1。間違い：悪い照明または照明のうれ照明
* 問題： 過酷な影、吹き飛ばされたハイライト、鈍い肌のトーン、そして全体的にアマチュアの外観。 照明は間違いなく肖像画の *最も重要な側面です。
* なぜそれが問題なのか： 薄暗い照明は、最も魅力的な人でさえ悪く見えることがあります。それは視聴者をそらし、肖像画の感情的な影響を減らします。
* それを修正する方法：
* 直射日光（特に正午）を避けてください： これが最大の犯罪者です。代わりに、開いた色合い（柔らかく拡散した空の光で照らされた色合い）で撮影するか、黄金の時間を待ちます（日の出の直後と日没の直前）。
* リフレクターを使用： リフレクターは、光を影に戻し、それらを満たし、より柔らかく、よりお世辞の光を作り出します。 白い泡ボードでさえ驚異的に働くことができます。
* diffuser：を使用します ディフューザーは厳しい光源を柔らかくします。プロのディフューザーを購入したり、半透明のシャワーカーテンや薄い白いシートを使用したりできます。
* 人工照明（フラッシュ/ストロボ）を学習： オフカメラフラッシュにより、最大の制御が可能になります。単一の光源から始めて、ソフトボックス、傘、グリッドで変更することを学びます。 光修飾子について学びましょう！
* 光を観察する： さまざまな角度から被写体の顔に光がどのように落ちるかに細心の注意を払ってください。実験して、何が最もよく見えるかを見てください。
2。間違い：構成が悪い
* 問題： 被験者はフレームにぎこちなく配置され、背景は気を散らし、全体の画像は不均衡に感じられます。
* なぜそれが問題なのか： 構成が不十分なのは、画像を視覚的に魅力的にし、視聴者の目を被写体に引き付けることができません。
* それを修正する方法：
* 3分の1のルール： あなたのフレームを水平方向と垂直の両方で3分の1に精神的に分割します。これらの線に沿って、またはそれらが交差するポイントに、被写体の重要な要素（目、顔）を配置します。
* 先行回線： 背景（道路、フェンス、壁）の線を使用して、視聴者の目の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： 意図的にあなたの被験者の周りに空の空間を残して、バランス感覚を作り出し、それらに注意を引く。
* センタリングを避ける（ほとんどの場合）： センターリングは状況によっては機能することがありますが、多くの場合、それほど動的でない構成です。中心の配置を試してください。
* 背景を考慮してください： 背景がきれいであり、あなたの主題から気を散らすことのないことを確認してください。 背景のぼやけ（＃3を参照）が役立ちます。
3。間違い：被写界深度の欠如（ぼやけの背景）
* 問題： 背景を含むすべてが焦点を合わせており、被写体が溶け込み、画像が平らに感じるようになります。または、時には、被験者の重要な部分（目）が焦点を合わせていないことがあります。
* なぜそれが問題なのか： 浅い被写界深度（ぼやけの背景）は、被験者を分離し、それらに注意を引きます。 また、より専門的で芸術的な外観を作成します。
* それを修正する方法：
* 広い開口部を使用してください： カメラを低f番号（たとえば、f/1.8、f/2.8、f/4）に設定します。 f値が低いほど、浅いフィールドの深さが浅くなります。
* 長い焦点距離レンズを使用してください： 同じ開口部では、長いレンズ（85mm、135mmなど）は、より幅の広いレンズ（35mm、50mmなど）よりも浅い被写界深度を自然に生成します。
* 被写体と背景の間の距離を増やします： 主題が背景から遠くなるほど、背景はぼやけます。
* 主題に近づく： 主題に近づくと、被写界深度が減少します。
* 目にシャープな焦点を合わせてください： 目は魂の窓です。タックシャープであることを確認してください！単一点オートフォーカスを使用し、カメラに最も近い目に焦点を直接配置します。
4。間違い：不自然なポーズ
* 問題： 被験者は硬く、不快に見え、ポーズをとっているように見え、厄介で不自然な肖像画をもたらします。
* なぜそれが問題なのか： 不自然なポーズは、視聴者と主題の間に切断された断絶を作成し、肖像画を強制的で無慈悲に感じさせます。
