1。照明が悪い：
* 間違い： 過酷で直接光、特に正午の日光を使用します。これは、厳しい影、目を細めた被写体、吹き飛ばされたハイライトにつながります。カメラのフラッシュのみに依存しています。
* 修正：
* 柔らかく拡散した光を見つけます： 黄金の時間（日の出の直後または日没の直前）に撮影します。 開いた色合いを見つけます（建物の北側のように、大きな光源に開かれたシェード）。曇りの日は肖像画にとって素晴らしいことです。
* リフレクターを使用： リフレクターは光に跳ね返り、それらを柔らかくし、被験者の目にキャッチライトを追加します。
* オフカメラフラッシュ/ストロボ： オフカメラフラッシュを使用して、光の方向と強度を制御することを学びます。ソフトボックス、傘、またはディフューザーなどの修飾子を使用して、光を柔らかくします。
* 塗りつぶしフラッシュ： オンカメラフラッシュを使用する必要がある場合は、パワーをダイヤルダウンして微妙な塗りつぶしの光を提供し、過酷さを避けます。可能であれば拡散します（フラッシュベンダー、ディフューザーキャップ）。
2。ポーズの誤り：
* 間違い： 硬くて不自然なポーズ。 被験者がカメラに直面していること。 ボディーランゲージを無視します。
* 修正：
* 体の角度： 被写体にわずかに側面に向けてもらいます（約45度）。これは一般に、カメラに正面から向き合うよりもお世辞です。
* 手足を曲げる： 彼らは硬く見えるかもしれないので、まっすぐな腕や脚を避けてください。 肘と膝のわずかな曲がりを奨励します。
* 重量分布： 被験者に体重をわずかに片足にシフトさせます。
* 顎前後（わずかに）： これにより、ダブルチンが排除され、顎のラインが定義されます。 （船外に出ないでください！）
* 自然相互作用： あなたの被験者に、彼らの環境と話をしたり、笑ったり、交流したりするように奨励してください。 率直な瞬間をキャプチャします。
* 研究のポーズ： 研究のお世辞はオンラインでポーズをとっています（Pinterestは素晴らしいリソースです）。友達と練習します。
* 明確な方向性： あなたの指示を具体的にしてください。 「笑顔」の代わりに、「あなたを幸せにする何かについて考えてみてください」。
* 通信と構築関係： あなたの主題を快適に感じさせてください。彼らに話しかけ、彼らに肯定的なフィードバックを与え、リラックスした雰囲気を作ります。
3。気を散らす背景：
* 間違い： 見落とされがちな背景や忙しい背景は、主題を損なうものです。被験者の頭から成長するように見えるオブジェクト。
* 修正：
* 単純な背景を選択： きれいで、整頓されていて、気を散らすものではない背景を探してください。 壁、葉、または普通の空はうまく機能します。
* フィールド深度：を使用します 広い口径（f/2.8やf/4などの低Fnumber）を使用して、背景を曖昧にし、被験者を隔離します。
* あなたの視点を変える： 動き回って、背景の気晴らしを最小限に抑えるより良い角度を見つけます。 より低い角度またはより高い角度から撃ちます。
* 距離： 被験者と背景の間の距離を増やして、より多くのぼかしを作成します。
* バックグラウンド認識： ViewFinderであなたの被写体の背後に * *背後にあるものを積極的に見てください。
* 後処理： 場合によっては、ポスト処理の背景を微妙にぼやけたり暗くしたりして、気晴らしをさらに最小限に抑えることができます。
4。間違ったカメラ設定：
* 間違い： 間違ったISO、アパーチャ、またはシャッター速度を使用します。 自動モードでの撮影。
* 修正：
* 開口部の優先度（AVまたはA）またはマニュアル（M）モードでの撮影： 設定を制御します。開口部の優先順位は良い出発点です。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。より広い開口部（低いfナンバー）はより多くの背景のぼやけを作成しますが、より狭い開口（より高いfナンバー）は、より多くのシーンに焦点を合わせ続けます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。適切な露出を維持するために必要な場合にのみ増やしてください。
* シャッター速度： モーションを凍結し、カメラの揺れを避けるのに十分な速さのシャッタースピードを使用します。一般的なルールは、少なくとも1/焦点距離のシャッター速度を使用することです（たとえば、50mmレンズで1秒の1/50秒）。
* 暴露の三角形を理解してください： Aperture、ISO、およびShutter Speedがどのように相互作用して写真の露出に影響する方法を学びます。
