1つのフラッシュで素晴らしい肖像画の写真：包括的なガイド
1つのフラッシュを使用することは、解放的で創造的な挑戦になる可能性があります。このミニマリストのセットアップで素晴らしいポートレートを作成する方法の内訳は次のとおりです。
i。基本を理解する：
* 逆方位法： これは非常に重要です！ソースから離れると、光強度が急速に減少します。 これを理解することで、フラッシュが主題と背景をどのように照らすかを予測するのに役立ちます。
* フラッシュパワー（ガイド番号またはワット）： フラッシュのパワーを知ることは、その範囲と使用できるアパーチャを決定するのに役立ちます。
* 同期速度： カメラの同期速度は、画像に黒いバンドを取得せずにフラッシュで使用できる最速のシャッター速度です。通常、1/200番目または1/250秒の約1/250番目。
* ttl vs.マニュアルモード：
* ttl（スルーレンズ）： フラッシュは、光メータリングに基づいて自動的にその電力を調整します。 迅速で予測不可能な状況に適していますが、一貫性がない場合があります。
* 手動モード： フラッシュパワーを直接制御します。より一貫した結果がダイヤルインすると、より多くの練習が必要です。
ii。必要な機器：
* カメラ： ホットシューズを備えたDSLRまたはミラーレスカメラは機能します。
* 1つのフラッシュ： 外部フラッシュ（スピードライト）が理想的です。 組み込みのポップアップフラッシュは、通常、十分に強力でも多用途でもありません。
* フラッシュトリガー（オプションですが強く推奨）： これにより、創造的な照明に不可欠なFlash *Off-Camera *を使用できます。 使用できます：
* 無線トリガー： 最も信頼性が高く、より長い範囲を提供します。
* 光トリガー： ポップアップフラッシュに基づいてフラッシュをトリガーします。 明るい日光では信頼性が低い。
* 光修飾子（重要！）： これは光を形作り、柔らかくします：
* ソフトボックス： 柔らかく、均一な光を作成します。
* 傘： ソフトボックスよりもポータブルで、光も柔らかくなります。
* リフレクター： フラッシュからの光を反映し、影を埋めます。
* むき出しの電球（高度）： 明確な影のある劇的で厳しい光を作成します。
* ライトスタンド（オフカメラフラッシュを使用する場合）： フラッシュを配置します。
* リフレクター（オプション）： 影を埋めてキャッチライトを追加するため。
* ニュートラル密度（nd）フィルター（オプション）： フラッシュで明るい昼光でより広い開口部を使用できます。
iii。 照明技術：
ここにいくつかの古典的なワンフラッシュポートレート照明のセットアップがあります：
* オンカメラフラッシュ（初心者向け）：
* 直接フラッシュ： 最も単純ですが、しばしば厳しい光と平らなポートレートを作成します。 緊急事態で。
* バウンスフラッシュ： フラッシュを壁または天井に向けて、光を柔らかくします。 明るい色の表面が必要です。 フラッシュヘッドを角度（45〜75度）で上に傾けて、被写体のすぐ後ろの影を作成しないようにします。
* オフカメラフラッシュ（より多くのコントロールと創造性）：
* レンブラント照明： フラッシュをわずかに側面と被写体の上に置きます。 光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成します。 とてもお世辞。
* ループ照明： レンブラントに似ていますが、鼻の影が唇に落ち、「ループ」を作成します。 レンブラントよりもわずかに正面。
* バタフライ照明（パラマウント照明）： フラッシュを直接正面に置き、被写体のわずかに上に置きます。鼻の下に小さな蝶の形をした影を作ります。 対称的な顔に適しています。
* サイド照明： 被写体の側面に配置されたフラッシュ。劇的な影とハイライトを作成します。気分と質感を追加するのに最適です。反対側のリフレクターを使用して、影を埋めます。
* バックライト（リム照明）： 被写体の後ろにフラッシュを置き、カメラに向かって指します。 被写体の周りに光のハローを作成します。 慎重な計量が必要であり、シルエット効果が必要になる場合があります。
iv。 ショットのセットアップ：
1。カメラ設定：
* モード： マニュアル（M）または開口優先度（AV/A）モード。 通常、フラッシュ写真にはマニュアルが推奨されます。
* aperture： 目的の被写界深度に基づいて開口部を選択します。より幅の広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度とぼやけた背景を作成します。 より小さな開口部（f/8、f/11など）は、フィールドの深さを増加させます。
