i。目標と重要な要素を理解する
* ドラマ＆フォーカス： 主な目標は、被験者の特徴と表現が唯一の焦点であり、厳しい黒に引き出される唯一の焦点である劇的な肖像画を作成することです。
* 分離： 主題と背景を適切に分離することが最重要です。あなたは、暗闇に溶け込むのではなく、主題を「ポップ」することを望んでいます。
* 制御照明： 光源を正確に制御することは、被写体を形作り、希望するムードを作成するために重要です。
* 後処理： 後処理の軽微な調整は、効果を高め、画像を改良することができます。
ii。黒い背景を達成する方法
2つの主なアプローチがあります。
* カメラ内（スタジオまたは制御された環境に最適）：
* ダーク/ブラックの背景を使用： 真に黒い背景は光を吸収し、純粋な黒い背景を簡単に達成できます。資料は次のとおりです。
* ブラックベルベット/モルトン： 光の吸収と反射の最小化に優れています。
* ブラックモスリン： より手頃な価格ですが、しわを示すことがあります。
* ブラックペーパー/シームレスペーパー： シンプルで費用対効果が高く、ヘッドショットや小規模な科目に適しています。
* ブラックV-flats（Foamcore）： 光をブロックして影を作成するのに汎用性があります。
* 暗い環境と距離： すでに暗いか、暗くなる可能性のある部屋で撃ちます。 主題を背景に光を反映できる壁やオブジェクトから十分に離れて配置します。
* 後処理（既存の写真に適している、または制御された照明が難しい場合）：
*これは、Adobe Photoshop、Lightroom、Gimpなどの画像編集ソフトウェアに依存しています。 効果的ですが、特に髪の周りで完全に自然な外観を得ることはしばしば困難です。
iii。機器と設定
* カメラ： 優れた手動コントロールを備えたDSLR、ミラーレス、またはスマートフォンでさえも機能する可能性があります。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mm、135mm）は、心地よい視点とボケに最適です。 ズームレンズも使用できますが、歪みに注意してください。
* 照明（必須）：
* スタジオストロボ/フラッシュ： 最も制御とパワーを提供します。 1つまたは2つのライトを使用することを検討してください。
* スピードライト/フラッシュ： ポータブルで汎用性があります。 大規模なセットアップには複数のスピードライトが必要になる場合があります。
* 連続照明（LEDパネル、一定の光）： ライトの効果をリアルタイムで見るのは簡単ですが、一般にストロボよりも強力ではありません。
* 光修飾子（光の形成に重要）：
* ソフトボックス： 柔らかく拡散した光を作成し、厳しい影を最小限に抑えます。お世辞の肌のトーンに最適です。
* 傘： 光を柔らかくする別の方法。 シュートスルー傘は、反射的な傘よりも柔らかい外観を作り出します。
* 美容： より焦点を絞った、彫刻された光を生成します。
* スヌート/グリッド： 光を小さな領域に制限し、スポットライト効果を生み出します。
* リフレクター： シャドウを埋めるために、被写体に光を跳ね返します。
* ライトスタンド： あなたの光を配置します。
* トリガー（オフカメラフラッシュを使用する場合）： ワイヤレスでフラッシュをトリガーします。
* カメラ設定（一般的な出発点）：
* aperture： f/2.8からf/5.6（または幅が広い）フィールドの深さを浅くして、背景を曖昧にし、被験者を強調します。 焦点を合わせてより多くのテーマが必要な場合は停止してください。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く（ISO 100、200）維持します。 適切な曝露が必要な場合にのみ増加します。
* シャッター速度： 周囲の光（ある場合）を制御するように調整し、適切な露出を確認します。 Flashを使用すると、シャッター速度はカメラの同期速度（通常1/200番目または1/250分の1秒）になる可能性があります。
* メーターモード： スポットメータリングまたは中心加重計量は、被験者の顔からメーターに役立ちます。
* rawでのシュート： これにより、ホワイトバランス、露出、およびその他の設定を調整するための後処理の柔軟性が高まります。
iv。ショットのセットアップ（カメラ内の方法）
1。背景を準備： 黒い背景がきれいで、しわがなく、均等に照らされている（またはむしろ、照らされていない）ことを確認してください。