* カメラのメーターを使用： カメラのライトメーターに注意してください。必要に応じて露出補正を使用して、画像を明るくしたり暗くしたりします。
* raw： RAW形式での撮影により、露出、ホワイトバランス、およびその他の設定を調整するための後処理の柔軟性が高まります。
5。組成が悪い：
* 間違い： すべてのショットで被写体を中心にします。手足をぎこちなくトリミングします。
* 修正：
* 3分の1のルール： フレームを2つの水平線と2つの垂直線で9つの等しい部分に分割することを想像してください。重要な要素をこれらの線に沿って、またはそれらの交差点に配置します。
* 先行回線： シーン内の線を使用して、視聴者の目の目を主題に引き出します。
* ネガティブスペース： 被験者の周りの空のスペースを使用して、バランス感覚を作り出し、それらに注意を向けてください。
* ジョイントでの収穫は避けてください： 関節（例：肘、膝など）で手足を収穫しないでください。関節の上または下の作物。
* 目のレベル： より個人的なつながりのために、被験者の目の高さで撮影することを検討してください。
* 実験： さまざまな構成や角度を試すことを恐れないでください。
6。目に焦点を合わせていない：
* 間違い： 肖像画の最も重要な要素である目に焦点を合わせていません。
* 修正：
* 単一点オートフォーカスを使用： 単一のオートフォーカスポイントを選択し、被験者の目（カメラに最も近いもの）に直接配置します。
* バックボタンフォーカス： バックボタンフォーカスを使用して、シャッターリリースからフォーカスを分離します。 これにより、目に焦点を合わせてからショットを再構築することができます。
* ワイドアパーチャ注意： 非常に広い開口部で撮影する場合、被写界深度は浅いので、焦点が正確であることを確認してください。
* マニュアルフォーカス： オートフォーカスが苦労している場合は、マニュアルフォーカスに切り替えて、フォーカスピーキング（カメラにある場合）または拡大を使用してシャープなフォーカスを確保します。
* 焦点を確認してください： カメラのLCD画面に画像をズームインして、目が鋭いことを確認します。
7。ホワイトバランスを無視する：
* 間違い： ホワイトバランスを不正確な状況で「自動」に設定したままにして、カラーキャストをもたらします（たとえば、暖かすぎる、またはクールすぎます）。
* 修正：
* 手動でホワイトバランスを設定： 照明条件に一致するホワイトバランスプリセットを選択します（例：「昼光」、「曇り」、「タングステン」）。
* カスタムホワイトバランス： グレーカードまたはホワイトバランスターゲットを使用して、最も正確な色にカスタムホワイトバランスを設定します。
* raw： RAW形式での撮影により、画質を失うことなく、後処理でホワイトバランスを簡単に調整できます。
* 混合照明に注意してください： 混合照明（日光や蛍光など）は難しい場合があります。異なるホワイトバランス設定を試したり、ポスト処理で色キャストを修正したりします。
8。過剰なレトゥーチ：
* 間違い： 皮膚の過度の滑らかさ、すべての傷を取り除き、不自然な外観を作成します。
* 修正：
* 微妙なのが重要です： レタッチは写真を強化するはずであり、主題を完全に変換するわけではありません。
* 自然に見える肌に焦点を当てます： 肌の質感を保持し、肌をプラスチックやエアブラシに見せないようにします。
* レタッチの傷は控えめになりました： 一時的な傷を取り除きますが、自然な外観を維持するためにいくつかの欠陥を残します。
* ダッジとバーン： 回避と燃焼を使用して、顔を微妙に形作り、ハイライトと影を追加します。
* 必要な場合を除き、液化ツールを避けます： Liquifyツールは機能を再構築するのに魅力的ですが、無理をするのは簡単です。控えめに微妙に使用してください。
* セカンドオピニオンを取得： レタッチされた写真を他の人に見せて、行き過ぎたかどうかについてフィードバックを得てください。
9。間違ったレンズの使用：
* 間違い： クローズアップポートレートに広角レンズを使用して、機能を歪める可能性があります。
* 修正：
* 理想的な焦点距離： 通常、ポートレートレンズの範囲は50mmから135mm（フルフレームカメラ上）です。 85mmは人気のある選択肢です。 作物センサーカメラを使用している場合は、作物係数を検討してください。
* クローズアップ用の広角レンズを避けてください： 広角レンズ（例：24mmまたは35mm）は、クローズアップポートレートに使用すると、顔の特徴を歪めることができます。
