説得力のある環境ポートレートの作成：ガイド
環境のポートレートは、簡単なヘッドショットを超えています。彼らは、自然環境でそれらを紹介することにより、被験者の性格と人生を捉えることを目指しています。この環境は重要な要素になり、コンテキストを追加し、ストーリーを伝え、画像の全体的な影響を高めます。
これは、魅力的な環境のポートレートを作成する方法の内訳と、ヒントと例を示しています。
1。計画と準備：
* あなたの主題を理解する：
* 研究： 撮影の前に、あなたの主題を調査してください。彼らの趣味、仕事、情熱、性格について学びます。これは、関連する魅力的な場所を選択するのに役立ちます。
* 通信： 肖像画の目的とあなたが伝えたいことについてあなたの主題に話してください。ロケーションのアイデアと潜在的な小道具で協力します。
* ロケーションスカウト：
* 関連性： 場所は主題にとって意味のあるものでなければなりません。 それは彼らの職場、家、お気に入りの趣味の場所、または個人的な重要性を持つ場所かもしれません。
* 照明： 1日のさまざまな時期に利用可能な自然光を考えてください。 事前にその場所をスカウトして、最適な照明条件のために撮影するのに最適な時間を決定します。 利用可能な光（窓、出入り口、影）を利用して興味深い効果を生み出す方法を考えてください。
* 背景： 背景に細心の注意を払ってください。それは散らかっていますか、それとも気を散らしていますか？ 被写界深度を使用して背景を曖昧にし、主題に焦点を描くことができますか？
* 視覚要素： 構成に視覚的な関心を加えることができる興味深いテクスチャー、色、パターンを探してください。
2。技術的な考慮事項：
* レンズ：
* 広角レンズ（24-35mm）： 多くの環境をキャプチャするのに適しています。場所の感覚を作り出し、被験者の周囲との関係を強調することができます。歪みが問題になる可能性があるため、注意して使用してください。
* 標準レンズ（50mm）： 自然な視点を提供する良いオールラウンドの選択。 主題とその環境を捉えることとの間の良いバランスを提供します。
* 短い望遠レンズ（85-135mm）： 環境のコンテキストを含めながら、主題を分離するのに最適です。心地よい背景のぼかし（Bokeh）を作成します。
* aperture：
* 広い開口部（f/1.8 -f/2.8）： 浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を分離します。 被験者の顔と表情を強調するのに適しています。
* 培地開口（f/4 -f/8）： シャープネスとバックグラウンドブラーのバランスを提供します。過度のバックグラウンドの注意散漫なしに文脈で被写体を示すのに最適です。
* 狭い開口（f/11 -f/16）： 主題と環境の両方をシャープな焦点にします。 被験者とその周囲の関係を強調するのに役立ちます。
* 照明：
* 自然光： 最も一般的で、しばしば最もお世辞の光源。 光の方向と品質に注意してください。 ゴールデンアワー（日の出と日没）は、温かく柔らかい光を提供します。曇りの日は拡散し、照明さえも提供します。
* 人工光： 自然光が不十分な場合は、人工光を使用して補充してください。 リフレクターを使用して、被験者の顔に光を跳ね返したり、カメラ外のフラッシュを跳ね返して寸法と深さを追加したりします。ソフトボックスまたは傘は、過酷な光を拡散させる可能性があります。 より自然な外観のために人工光と自然光を混ぜます。
* 構成：
* 3分の1のルール： 主題を中心から外して、よりダイナミックで視覚的に魅力的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境（道路、フェンス、アーキテクチャなど）の線を使用して、視聴者の目を主題に導きます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して主題を組み立て、それらに注意を引きます。 これは、戸口、窓、またはアーチウェイである可能性があります。
* 深さ： フォアグラウンド、中央、背景に要素を含めることにより、深み感を生み出します。
* カメラ設定：
