1。基礎を理解する：光の品質と量
* 品質： 光は硬いですか、それとも柔らかいですか？
* ハードライト： 強い影とハイライトを作成し、テクスチャとドラマを強化します。 強力な特徴を強調したり、気分感を念頭に置いたりするのに適しています。
* ソフトライト： 影を最小限に抑え、お世辞を生み出し、見た目さえもたらす拡散した光。不完全さを最小限に抑えたいポートレートに最適です。
* 数量： 光はどれくらい明るいですか？より多くの光=より短い露出時間=モーションブラーが少ない。
2。重要な照明角とその効果
これが魔法が起こる場所です。 「キーライト」は、主題を照らす主な光源です。 この光をあなたの主題に比べて配置する方法を理解することは重要です。
* フロントライティング（0度）：
* 説明： 光源は被写体の直接、通常はカメラの近くにあります。
* 効果： 被験者の機能を平らにし、影を最小限に抑えます。場合によっては（特に柔らかい光で）お世辞になる可能性があり、肌を滑らかで均一に見せます。 ただし、深さと寸法がない場合があります。
* 使用： シンプルなポートレート、製品の写真、または非常にきれいで外観さえしたいときに役立ちます。 それほど劇的ではありません。
* サイド照明（90度）：
* 説明： 光源は、90度の角度で被験者の側面に配置されます。
* 効果： 明るい側と影の側の間に強いコントラストを作成し、テクスチャと形状を強調します。それは非常に劇的であり、顔の構造を強調することができます。
* 使用： より芸術的、ドラマチックな、またはムーディーな感じを目指しているポートレートに最適です。年齢や頑丈さを示すために使用できます。特に硬い光で慎重に使用されない場合は、お世辞になる可能性があるため、注意してください。
* 4分の3照明（約45度）：
* 説明： 光源は、被験者の側面に対して約45度の角度に配置されます。 多くの場合、 *最も *お世辞と多目的です。
* 効果： フロント照明とサイド照明のバランスを提供します。顔のほとんどを照らしながら、寸法と形状を提供します。鼻の反対側に小さな影を作成し、顔を定義します。
* 使用： 非常に一般的で心地よいポートレート照明のセットアップ。ハードライトとソフトライトの両方でうまく機能します。 さまざまな被験者に簡単に修正して適応できます。
* バック照明（180度）：
* 説明： 光源は被写体の背後にあり、カメラに面しています。
* 効果： 被写体の周りにシルエットまたは光のリムを作成します。 非常に劇的で芸術的です。
* 使用： 主題の形を強調するには、謎の感覚を作成するか、背景を強調します。 多くの場合、被験者の露出を解消しないように慎重に曝露する必要があります。 リフレクターを使用して、被験者の顔に光を跳ね返して、完全なシルエットを防ぐことができます。 また、髪の毛を強調し、被写体の後ろに光をわずかに配置することにより、「髪の光」を作成するためにも使用されます。
* 上部照明（真上）：
* 説明： 光源は被験者の真上です。
* 効果： 目、鼻、あごの下に深い影を作ることができます。これは一般的には面倒なことです。 多くの場合、「アライグマの目」と呼ばれます。
* 使用： 一般に、特定の劇的な効果が望まない限り、ポートレートについては避けられます。対象の下にリフレクターを置いて緩和することができます。
* 照明下（被験者の下）：
* 説明： 光源は被験者の下に配置され、上向きに輝いています。
* 効果： 通常の影を反転させる、不自然でしばしば不安な外観を作成します。 被写体を不気味または演劇的に見せます。
* 使用： ポートレート写真ではまれですが、クリエイティブまたはホラーをテーマにした画像に使用できます。
3。光角を効果的に使用するための実用的なヒント
* 光を観察します： 環境の自然光に注意してください。どこから来ていますか？被験者の顔にどのように影響しますか？
* ポジショニングが重要です： 被験者または光源の位置をわずかに調整すると、大きな違いが生じる可能性があります。実験！
* リフレクターの使用： リフレクターはあなたの親友です。彼らは光を影の領域に跳ね返し、影を柔らかくし、塗りつぶしの光を追加することができます。ホワイト、シルバー、ゴールドリフレクターはそれぞれ、反射光の異なる品質を提供します。
* ディフューザー： 光源と被験者の間にディフューザーを配置することにより、厳しい光を和らげます。これにより、よりお世辞と見た目が生まれます。 スクリムは、屋外の設定でよく使用される大きなディフューザーです。
* フラグ（ブロックライト）： フラグ（黒い素材）を使用して、主題または背景の特定の領域に衝突するのを阻止し、よりコントラストと分離を作成します。
* 背景を考慮してください： 背景は主題と同じくらい重要です。背景の照明が被写体の照明を補完することを確認してください。バックグラウンドで明るいスポットや影をそらすことを避けてください。
* rawでのシュート： RAWでの撮影により、後処理で露出とホワイトバランスをさらに調整することができます。これにより、画像の照明を微調整する柔軟性が得られます。
* 後処理： 後処理ソフトウェア（Adobe LightroomやPhotoshopなど）を使用して、画像の照明を改良します。ハイライト、影、白、黒人を調整して、望ましい外観を実現できます。
* 練習と実験： 照明について学ぶ最良の方法は、練習と実験です。さまざまな照明の角度、光修飾子、後処理テクニックを試して、自分に最適なものを確認してください。
4。 光角を他の照明技術と組み合わせる
* リムライト（ヘアライト）： サイドにわずかに配置されたバックライトは、被写体のエッジを強調し、背景から分離します。
* 塗りつぶし光： キーライトによって作成された影を埋める二次光源（多くの場合リフレクターまたはソフトボックス）がコントラストを減らします。
* バックグラウンドライト： 背景を照らし、被写体を背景から分離することに専念する光。
例のシナリオ：
* 日陰の屋外ポートレート： 日陰の場所を見つけてください。 周囲の光は柔らかく、均一です。リフレクターを使用して、光を被写体の顔に跳ね返し、影を埋めます。リフレクターを配置して、微妙な4分の3の照明効果を作成します。
* 劇的なスタジオポートレート： 45度の角度（4分の3照明）に配置されたソフトボックスを備えた単一のストロボを使用します。 反対側にリフレクターを追加して、影を埋めます。
* シルエットポートレート： 被写体を夕日または明るい窓の前に配置します。 背景を露出し、被験者がシルエットになるようにします。
要約すると、光の角度を理解し、制御することは、特に人々の写真撮影において、どの写真家にとっても基本的なスキルです。さまざまな角度、修飾子、およびテクニックを実験することで、主題の本質をキャプチャし、望ましい気分を呼び起こす見事な画像を作成できます。