2。被写体の位置： 主題を背景から十分に遠くに配置して、光がこぼれないようにします。 距離を試してください。 遠く離れているほど、背景を暗く保つことが容易になります。 6〜10フィートは良い出発点です。
3。光を配置： これが実験が始まる場所です。ここにいくつかの基本的な照明セットアップがあります。
* 1つのライト（キーライト）：
*被写体に対して45度の角度で、目の高さをわずかに上回る1つのライト（ソフトボックスのようなモディファイアを使用して）を配置します。これにより、シンプルでクラシックな外観が作成されます。露出を制御するために電源を調整します。
* 2つのライト（キーライトとフィルライト）：
*上記のようにキーライトを配置します。次に、反対側に2番目の弱い光（塗りつぶしの光）を追加して、影を埋めます。 塗りつぶしの光は、キーライトよりもはるかに調光する必要があります。 2番目のライトの代わりにリフレクターを使用することもできます。
* リムライト/ヘアライト： 被写体の後ろに位置し、頭の後ろに向けられた光は、背景からそれらを分離する微妙なハイライトを作成できます。スヌートまたはグリッドを使用して、流出を制御します。
4。露出を確認してください： カメラのヒストグラムまたはライトメーターを使用して、被験者が適切に露出していることを確認してください。 背景は純粋な黒として登録する必要があります。
5。テストショットを撮る： テストショットを分析し、必要に応じて光の配置、電源、カメラの設定を調整します。
6。フォーカス： 被験者の目に正確に焦点を合わせます。
7。シュート！
v。 後処理技術（必要に応じて、または最終的な改良として）
* 黒い背景を使用した場合、最小限の後処理が必要になる可能性があります。
* あなたの背景が *ほぼ *黒人であるか、既存の写真から働いている場合：
1。編集ソフトウェアで画像を開きます。
2。選択ツール： 選択ツール（クイック選択、マジックワンド、ペンツール、Photoshopの件名を選択するなど）を使用して、被験者の周りに正確なマスクを作成します。 髪に細心の注意を払ってください。これは最も難しい部分です。フェザーリングまたはエッジ検出ツールを使用してマスクを改良します。
3。背景を調整します： 背景を選択した状態で（必要に応じてマスクを反転）、調整層（レベル、曲線、明るさ/コントラスト）を使用して背景を暗くします。 背景が純粋な黒になるまで明るさを軽減するか、黒い点を下げます。
4。ダッジアンドバーン（オプション）： ダッジと燃焼ツールを使用して、被験者の顔のハイライトと影を微妙に強化します。
5。色補正： ホワイトバランスと色のトーンを好みに合わせて調整します。
6。シャープニング： 詳細を強化するために、被験者に少量のシャープニングを適用します。
vi。ヒントと考慮事項
* 被験者の衣服： 暗い服は、被写体を背景から分離することを難しくすることができます。 コントラストを作成するために、より軽いまたは明るい衣服を検討してください。
* メイク： マットメイクは、一般的に光沢のあるメイクアップよりも優れています。
* 髪： 髪が背景とどのように相互作用するかに細心の注意を払ってください。フライアウェイの髪を編集するのは難しい場合があります。
* あなたの主題と通信： 被験者のポーズと表現を指示して、希望のムードを作成します。
* 実験： さまざまな照明セットアップとカメラ設定を試して、自分に最適なものを見つけることを恐れないでください。
* 流出光を見てください： 背景に少量の光がこぼれても、効果を台無しにする可能性があります。フラグ（黒い布またはフォームコア）を使用して、不要な光をブロックします。
* ゴボを使用： ゴボ（Go-Betweens）は、光源の前に置いて、背景または被験者に興味深いパターンを投影するために、光源の前に置く素材から切り取られたパターンまたは形状です。
vii。照明セットアップの例（図）
（残念ながら、ここで画像図を作成することはできません。ただし、「1つの軽いポートレートセットアップ図」、「2つのライトポートレートセットアップ図」、または「リムライトポートレートセットアップ図」をオンラインで検索して、視覚的な例を見つけることをお勧めします。黒の背景に言及するセットアップを探してください。）
要約すると、黒い背景を持つポートレートを作成するには、慎重な計画、制御された照明、および細部への注意が必要です。 練習と実験により、劇的で魅惑的な方法で主題を紹介する素晴らしい結果を達成できます。