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 適切な曝露を達成するために必要な場合にのみISOを増やします。
* シャッター速度： モーションブラーを避けるのに十分な速さでシャッタースピードを使用します。 暗い光で撮影する場合は、三脚を使用することを検討してください。
* ホワイトバランス： 照明条件に合わせてホワイトバランスを設定します。 後処理でホワイトバランスを調整することもできます。
3。 監督とポーズ：
* リラクゼーションが重要です： あなたの被験者が快適でリラックスしていると感じるのを助けてください。 彼らとチャットし、励ましを提供し、前向きな雰囲気を作ります。
* 自然なポーズ： 硬いまたは不自然なポーズを避けてください。 被験者が環境とやり取りするか、自然な活動に従事するように奨励します。
* ジェスチャー： 被写体の手とボディーランゲージに注意してください。 ポイントを強調するために手を使うか、オブジェクトとやり取りするように勧めます。
* アイコンタクト： アイコンタクトの影響を考慮してください。 直接アイコンタクトは視聴者とのつながりを生み出すことができますが、目をそらして熟考や内省を提案できます。
* 角度： さまざまな角度で実験します。 低い角度からの射撃は、被写体を強力に見せることができますが、高角度からの撮影はそれらを脆弱に見せることができます。
* 率直な瞬間をキャプチャ： 被験者がカメラを知らないときに率直な瞬間を捉えることを恐れないでください。これらの瞬間はしばしば本物の感情と個性を明らかにします。
4。 後処理：
* 微妙な調整： 画像を過度に処理することなく、画像を強化する微妙な調整を目指します。
* 色補正： ホワイトバランスとカラートーンを調整して、主題と環境を補完するムードを作成します。
* コントラストと明確さ： コントラストと明確さを調整して、画像に定義と深さを追加します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化しますが、過剰な震えは避けてください。これにより、不要なアーティファクトが作成されます。
* トリミング： 構成を改善し、気を散らす要素を除去するために画像をトリミングします。
* 白黒変換： 画像を白黒に変換して、形、質感、感情を強調することを検討してください。
例とインスピレーション：
* ミュージシャン： 楽器、楽譜、レコーディング機器に囲まれた、スタジオで楽器を演奏するミュージシャンの環境的な肖像画。照明は暖かく魅力的で、創造的な雰囲気を強調しています。
* シェフ： 材料、鍋、フライパンに囲まれたキッチンのシェフの肖像画。 アクションでそれらを捕らえ、おそらくソースを味わったり野菜を刻んだりすることで、料理への情熱を伝えます。
* アーティスト： キャンバス、ブラシ、絵の具に囲まれたスタジオのアーティストの絵画。画像は、ワークスペースのエネルギーと創造性をキャプチャできます。
* 庭師： 花、植物、道具に囲まれた庭にいる庭師。このイメージは、自然とのつながりとガーデニングへの愛を強調することができます。
* 漁師： ボートに乗っている漁師、網、釣り竿、および開いた水に囲まれています。このイメージは、彼らのライフスタイルの頑丈さと海とのつながりを捉えることができます。
* 先生： 本、ポスター、生徒に囲まれた教室の教師。このイメージは、教育に対する情熱と生徒への献身を伝えることができます。
* アスリート： 機器や仲間のアスリートに囲まれたトレーニング場のアスリート。画像は、彼らの献身と強さを強調することができます。
キーテイクアウト：
* 話をする： 環境のポートレートは、ストーリーテリングに関するものです。環境は物語に貢献し、被験者の人生、仕事、または情熱について何かを明らかにする必要があります。
* 接続： 被写体とのつながりを確立し、カメラの前で快適に感じさせます。
* 細部への注意： 照明や構図から被験者のポーズや表現まで、あらゆる詳細に注意してください。
* 練習： スキルを練習し、さまざまなテクニックを試して、独自のスタイルを開発してください。
これらのヒントとテクニックに従うことで、あなたの主題の本質を捉えて、彼らのユニークな物語を伝える魅力的な環境の肖像画を作成することができます。頑張って楽しんでください！