i。基本的なコンポーネントの理解：
* 入力チャネル： これらは、オーディオソース（マイク、楽器、コンピューターなど）を接続するミキサーの個々の「ストリップ」です。各チャネルは1つの入力を処理します。
* preamp（gain/trim）： 入力チャネルの最初のノブ。マイクまたは機器からの弱い信号を使用可能なレベルに向上させます。 これを正しく設定することは、優れた信号対雑音比（SNR）にとって重要です。
* eq（Equalizer）： 音の音質を制御します。通常、高（トレブル）、ミッド（ミッドレンジ）、および低（低音）周波数コントロールが含まれます。一部のミキサーには、より複雑なEQセクションがあります。
* aux sends（補助送信）： チャネルの信号の一部を外部エフェクトプロセッサ（リバーブ、遅延）に送信したり、パフォーマーのミックスを監視したり、外部録音デバイスに送信したりするために使用されます。
* パン： サウンドをステレオ画像（左、右、または中央）に配置します。
* フェーダー： チャネルの下部にある長いスライダー。 そのチャネルの全体的なボリュームレベルを制御します。
* ミュートボタン： チャネルを完全に沈黙させます。
* ソロボタン： メインの出力を介して、そのチャネル（およびソロにされた他のチャネル）のみを聞くことができます。個々の音を分離して微調整するのに役立ちます。
* チャネルメーター： そのチャネル上の信号レベルの視覚的表現。
* メイン出力セクション： このセクションでは、すべての入力チャネルからの信号を組み合わせています。それは以下を含みます：
* マスターフェーダー： 混合出力の全体容積を制御します。
* メイン出力メーター： 全体的な出力信号レベルを表示します。
* ヘッドフォン出力： オーディオを監視するため。
* コントロールルームの出力： 多くの場合、個別のレベルコントロールを備えたスタジオ監視に使用されます。
ii。 接続とセットアップ：
1。電源オン： ミキサーが電源に接続されていることを確認し、オンにしてください。
2。ソースを接続します：
* マイク： XLRケーブルを使用してマイクを接続して、適切なチャネルのXLR入力に接続します。
* 楽器（ギター、キーボード）： 1/4 "（TSまたはTRS）ケーブルを使用して機器を適切なチャネルのライン入力に接続します。直接ボックス（DIボックス）は、不均衡な信号またはインピーダンスマッチングに必要になる場合があります。
* ラインレベルのデバイス（コンピューター、CDプレーヤー）： RCAまたは1/4 "ケーブルを使用してこれらをライン入力に接続します。適切な入力タイプを持つチャネルを選択します（たとえば、ステレオソースのステレオ入力など）。
3。出力を接続：
* スピーカー： XLRまたは1/4 "ケーブルを使用して、ミキサーのメイン出力をパワースピーカーまたはアンプに接続します。
* ヘッドフォン： ヘッドフォンをヘッドフォンの出力に接続します。
* 記録装置： 適切なケーブルを使用して、ミキサーの出力を録音デバイス（コンピューターオーディオインターフェイスなど）に接続します。 （たとえば、メイン出力、AUXの送信、または直接アウト。）
4。ボリュームを下げます： 開始する前に、メインフェーダー、すべてのチャンネルフェーダー、およびすべてのチャネルのゲインノブを下げます。 これにより、偶発的な大きな音が防止されます。
iii。 個々のチャネルのセットアップと使用：
1。 gain staging（ゲインの設定）：
*パフォーマンス中に予想される最も大きなレベルでマイクに話しかけます（または楽器を再生します）。
*対応するチャネルで *ゲイン/トリム *ノブをゆっくりと増やします。
*チャンネルメーターをご覧ください。 -18DBFSを-12DBFSにピークに達する信号レベルを目指し、ヘッドルームをピークに向けます。 クリッピングせずに強い信号（歪み）が必要です。 歪みの兆候を注意深く聞いてください。 あなたが何かを聞いた場合、ゲインから離れてください。
*入力チャネルごとにこのプロセスを繰り返します。
2。 EQ調整：
*すべてのEQノブが中心位置（フラット）に設定されて開始します。
*楽器やボーカルの音を聞いてください。
* EQノブを使用して、音を微妙に形作ります。 これらのガイドラインを考えてみましょう。
* 高周波数： 明快さ、明るさ、風通しに影響します。 多すぎると厳しく聞こえます。少なすぎると鈍く聞こえます。
* ミッド周波数： 音の体と存在に影響します。 多すぎると泥だらけや箱型が聞こえます。少なすぎると薄く聞こえます。
* 低周波数： 音の膨満感と暖かさに影響を与えます。 あまりにも多くのことがよく聞こえます。少なすぎると弱く聞こえます。
*通常、微妙な調整が最適であることを忘れないでください。絶対に必要でない限り、抜本的なEQの変更は避けてください。
*一般的なEQ調整：
* *ボーカルの場合： *ランブルと近接効果を低下させるために、いくつかの低周波数（100Hz未満）をカットできます。 上部の途中でわずかに後押しすると、明確さが追加されます。
* *ギターの場合： *泥だらけの低中程度をカットし、定義のためにいくつかの高周波数を高めることができます。
* *ベースギターの場合： *膨満感のためにいくつかの低い周波数を高め、低中程度の濁りを切ることができます。
3。 auxは送信（効果と監視）：