* それを修正する方法：
* 通信および直接： あなたの主題に話しかけ、彼らに快適に感じさせ、具体的な方向性を与えてください。
* 基本的なポーズから始めます： シンプルでクラシックなポーズから始めて、徐々に調整して、より興味深いバリエーションを作成します。
* 角度に焦点を当てます： 角度は興味を作ります。 被写体にカメラからわずかに向かって、または離れてもらいます。 意図的でない限り、カメラに直面しても避けてください。
* 手足を曲げる： まっすぐな腕と脚は硬く見えることがあります。あなたの被験者に肘と膝をわずかに曲げるように勧めます。
* 手に注意してください： 手は難しい場合があります。オブジェクトを保持したり、ポケットに入れたり、脚に優しく置いたりするなど、自然なことをしてもらいます。それらを握りしめたり、ぎこちなく配置したりしないようにしてください。
* 動きを奨励する： あなたの被写体にショットの間にわずかに動かせて、それらを緩め、より自然な表現を捉えてください。
* 率直な瞬間をキャプチャ： ポーズされたショットだけに焦点を合わないでください。あなたの主題が笑ったり、話したり、環境と交流したりしているときに率直な瞬間を捉えてください。
5。間違い：ホワイトバランスが誤っていません
* 問題： 画像の色は外れています。肌の色調はオレンジ、青、または緑です。
* なぜそれが問題なのか： 誤ったホワイトバランスは、肌のトーンを不自然に見せ、ポートレートの全体的な雰囲気を台無しにする可能性があります。
* それを修正する方法：
* rawでのシュート： RAWファイルには、JPEGよりも多くの色情報が含まれているため、画質を失うことなく、後処理のホワイトバランスを調整できます。
* 灰色のカードを使用： 灰色のカードは、後処理でホワイトバランスを設定するために使用できるニュートラルなリファレンスです。あなたの被写体と同じ照明条件で灰色のカードの写真を撮ります。
* カスタムホワイトバランスを設定： カメラには、周囲の光に基づいてホワイトバランスを手動で設定できるカスタムホワイトバランス設定があります。
* 後処理でホワイトバランスを調整します： Adobe Lightroomなどのソフトウェアを使用するか、1つをキャプチャして、色が自然に見えるまでホワイトバランスを調整します。 温度と色合いのスライダーを探してください。
6。間違い：過剰加工（または加工）
* 問題： 肌はプラスチックで不自然に見えます。色は過飽和であるか、画像があまりにもひどく操作されています。 または逆に、画像は平らで生命のないものであり、影響を欠いています。
* なぜそれが問題なのか： 過剰処理は肖像画を台無しにし、偽物に見せることができます。過剰加工は、潜在的な未開発のままになる可能性があります。
* それを修正する方法：
* より少ないもの： 微妙な調整から始めて、希望する外観を達成するまで徐々に強度を高めます。
* 肌のトーンに焦点を当てます： 肌の色合いに細心の注意を払ってください。 滑らかすぎたり、オレンジ色にしすぎたりしないでください。
* レイヤーとマスクの使用： Photoshopまたはその他の編集ソフトウェアでレイヤーとマスクを使用して、画像のさまざまな領域を選択的に編集します。
* モニターを校正します： キャリブレーションされたモニターは、正確な色と明るさのレベルが見られるようになります。
* 基本的な後処理技術を学ぶ： 回避と燃焼、色グレーディング、シャープニングなどのマスターテクニック。
* あなたのスタイルを開発： あなたの個人的な好みに合った後処理スタイルを見つけますが、数年後には見える傾向を避けてください。
7。間違い：気を散らす背景
* 問題： 背景は雑然としていて忙しく、被写体から注意をそらします。
* なぜそれが問題なのか： 気を散らす背景は、肖像画を台無しにし、視聴者が主題に集中することを困難にすることができます。
* それを修正する方法：
* 単純な背景を選択： 清潔で整頓された背景を探して、あなたの主題と競争しないでください。
* 背景をぼかす： 幅広い開口部（＃3で言及されているように）を使用して、背景を曖昧にし、主題を分離します。
