数年前（コンピューターの年では約5年）、オーディオエンジニアはナレーションをテープに録音して編集しました。それは退屈で、眼精疲労を引き起こし、エンジニアが繰り返し編集するために体を不自然な位置に何度もひねる必要がありました。さらに悪いことに、編集は永続的でした。間違えた場合、唯一の手段はナレーションを最初から録音し直すことでした。幸いなことに、時代は良くなりました。コンピュータベースのオーディオ編集は、プロセスを完全に変革しました。編集は、マウスを数回クリックするだけで行われ、元に戻され、やり直されます。現在、潜在的な怪我は手首の痛みだけです。
この新たに発見されたパワーと柔軟性により、ビデオプロデューサーは特定のテイクの複数のバリエーションを簡単に試したり、ナレーションの才能が夕方に終わった後にスクリプトを再配置したりできます。この記事では、自由に使えるデジタルオーディオツールを最大限に活用する方法を説明します。
ファイル管理
ビデオ編集と同じように、オーディオ編集セッションはハードウェアとソフトウェアの選択から始まります。幸い、ビデオの編集に使用するコンピューターには、オーディオタスクを実行するのに十分な能力があります。実際、今日販売されているほとんどすべての既製のコンピューターには、作成を完了するのに十分なリソースが含まれています。レコーディングソフトウェアにはいくつかのオプションがあり、その多くは無料ですが、優れた編集パッケージは、すっきりとしたインターフェイスと便利な編集ツールを提供します。このソフトウェアにはかなりの時間を費やすので、作業方法に合っていることを確認してください。
次に、作成するオーディオファイルをどのように管理するかについていくつかの決定を行う必要があります。 2つの考え方があります。管理を容易にするためにすべてを1つの大きなファイルに記録するか、リストベースのアプローチのためにプロジェクトを複数の小さなファイルに記録します。どちらの方法も正当ですが、単一の大きなファイルのアプローチにはいくつかの追加の利点があります。処理するファイルは1つだけで、ファイリング「システム」は必要ありません。コンピューターの波形表示により、テイク間のさまざまなテイクや外来ノイズを視覚的に簡単に識別できます。単一ファイルの戦術により、一貫した信号処理を簡単に適用できます。プロジェクトの完成した全長を計算するのも簡単です。
ダイアログの編集
最初の編集タスクは、記録全体をパススルーして、キーパーテイクを選択し、不要な素材を削除することです。これを実現する最も安全な方法は、録音したナレーションに加えて、新しい空白のファイルを開くことです。保持したいセグメントが見つかったら、それらをコピーして、この空のファイルに貼り付けます。このパスを完了すると、2つのファイルが作成されます。変更されていないオリジナルと、保存する部分のみを含む大まかな編集です。元のファイルを閉じますが、後で置換セグメントが必要になった場合に備えて、手元に置いておきます（別の方法については、破壊編集サイドバーを参照してください）。
2回目のパスでは、新しいラフ編集ファイルに焦点を当てます。ナレーションを再生しながら、ページめくり、咳、嗅ぎタバコ、大きな息切れなどの漂遊音に耳を傾けます。ほとんどの場合、これらのノイズはナレーションとは別に発生するため、簡単に編集できます。それらを見つけたら、問題のある音をかみそりで取り除き、ファイルから削除します。新しい編集を行うたびに、段落サイズのセクションでナレーションを聞き、それをスクリプトと比較して、重要なダイアログを誤って削除していないことを確認します。
レコーディングの最後のパスで、さまざまなセグメントのペースとタイミングを聞きます。各文が自然に聞こえ、フレーズ間に適切なギャップがあることを確認してください。少し締めすぎた場合は、ギャップが必要な場所にカーソルを置き、デジタルサイレンスを挿入します。通常は、正しく聞こえるまで一度に1/4秒程度です。編集に満足したら、プロジェクトまたはファイル全体の時間を確認します。ビデオプロジェクトよりも少し短くする必要があります。それより長い場合は、問題があります。これは、文の間のギャップを狭め、メッセージを損なうことなく削除できるセクションのスクリプトを精査する良い機会です。
レベルの調整