* シャッター速度： カメラの同期速度に設定します（例：1/200、1/250th）。周囲の光を制御するために少し調整します。 速度が速くなると、背景が暗くなります。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOを可能な限り低く保ちます（例：ISO 100、200）。
* ホワイトバランス： フラッシュまたはカスタムに設定します。 自動ホワイトバランスは、予測不可能な場合があります。
* フォーカスモード： 静的被験者の単一ポイントAF（AF-Sまたはワンショット）、動く被験者の連続AF（AF-CまたはAIサーボ）。目に焦点を合わせます。
2。フラッシュ設定：
* モード： TTL（最初）またはマニュアル。 TTLから始めて、ベースライン曝露を取得します。
* パワー： 必要に応じてフラッシュ電源を調整します。手動モードでは、低電力設定（1/16、1/32など）から始めて、希望する露出を達成するまで徐々に増やします。
* ズームヘッド： フラッシュのズームヘッドを調整して、レンズの焦点距離に合わせます。これにより、光が集中し、その効率が向上します。
3。被写体とフラッシュの配置：
* 背景： あなたの主題を補完し、ポートレートから気を散らすことのない背景を選択してください。 固体またはぼやけた背景はうまく機能します。
* 距離： 被験者、フラッシュ、背景の間の距離を調整して、光の欠陥とバックグラウンドの露出を制御します。
* 角度： さまざまな角度を試して、さまざまな気分と効果を作成します。
* モディファイア配置： 光の修飾子を戦略的に配置して、目的の光パターンと柔らかさを実現します。
v。 撮影と精製：
1。テストショットを撮る： いくつかのテストショットを撮って、露出、構成、照明を確認してください。
2。フラッシュ電源：を調整します 一貫した結果を得るために、手動モードでフラッシュパワーを微調整します。
3。シャッター速度：を調整します シャッター速度を使用して、シーンの周囲光を制御します。シャッタースピードが遅くなると背景が明るくなり、シャッタースピードが速くなると暗くなります。
4。アパーチャの調整： 絞りを使用して、フィールドの深さを制御します。
5。リフレクター配置： リフレクターを使用して影を埋め、被写体の目にキャッチライトを追加します。
6。構成とポーズ：
* 3分の1のルール： 被写体を中心から外して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境内の線を使用して、視聴者の目を被写体に引きます。
* ポーズ： 被験者の姿勢と表現に注意してください。 彼らがリラックスして快適に感じるのを助けるために彼らに道順を与えてください。体重をシフトするか、頭を少し回し、表現を柔らかくするように頼みます。
vi。高度な手法：
* 高速同期（HSS）： フラッシュを使用したカメラの同期速度よりも速くシャッター速度を使用できます。 動きを凍結したり、明るい昼光の中でより広い開口部を使用するのに役立ちます。 注：HSSはフラッシュパワーを減らします。
* Second-Curtain同期（リアカーテン同期）： フラッシュは、最初ではなく、露出の *終了 *で発火します。主題の背後にあるモーションブラートレイルを作成するのに役立ちます。
* ゲルフィルター： フラッシュに色付きのジェルを追加して、劇的な照明効果を作成します。
* クリエイティブ修飾子： ライトを形作るために、段ボールチューブから作られたスヌートなど、自家製または型破りな光修飾子を試します。
vii。成功のためのヒント：
* 練習、練習、練習！ 1つのフラッシュで練習すればするほど、それがどのように機能するかをよりよく理解し、より創造的になることができます。
* 細部に注意してください： ポーズ、表現、構成など、小さなものに焦点を当てます。これらの詳細は、最終画像に大きな違いをもたらす可能性があります。
* 研究光： 光が異なる表面や形状とどのように相互作用するかを観察します。これは、フラッシュがポートレートにどのように影響するかを予測するのに役立ちます。
* 実験： 新しいことを試してルールを破ることを恐れないでください。 時々、最も興味深いポートレートは予期しないポートレートです。
* 後処理： ポストプロセッシングソフトウェア（Adobe LightroomやPhotoshopなど）を使用して、画像を改良します。 露出、コントラスト、色、シャープネスを調整して、最終的な外観を作成します。
これらのテクニックを習得することで、1つのフラッシュで見事でプロフェッショナルなポートレートを作成できます。幸運を！