* 望遠レンズ： 長い望遠レンズ（たとえば、200mm以上）を使用して、背景を圧縮し、浅い畑の深さを作成できますが、あなたとあなたの主題の間の距離に注意してください。
10。ワードローブとスタイリングの無視：
* 間違い： 被験者が気を散らす衣服やアクセサリーを着用できるようにします。髪と化粧を見下ろす。
* 修正：
* シンプルで時代を超越した： シンプルでクラシックでお世辞の服を選んでください。忙しいパターン、ロゴ、気を散らす色を避けてください。
* 座標色： 衣服の色を背景と写真の全体的なトーンで調整します。
* フィットが重要です： 衣服がよくフィットし、主題にとって快適であることを確認してください。
* 髪と化粧： 髪と化粧に注意してください。 被験者に髪をスタイル化し、自然に見えるメイクを着用するように奨励してください。プロのヘアとメイクアップアーティストを雇うことを検討してください。
* あなたの主題と通信： 撮影前に、ワードローブとスタイリングのオプションについて主題と話し合います。
11。あなたの主題とつながっていない：
* 間違い： 被写体を写真の単なるオブジェクトとして扱います。彼らを快適に感じさせないでください。
* 修正：
* Build Rapport： あなたの主題を知るために時間をかけてください。彼らに話しかけ、質問をし、快適に感じさせてください。
* ポジティブで励みになる： 撮影中に肯定的なフィードバックと励ましを与えます。
* あなたの主題を聞いてください： 被験者のボディーランゲージと手がかりに注意してください。
* あなた自身になる： 本物で本物であること。
* 楽しんでください： リラックスして楽しい雰囲気を作ります。
12。詳細の忘れ：
* 間違い： 背景の毛、しわのある衣服、気を散らす物のような小さなディテールを見下ろす。
* 修正：
* 一歩下がってください： カメラから定期的に一歩下がって、より広い視点を取得し、気晴らしを特定します。
* 毛の毛のチェック： 被験者の髪がきちんとスタイルが整っており、毛が突き出ていることを確認してください。
* しわを滑らかにする： 衣服がしわがないことを確認してください。
* アクセサリーの調整： ジュエリーやその他のアクセサリーが適切に配置されていることを確認してください。
* 観察する： 詳細に鋭い目を開発します。
13。三脚を使用していない（時々）：
* 間違い： 三脚を使用しないでください。カメラの揺れやぼやけた画像、特に暗い光でぼやけています。
* 修正：
* 三脚利益： 低光で撮影するとき、遅いシャッター速度を使用するとき、または一貫した構成を維持する必要があるときは、三脚を使用します。
* 柔軟性： 三脚は役立つ場合がありますが、必ずしも必要ではありません。ハンドヘルド撮影により、より柔軟性と自発性が可能になります。
* 状況認識： 照明条件と射撃スタイルを評価して、三脚が必要かどうかを判断します。
14。準備不足：
* 間違い： 計画なしで撮影に現れたり、場所を偵察したり、事前に被験者と通信したりしないでください。
* 修正：
* 場所をスカウト： 事前にその場所にアクセスして、照明を評価し、潜在的な射撃スポットを特定します。
* ショットリストを作成： ショットリストを作成して、撮影をガイドし、必要なすべての画像をキャプチャしてください。
* あなたの主題と通信： ワードローブ、場所、全体的なビジョンなど、撮影について事前に話し合います。
* バッテリーを充電し、メモリカードをクリアします： 機器が完全に充電され、準備が整っていることを確認してください。
15。練習と学習ではない：
* 間違い： 練習と学習に時間と労力を費やすことなく、素晴らしい肖像画の写真家になることを期待しています。
* 修正：
* 定期的に練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
* 他の写真家の作品を研究： 成功したポートレートカメラマンの作品を分析して、テクニックやスタイルから学びます。
* ワークショップとクラスを受講： 写真のワークショップやクラスに登録して、新しいスキルとテクニックを学びます。
* 本や記事を読む： あなたの知識を拡大するために、ポートレート写真に関する本や記事を読んでください。
* 実験と新しいことを試してみてください： さまざまなテクニックやスタイルを試して、自分に最適なものを見つけることを恐れないでください。
* フィードバックを取得： 他の写真家と写真を共有し、建設的な批判を求めてください。
これらの一般的な間違いを念頭に置き、それらを修正するために積極的に取り組んでいることにより、ポートレート写真のスキルを大幅に改善し、見事な画像を作成できます。幸運を！