ナレーションを聞くと、さまざまなセグメント間の音量の違いに気付く場合があります。これらの違いを均等にするための最初のステップは、波形全体を正規化することです。このプロセスにより、クリッピングを発生させることなく、オーディオセグメント全体の音量を上げることができます。 95％を超える値が理想的です。その後、音量が小さいセグメントを見つけて強調表示し、そのセクションを個別に正規化します。大音量のセクションから正規化するセクションを分離することで、大音量のセクションで問題を引き起こすことなく音量を上げることができます。
または、録音の残りの部分と比較して大きすぎるように聞こえるダイアログのセクションを見つける場合があります。正規化プロセスでも音量を下げることができます。低い値を使用するだけです。セクション間で一定の音量レベルになるまで、録音全体を続けます。
ダイナミクス
編集ソフトウェアの波形表示には、一連のスパイクとそれに続く音量の小さい領域が表示されます。これは人間の声を録音するときに自然に発生しますが、完成した作品では、ナレーションは背景音楽、環境音、さらには効果音と競合する必要がある場合があります。録音のダイナミックレンジを把握するときが来ました。ダイナミックレンジは、録音の最も大きな部分と最も小さな部分の違いです。ダイナミックレンジを小さくすると（そして全体的に音量を上げると）、ナレーションの音が大きくなり、ビデオ内の他のオーディオ要素を切り抜けるのに役立ちます。
ダイナミックレンジを調整するために使用するツールは、コンプレッサー/リミッターです。これはプラグインまたはソフトウェアの単なるオプションである可能性がありますが、ほとんどの場合、同様の方法で機能します。しきい値設定は、信号処理が開始される前にサウンドの音量を決定します。
-20dBの設定は、コンプレッサーの出発点として適しています。比率調整は、発生する圧縮の量を確立します。 1.3：1の穏やかな設定から始めます。音量に多くの変動が含まれる場合は、より高い設定を使用します。 10：1以上の比率では、コンプレッサーがリミッターに変わります。これには、-3db程度のより高いしきい値設定が必要であり、オーディオのスパイクを効果的に抑制します。結果に満足したら、ファイルを保存して、リアリティチェックの準備をします。
最後の仕上げ
慎重に編集したナレーションとビデオ要素を組み合わせると、今が真実の瞬間です。ファイルをビデオプロジェクトにインポートし、独自のオーディオトラックに配置します。 Razorツールを使用して、オーディオトラックをビデオの流れに合うセグメントに分割します。これで、オーディオをビデオで必要な正確な時間に簡単にスライドさせることができます。ナレーションの再生中は、音楽やその他のオーディオの音量を下げてください。これは、さまざまなオーディオトラックのラバーバンドとハンドルの組み合わせで簡単に行うことができます。完成したサウンドに満足するまでブレンドを調整し続けますが、テレビで完成したサウンドトラックを確認することを忘れないでください。これは、視聴者があなたの作品を聞く可能性が高い方法とより一致しています。
デジタルオーディオ編集は、デジタルビデオ編集と非常によく似ています。手順は同じで（プリプロダクション、プロダクション、ポスト）、プロセス全体がコンピューター内で行われます。今では、すべてのビデオプロデューサーがこれらの強力なツールを使用して、大規模な制作会社と同じようにナレーションを制作および編集できます。
[サイドバー：破壊的な編集]
コンピューターでビデオを編集するときは、「非破壊的」編集を実行しています。つまり、カットアンドトリム時に元のファイルを変更するのではなく、プロジェクトファイルを変更し、それを新しいビデオファイルにレンダリングします。不思議なことに、オーディオ編集ソフトウェアは非破壊編集の実装に時間がかかっているため、ファイルを切り取って[保存]をクリックすると、元のファイルが永続的に変更されます。非破壊的なオーディオ編集はオーディオツールで一般的になりつつありますが、どこにでもあるわけではありません。購入する前にその機能を探してください。
[サイドバー：どちらが先に来ましたか？]
テープベースの編集の時代には、ビデオを編集する前にナレーションを録音するのが一般的でした。完成したオーディオトラックはマスタービデオテープに配置され、ビデオ要素が収まるように挿入されました。今日、あなたはそのように制限されておらず、ナレーションを録音して編集する前に、ビデオの大まかな編集を行うのも同じくらい簡単で、おそらくもっと良いでしょう。これにより、ナレーションを録音する前にスクリプトの微調整や大規模な編集を行うことができ、時間と場合によっては録音コストを節約できます。