* あなたの視点を変える： 動き回って、背景の気晴らしを最小限に抑える別の角度を見つけます。
* 背景を使用： スタジオや屋内で撮影している場合は、単純な背景を使用して、清潔でシンプルな背景を作成します。
* 後処理で気を散らすものを削除： Photoshopなどのソフトウェアを使用して、バックグラウンドから気を散らす要素を削除します。
8。間違い：被験者の性格を考慮しない
* 問題： 肖像画は、被写体の個性を反映したり、本質を捉えたりしません。
* なぜそれが問題なのか： 良い肖像画は、主題についての物語を語り、彼らの性格について何かを明らかにする必要があります。
* それを修正する方法：
* あなたの主題を知る： 撮影の前にあなたの主題に話しかけて、彼らの興味、趣味、性格について学びましょう。
* 個性を反映する場所を選択します： あなたの主題にとって意味のある場所で撮影し、彼らの興味を反映してください。
* 彼らがリラックスして自分自身になることを奨励します： 快適でリラックスした雰囲気を作り、あなたの主題が自分自身に自由に感じるようにします。
* 自然式をキャプチャ： ポーズされたショットだけに焦点を合わないでください。あなたの主題が笑ったり、話したり、環境と交流したりしているときに率直な瞬間を捉えてください。
* ボディーランゲージに注意してください： ボディーランゲージは、人の性格について多くを明らかにすることができます。彼らの姿勢、ジェスチャー、表情に注意してください。
9。間違い：目のレベルでの撮影（常に）
* 問題： 肖像にはダイナミズムと視点がありません。目の高さのみでのみ撮影すると、単調になります。
* なぜそれが問題なのか： 撮影角度を変えると、視覚的な関心が高まり、主題のさまざまな側面を強調できます。
* それを修正する方法：
* 上から撮影： 上から撮影すると、被写体をより小さく、より脆弱に見せることができます。
* 下からのシュート： 下から撮影すると、被写体がより背が高く、より強力に見えることがあります。
* クラウチまたはひざまずく： 特に子供やペットを撮影するとき、あなたの被験者のレベルを降りてください。
* 異なる角度での実験： 何が最適かを確認するために、さまざまな角度と視点を試すことを恐れないでください。
10。間違い：目を無視する
* 問題： 目は焦点が合っていない、鈍い、またはキャッチライトの欠如です。
* なぜそれが問題なのか： 目は肖像画の最も重要な部分です。彼らは魂の窓であり、幅広い感情を伝えることができます。
* それを修正する方法：
* 目に焦点を当てます： 常に目がタックシャープであることを確認してください。単一点オートフォーカスを使用し、カメラに最も近い目に焦点を直接配置します。
* キャッチライトを追加： キャッチライトは、目の光の反射です。彼らは目に輝きと命を加えます。リフレクターまたは人工光を使用して、キャッチライトを作成します。
* 後処理で目を向ける技術を使用してください： Photoshopなどのソフトウェアを使用して、目を明るくし、コントラストを追加し、赤みを削除します。微妙に。
11。間違い：間違ったレンズの使用
* 問題： 歪み、格闘の圧縮、または間違った視点。
* なぜそれが問題なのか： 選択したレンズは、ポートレートのルックアンドフィールに大きく影響します。
* それを修正する方法：
* レンズ圧縮を理解： 長いレンズ（85mm以上）が機能を圧縮し、顔をよりスリムでお世辞に見せます。 より広いレンズは、特にフレームの端の周りに特徴を歪めることができます。
* 環境を考慮してください： 広角レンズ（35mm以上）は、環境の肖像画に適しており、周囲の被験者を示しています。望遠レンズ（85mm以上）は、被験者を分離し、ぼやけた背景を作成するのに最適です。
* 人気のあるポートレートレンズ： 50mm（「通常の」レンズと見なされる）、85mm、135mm、および70-200mmのズームレンズはすべて、ポートレートに人気のある選択肢です。
* クローズアップの極端な広い角度を避けてください： クローズアップポートレートに非常に広い角度レンズ（16mmなど）を使用すると、被験者の機能が歪んでいます。
