1。微妙な感情の力：
* モナリサの謎めいた笑顔： モナリザの最も有名な側面は、彼女の微妙で曖昧な笑顔です。 それは幅広いにやにや笑いではありませんが、娯楽のヒントであり、おそらくそれ以上のものです。
* 写真家向けのレッスン： 常に大きな明白な笑顔に努力しているわけではありません。 控えめであっても、本物の感情を捉えてください。 唇のわずかな回転、目のきらめき、または思慮深い表情は、はるかに説得力があり、興味をそそることができます。あなたの被験者に、自然な感情を呼び起こすために楽しいまたは意味のある何かについて考えるように奨励してください。
2。照明の重要性（電気がなくても）：
* 柔らかく拡散光： 絵画にはスフマトが採用されています。これは、エッジを曖昧にし、柔らかく、ほとんどエーテルの効果を生み出すテクニックです。 これにより、光が柔らかくなり、厳しい影が避けられます。
* 写真家向けのレッスン： 柔らかく拡散した光を探します。曇りの日、日陰、またはソフトボックスやリフレクターなどのディフューザーを使用すると、しわを最小限に抑え、被験者の最良の機能を強調するお世辞の照明を作成できます。直接、厳しい日光を避けてください。
3。作曲の習得：
* ピラミッド組成： レオナルド・ダ・ヴィンチはピラミッド組成を使用し、モナリサの頭と肩が頂点を形成しました。これにより、安定性とバランスの感覚が生まれます。
* 写真家向けのレッスン： 構成に注意してください。 3分の1のルール、主要なライン、および被験者がフレーム内にどのように配置されるかを考えてください。さまざまな角度と視点を試して、最もお世辞と動的な構成を見つけます。それが意図的な芸術的な選択でない限り、被験者のデッドセンターを配置しないでください。
4。主題と背景の間の接続：
* ぼやけた背景： 背景はぼやけて遠く、視聴者の注意を主題に向けています。 風景要素もやや神秘的であり、全体的な陰謀の感覚に追加されます。
* 写真家向けのレッスン： 背景を注意深く考えてください。 気を散らす背景は、肖像画を損なう可能性があります。浅い被写界深度を使用して、背景を曖昧にし、被験者を分離します。背景が主題を補完し、衣服や表現と衝突しないようにしてください。
5。視線の力（エンゲージメント）：
* 直接アイコンタクト： モナリザの目は視聴者に続いて、直接的な関与の感覚を生み出しているようです。
* 写真家向けのレッスン： 被験者にカメラに接続するように奨励してください。 直接アイコンタクトは、強力で親密なポートレートを作成できます。 被験者がカメラを直接見ていなくても、彼らの視線は意図的であり、特定の感覚を伝えるべきです。
6。欠陥の美しさ：
* 完全に対称的ではありません： モナリサの顔は完全に対称的ではなく、彼女の自然で人間の魅力に貢献しています。
* 写真家向けのレッスン： 人工的な完璧さを努力しないでください。 自然な欠陥とユニークな機能を受け入れます。これらは、ポートレートを本当に思い出深いものにするものです。 過剰編集は、ポートレートを不自然で活気のないように見せることができます。
7。忍耐と観察：
* 仕事の年： ダヴィンチは何年もの間モナリザに取り組み、細心の注意を払って洗練しました。
* 写真家向けのレッスン： ゆっくりしてください。 プロセスを急いではいけません。 あなたの主題を注意深く観察し、さまざまなテクニックを試し、完璧な瞬間を捉えることに忍耐強くなります。 良い肖像画には忍耐と詳細への鋭い目が必要です。
要約すると、モナリザは、塗装されていても写真を撮っていようと、素晴らしい肖像画は次のとおりであると教えてくれます。
* 本物の感情をキャプチャする
* 光を効果的に使用して
* マスター構成
* 主題と背景の接続
* 視聴者を視線を介して引き付けます
* 自然な欠陥を受け入れる
* 忍耐と観察の実践
これらのレッスンを適用することにより、あなたのポートレート写真をシンプルなスナップショットから魅力的な芸術作品に引き上げることができます。