i。計画と準備 - 鮮やかな色の基礎
* 適切な件名と場所を選択します：
* 色理論の認識： 色の補完とコントラストについて考えてください。明るい赤のドレスは、緑豊かな緑の背景に飛び出します。 撮影の前に *カラーパレット *を考えてください。
* スカウトの場所： 花の庭園、活気のある壁画、カラフルな建築、落書きの壁、または青い空や黄金の小麦の畑のような対照的な背景など、自然にカラフルな要素がある場所を探してください。
* ワードローブ： 背景に大胆な色や補完的な色の服を着るようにあなたの被験者を奨励してください。 パターン、テクスチャ、およびそれらが光とどのように相互作用するかを考えてください。
* 適切な時期に撮影：
* ゴールデンアワー（日の出/日没）： ゴールデンアワーの暖かく柔らかい光は、自然に色を高め、肌のトーンに美しい輝きを加えます。
* 過酷な正午の光を避けてください： 厳しい日光は色を洗い流し、厳しい影を作ります。正午に撮影する必要がある場合は、日陰を探してください。より柔らかく、より均等なトーンが鮮やかでない色が必要な場合は、曇りの状態が機能します。
* レンズをきれいに！ 汚れたレンズは色を鈍らせ、コントラストを減らします。きれいなマイクロファイバーの布はあなたの親友です。
ii。カメラ設定 - 適切な情報のキャプチャ
* rawでのシュート： RAWファイルには、JPEGよりも大幅に多くの色情報が含まれているため、ポストプロセスの柔軟性が高まります（Photoshopがなくても、基本的なものを調整することができます）。 RAWファイルは、活気のある結果の基盤です。
* ホワイトバランス：
* 自動ホワイトバランス（AWB）： さて、しかし多くの場合理想的ではありません。
* カスタムホワイトバランス： 最高！灰色のカードを使用して、カメラ内のカスタムホワイトバランスを設定します。これにより、最初から正確な色表現が保証されます。 灰色のカードがない場合は、プリセットのホワイトバランス設定（昼光、曇り、色合いなど）を試して、シーンに最適なものを確認してください。 曇りのホワイトバランスの設定は、通常、鈍い、冷たい色調になります。
* 画像スタイル/プロファイル（該当する場合）：
* ニュートラル/フラットプロファイル： 直感に反するように思えるかもしれませんが、ニュートラルまたはフラットな画像スタイルから始めると、より広いダイナミックレンジとより多くのカラー情報をキャプチャできます。その後、カメラの組み込み処理の後で色を高めることができます（以下の「カメラ内調整」を参照）。モバイル編集アプリを使用する予定がある場合は、後でさらに余裕が得られます。
* vivid/landscapeプロファイル： 一部のカメラには、飽和とコントラストを高める「鮮やかな」または「風景」の画像スタイルが組み込まれています。無理をしないように注意してください。これらは、肌の色を不自然に見せることがあります。これらのプロファイルを試して、あなたのスタイルのために働くかどうかを確認してください。
* aperture：
* ワイドアパーチャ（例：f/1.8、f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、主題を際立たせます。色 *強度 *に直接影響することはないかもしれませんが、被験者を気を散らす要素から隔離することで *色を強調 *します。
* iso： ノイズを最小限に抑え、色の精度を維持するために、ISOをできるだけ低く（通常100）維持します。 ISOの設定が高いと、色ノイズが導入される可能性があり、色が色に悪影響を及ぼします。
* 暴露：
* 露出を解除しないでください： 露出不足は、しばしば落ち着いた色と詳細の喪失につながります。被験者が適切に露出していることを確認してください。 編集ではわずかな過剰露出が回復することができますが、露出の不十分な状態で使用不可能なデータが残ります。 カメラのヒストグラムをガイドとして使用します。
iii。照明技術 - 光と色の彫刻
* 自然光はあなたの友達です（通常）：
* 拡散光： 少し曇りの日、開いた日陰、または大きな窓の近くで撮影すると、厳しい影のない色を引き出す柔らかくて均等な光が提供されます。
* リフレクター： リフレクター（白、銀、または金）を使用して、被験者の顔に光を跳ね返し、影を埋めて、肌の色と衣服の色を引き出します。 金の反射器は暖かさを追加し、銀の反射器はニュートラルで明るい塗りつぶしを提供します。
* 人工光（必要に応じて）：
* 一貫した色温度： フラッシュを使用する場合は、フラッシュの色温度が周囲の光と一致することを確認してください。必要に応じて、ジェルを使用してフラッシュの色温度を調整します。
* ソフトボックス/傘： これらの修飾子は、フラッシュからの光を柔らかくし、よりお世辞で自然に見える効果を生み出します。 ソフトライトは、厳しい直接光よりも色を高めます。
iv。カメラ内調整（カメラが許可する場合）
* 飽和： カメラのメニューの飽和設定を慎重に増やします。微妙になる;飽和が多すぎると、人工的に見えます。 小さな増分が重要です。
* コントラスト： コントラストをわずかに増やすと、色がより活気に満ちて見える可能性がありますが、やり直してはいけないことは注意してください。 コントラストが多すぎると、ハイライトや影で詳細が失われる可能性があります。
* vibrance： 活力は、よりインテリジェントな飽和形です。既に飽和した色に影響を与えることなく、飽和した色の飽和を高め、肌の色が不自然に見えるのを防ぎます。
* シャープネス： シャープネスをわずかに増やしますが、不要なアーティファクトを作成する可能性のあるオーバーシャープニングを避けます。
v。最小限の後処理（必要に応じて、Photoshopなし）
目標は後処理を最小限に抑えることですが、これらのツールは軽微な調整に役立ちます。これらのオプションは、ほとんどのスマートフォンアプリといくつかのコンピュータープログラムにあります。
* モバイルアプリ： Snapseed、Lightroom Mobile（無料版）、VSCO、およびGoogleフォトは、基本的な編集ツールを提供します。
* 無料のオンライン編集者： Pixlr e、Fotor、およびBefunkyは、驚くべき量の機能を提供するWebベースのエディターです。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： 追加されたポップのコントラストがわずかに増加します。
* ハイライト/シャドウ： 吹き飛ばされたハイライトまたは暗い影で詳細を回復します。
* ホワイトバランス： 必要に応じて、ホワイトバランスを微調整します。
* 飽和/vibrance： 色の強度を微妙に調整します。
* シャープニング： 少量のシャープニングを適用します。
* 選択色： 一部のアプリを使用すると、個々の色の飽和を調整できます。これは、特定の要素をポップにするために強力です。
重要な考慮事項とヒント：
* モニターキャリブレーション： 正確な色が表示されるように、モニターが適切に較正されていることを確認してください。
* 実験！ 学ぶ最良の方法は、さまざまなテクニックと設定を試すことです。 テストショットを撮り、コンピューターで確認してください。
* ギアを知っています： カメラの制限と機能を理解してください。
* 過剰編集を避ける： 目標は、人工的なものを作成するのではなく、自然な色を強化することです。
* 練習！ 練習すればするほど、ポートレートで鮮やかな色をキャプチャする方が良いでしょう。
これらのプリプロダクションとカメラ内のテクニックに焦点を当てることで、後処理をほとんどまたはまったく必要とせずに、見事でカラフルなポートレートを実現でき、完璧な瞬間をキャプチャすることに集中する時間を増やすことができます。幸運を！