12。間違い：ワードローブとスタイリングを無視します
* 問題： 被験者の衣服は、気を散らしたり、見逃したり、背景と衝突しています。
* なぜそれが問題なのか： ワードローブとスタイリングは、ポートレートの全体的なルックアンドフィールに大きな影響を与える可能性があります。
* それを修正する方法：
* 衣服の選択肢についてあなたの主題をアドバイスしてください： 彼らが快適で、お世辞で、彼らの性格を反映した服を着ることを提案します。
* 気を散らすパターンやロゴを避けてください： 被験者の顔から気を散らすことのない、固体色または微妙なパターンを選択してください。
* 背景と衣類を調整します： 衣服の色が背景を補完することを確認してください。
* 全体的な気分を考慮してください： ポートレートの全体的なムードとスタイルに合った衣服を選択してください。
* 詳細に注意を払ってください： 衣類がきれいで、しわがなく、適切にフィットしていることを確認してください。
13。間違い：カメラの設定を確認するのを忘れてください
* 問題： 誤ったISO、開口部、シャッター速度、またはホワイトバランスにより、露出が不十分または焦点が合っていない画像が発生する可能性があります。
* なぜそれが問題なのか： 間違ったカメラの設定は、肖像画を台無しにして時間を無駄にする可能性があります。
* それを修正する方法：
* プレシュートチェックリストを開発します： 各撮影前にレビューするカメラ設定のチェックリストを作成します。
* ベースラインで開始： ほとんどの状況でうまく機能するベースラインの設定セットを確立し、必要に応じて調整します。
* メーターに注意してください： カメラのメーターを使用して、適切な露出を確保します。
* 定期的に焦点を確認してください： カメラが正しく焦点を合わせていること、そして焦点が被験者の目にあることを確認してください。
* ヒストグラムの使用： カメラのヒストグラムを読むことを学び、画像が適切に露出していることを確認し、ハイライトを吹いていないことを確認してください。
14。間違い：主題とつながっていない
* 問題： 写真家と主題の間に関係がないため、肖像画は遠くて非人格的に感じます。
* なぜそれが問題なのか： ポートレート写真は、人の本質を捉えることであり、信頼と信頼関係の構築が必要です。
* それを修正する方法：
* あなたの主題に話しかけてください： 撮影前と撮影中に会話をする。彼らの興味、趣味、そして何が彼らをユニークにしているのかを尋ねてください。
* 本物で親しみやすい： 笑顔、友好的になり、あなたの主題に真の関心を示してください。
* 肯定的なフィードバックを与える： あなたの主題を励まし、彼らが良い仕事をしているときに彼らに知らせてください。
* 彼らの懸念を聞いてください： 写真を撮られることについて懸念や不安に対処します。
* リラックスした雰囲気を作成します： 音楽を演奏し、軽食を提供し、快適で楽しい環境を作ります。
15。間違い：練習していません
* 問題： あなたは自分のスキルを向上させておらず、わだちにとどまっています。
* なぜそれが問題なのか： 他のスキルと同様に、ポートレート写真には習得するには練習と実験が必要です。
* それを修正する方法：
* 定期的に撮影： 撮影すればするほど、あなたはより良くなります。
* さまざまなテクニックの実験： 新しい照明のセットアップ、ポーズテクニック、後処理方法をお試しください。
* 他の写真家の作品を研究： 賞賛する写真家の作品を分析し、テクニックをエミュレートしようとします。
* フィードバックを取得： 他の写真家と仕事を共有し、建設的な批判を求めてください。
* ワークショップまたはクラスを受講： ワークショップやクラスに参加して、新しいスキルとテクニックを学びます。
* 異なる人との練習： 誰もが異なっていて、さまざまな方法で方向性に対応しているので、できるだけ多くの人と協力してください！
これらの一般的な間違いに対処し、提案されたソリューションを実装することにより、ポートレート写真を大幅に改善し、技術的に健全で感情的に説得力のある画像を作成できます。幸運を！