三脚を使用しない（必要な場合）：
* 間違い： 低光のハンドヘルドを撃ち、ぼやけた画像をもたらします。
* 修正：
* 三脚を使用： 三脚を使用して、低光で撮影したり、ゆっくりとしたシャッター速度を使用したりするときにカメラを安定させます。
* リモートシャッターリリース： リモートシャッターリリースを使用して、三脚を使用するときにカメラの揺れを避けます。
* 画像安定化： レンズに画像安定化（IS）または振動削減（VR）がある場合は、オンにします。
14。ギアを理解していない：
* 間違い： カメラやレンズの仕組みを知らずにポートレートを撮ろうとしています。
* 修正：
* マニュアルを読む： カメラとレンズのマニュアルを読んで、その機能と機能を理解してください。
* 練習： さまざまな照明条件でギアを使用して、異なる被験者を使用して練習します。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試して、自分に最適なものを確認してください。
* オンラインリソース： チュートリアル、フォーラム、ワークショップなどのオンラインリソースを利用して、ポートレート写真の詳細をご覧ください。
15。ビジョン/目的がない：
* 間違い： あなたが何を達成したいかについて明確な考えを持たずに撮影します。
* 修正：
* 撮影を計画： 作成したいルックアンドフィールについて考えてください。
* インスピレーション： 他の写真家、映画、またはアートからインスピレーションを集めます。
* あなたの主題と通信： あなたのビジョンについてあなたの主題について話し合い、彼らの入力を得てください。
* ムードボード： 撮影のルックアンドフィールを視覚化するためのムードボードを作成します。
* ストーリーテリング： あなたがあなたのポートレートで伝えたい物語について考えてください。
これらの一般的な間違いを避け、提案された修正を実装することで、あなたは見事で記憶に残るポートレートを作成するための道に順調に進むでしょう。幸運を！