* 効果： チャネルの信号を外部エフェクトプロセッサ（リバーブ、遅延など）に送信する場合は、対応するチャネルの * aux send *ノブを上げます。 AUX送信には、多くの場合、数字（AUX 1、AUX 2など）または説明（「FX」など）がラベル付けされます。宛先デバイスは通常、ミキサーのAUX送信出力に接続されます。エフェクトプロセッサからミキサーのエフェクトプロセッサから別のチャネルに信号を返す必要があります。
* モニターミックス： ステージ上のパフォーマー向けの個別のモニターミックスを作成する場合は、 * aux send *ノブを使用して、各チャネルの信号の必要な量をモニターミックスに送信します。 モニターミックス出力は、ステージモニターに接続されています。 モニター送信は、「フェーダーの前に送信されるシグナル」（フェーダーの位置とは無関係にチャンネルフェーダーの前に送信される信号）または「フェーダーポストフェーダー」（フェーダーの位置の影響を受けたチャネルフェーダーの後に送信される信号）にすることができます。プレフェーダーは通常、モニターに使用され、パフォーマーはメインミックスに関係なく独自のミックスを制御できます。
*フィードバックやその他の問題を引き起こす可能性があるため、効果やモニターにあまり多くの信号を送信しないように注意してください。
4。パン： *パン *ノブを使用して、サウンドをステレオフィールドに配置します。 左右にパンする楽器は、より広く、より面白いサウンドステージを作成できます。ボーカルはしばしば中央に保持されます。
5。フェーダー： * FADER *を調整して、ミックス全体のチャネルのボリュームレベルを設定します。
iv。 全体的なミックスの作成：
1。最も重要な要素から始めます： 最初にミックスの最も重要な要素を求めてフェーダーを紹介します（例：リードボーカル、キックドラム、スネアドラムなど）。
2。これらの要素の周りにミックスを構築します： 他の楽器とボーカルのためにフェーダーを徐々に育て、メイン要素に比べてレベルを調整します。
3。マスターフェーダー：を使用します * Master Fader *は、全体の出力ボリュームを制御します。 それを調整して、望ましいリスニングレベルを達成します。
4。レベルを監視： クリッピングを避けるために、 *メイン出力メーター *に注意してください。 理想的には、ピークは0DBFを下回る必要があります。
5。微調整： チャンネルフェーダー、EQ、およびパンを調整して、ミックスを改良し、目的のサウンドを作成します。 楽器とボーカルのバランス、サウンドの明瞭さ、および全体的なステレオイメージのバランスに注意してください。
v。 高度な手法：
* サブグループ： 一部のミキサーにはサブグループ（「バス」とも呼ばれます）があります。 これらを使用すると、複数のチャネルをグループ化し、単一のフェーダーで全体レベルを制御できます。 たとえば、すべてのドラムチャネルをサブグループにグループ化できます。 これは、複雑なミックスの管理に役立ちます。
* 圧縮： コンプレッサーは、信号の動的範囲を減らし、音を大きくし、より一貫性を整えます。 それらは、個々のチャネルまたは全体的なミックスで使用できます。
* ゲート： ゲートは、特定のしきい値を下回るときに信号をサイレンシングすることにより、ノイズと不要な音を減らします。 ドラムやボーカルでよく使用されます。
* 自動化： 一部のデジタルミキサーには、フェーダー、EQ、その他のパラメーターに変更を記録および再生することができる自動化機能があります。これは、ダイナミックで興味深いミックスを作成するのに役立ちます。
* ルーティング： 高度なミキサーには、複雑なルーティングオプションがあり、同時に異なる宛先に信号を送信できます。より複雑なミキサーを効率的に使用するには、信号の流れを理解することが重要です。
vi。ヒントとベストプラクティス：
* 注意深く聞く： あなたの耳を使ってください！ミキシングで最も重要なツールは聴覚です。
* 良いヘッドフォンまたはスピーカーを使用してください： 正確な監視は、良好な混合決定を行うために不可欠です。
* きれいなスレートから始めます： ミキシングを開始する前に、すべてのノブをデフォルトの位置にリセットします。
* 小さな調整を行う： 絶対に必要な場合を除き、劇的な変更を避けてください。
* 休憩： 長いミキシングセッションの後、耳は疲労する可能性があります。休憩を取り、聴覚をリフレッシュしてください。
* 定期的に練習： 練習すればするほど、ミキシングで良くなります。
* マニュアルを読む： すべてのミキサーが異なります。時間をかけてマニュアルを読んで、ミキサーの特定の機能と機能について学びましょう。
* すべてのラベル： 混乱を避けるために、チャンネルに明確にラベルを付けます。
* ケーブルの管理： きちんとしたケーブル管理は事故を防ぎ、トラブルシューティングを容易にします。
* 他の人から学ぶ： ビデオを見たり、記事を読んだり、他のオーディオエンジニアと話をして、新しいテクニックを学び、スキルを向上させてください。
* 耳を信頼してください： 最終的に、目標は、あなたに良い音を立てるミックスを作成することです。実験して新しいことを試すことを恐れないでください。
ミキシングボードの基本的なコンポーネントを理解し、これらのガイドラインに従うことにより、素晴らしいミックスの作成を開始できます。幸運を！