1。基本を理解する：
* 明るい方向が重要です： あなたの光源（太陽、人工光、反射器）があなたの主題に当たる方向が最も重要な要因です。
* 影とハイライト： 光は、ハイライト（明るい領域）と影（暗い領域）を作成します。これらは形とテクスチャを定義します。 それらを制御することが不可欠です。
* 拡散対硬い光： 拡散した光（曇りの日のように柔らかい光）は、より柔らかい影を作り、コントラストが少なくなります。ハードライト（直射日光）は、強い定義された影とより高いコントラストを作成します。
* 被写体の形状とテクスチャ： さまざまな照明角度が、被験者の顔と衣服のさまざまな特徴を強調します。
2。一般的な照明角とその効果：
* フロントライティング（0度）：
* 説明： 光源は被写体の直接の前にあり、顔にまっすぐに輝いています。
* 効果： 機能を平らにし、影を最小限に抑え、詳細を洗い流すことができます。特に厳しい光では、一般的にはあまりお世辞ではないと考えられています。 製品のショットや、きれいでシンプルな外観が必要なときに適している場合があります。
* ユースケース： 初心者向け、または非常に均一な照明と最小限の影が必要な場合。
* サイド照明（90度）：
* 説明： 光源は、90度の角度で被験者の側面に配置されます。
* 効果： 顔の片側に強い影を作り、テクスチャーと形を強調します。 劇的で、多くのキャラクターを追加できます。 欠陥やしわも強調することもできます。
* ユースケース： 劇的な肖像画、テクスチャーを強調し（より成熟した主題のしわのような）、謎や気分の感覚を作り出します。 バランスが取れていなければ、お世辞になる可能性があるため、注意してください。
* 45度の照明（レンブラント照明とも呼ばれます）：
* 説明： 光源は、被験者に関連して水平および垂直の両方で45度の角度に配置されます。
* 効果： 最も普遍的にお世辞の照明角と考えられています。 光源の反対側の頬に小さな三角形の光を作成し、深さと寸法を追加します。 それはあまりにも厳しいことなく、顔をうまく彫刻します。
* ユースケース： 古典的な肖像画は、顔の構造を強調し、バランスのとれた心地よい外観を作り出します。 ほとんどの肖像画の状況にとって良い出発点。
* バック照明（180度）：
* 説明： 光源は被写体の背後にあり、カメラに面しています。
* 効果： シルエット効果を作成し、被写体のエッジ（リム照明）を強調し、夢のようなエーテルのような雰囲気を作り出すことができます。 多くの場合、謎の感覚を作成したり、被験者の形に焦点を合わせたりするために使用されます。 被験者の露出を解消しないように、慎重に曝露する必要があります。
* ユースケース： ドラマチックなシルエット、リム照明は被験者を背景から分離し、柔らかい輝きを生み出します。 詳細を確認したい場合は、リフレクターまたはフィルフラッシュを使用して顔に光を当てます。
* トップ照明（直接架空の照明）：
* 説明： 光源は被験者の真上です。
* 効果： 目、鼻、あごの下に深い影を作成します。被写体をgauntまたは疲れさせます。
* ユースケース： 具体的で劇的な効果を意図的に作成しようとしていない限り、一般的に肖像画のために回避されます。 被験者のあごの下にリフレクターを置いて軽減できます。
* 下照明（被写体の下からの光）：
* 説明： 光源は被験者の下に配置され、上向きに輝いています。
* 効果： 不自然でしばしば不気味な、または怪物の効果を生み出します。 影は珍しい場所で鋳造され、被験者の特徴を歪めます。
* ユースケース： 特殊効果、ホラー写真、または劇的で不安なムードの作成に使用されます。
3。実用的なヒントとテクニック：
* 光を観察します： さまざまな時期に自然光に注意してください。 日光の角度と強度がどのように変化するかに注意してください。 これは、撮影に最適な時間と場所を予測するのに役立ちます。
* リフレクターを使用： リフレクターは、光を制御するための非常に貴重なツールです。それは光を被写体に戻し、影を埋め、顔に明るさを加えます。 シルバーリフレクターはより反射的で、よりクーラーライトを作成しますが、ゴールドリフレクターは暖かい光を作り出します。
* diffuser：を使用します ディフューザーは厳しい光を柔らかくし、よりお世辞効果を生み出します。 市販のディフューザー、または白いシートやカーテンを使用することもできます。
* 被写体を動かす： 最もお世辞の光を見つけるまで、被写体を動かして実験することを恐れないでください。
* 開口部を制御： 幅の広い開口部（f/2.8やf/4などの小さいfナンバー）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者に注意を向けます。これは、厳しい光を和らげるのにも役立ちます。
* 人工光を使用した実験： 人工光（スピードライトやスタジオストロボなど）を使用する場合は、ソフトボックス、傘、美容料理などの修飾子を使用して、光の形状と品質を制御します。
* ホワイトバランス： 正確な色の表現を確保するために、ホワイトバランスを正しく設定します。 光源（日光、曇り、タングステンなど）に基づいて調整します。
* rawでのシュート： RAW形式での撮影により、ポスト処理で露出とホワイトバランスをより重要な調整を行うことができます。
* 練習と実験： 照明について学ぶ最良の方法は、さまざまな角度とテクニックを練習して実験することです。 たくさんの写真を撮り、結果を分析します。
4。あなたの主題を考慮する：
* 顔の特徴： さまざまな顔が異なる照明角によく反応します。 照明を選択するときは、被験者の顔の構造を考えてください。
* 年齢： より柔らかく、より拡散した光は、しわや不完全性を最小限に抑えるため、一般的に古い被験者にとってよりお世辞です。
* 性格： 照明の角度は、被験者の性格を伝えるのに役立ちます。 たとえば、サイド照明はより深刻または内省的な主題に使用される場合がありますが、フロントライティングは、より陽気で親しみやすい科目に使用される場合があります。
5。後処理：
* ハイライトと影を調整します： 後処理ソフトウェア（Adobe LightroomやPhotoshopなど）を使用して、ハイライトと影を微調整して、よりバランスのとれた視覚的に魅力的な画像を作成します。
* ダッジとバーン： ダッジと燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくし、暗くし、特定の機能を強調したり、深さを追加したりします。
* カラーグレーディング： 色を調整して、特定のムードまたは雰囲気を作成します。
要約： 軽い方向を習得することは、説得力のある人々の写真撮影にとって非常に重要です。さまざまな角度がさまざまな気分と効果を生み出す方法を理解し、あなたの主題と望ましい結果に基づいてあなたのアプローチを実験し、適応させることをheしないでください。難しいルールはなく、ガイドラインのみがガイドラインであり、最良の結果はしばしばそれらを創造的に壊すことからもたらされることを忘れないでください。