i。レンブラント照明パターンの理解
Lightroomに飛び込む前に、私たちが目指している照明パターンを理解することが重要です。 レンブラント照明は、メインの光源の反対側の頬の光の小さな三角形によって定義されます。重要な要素は次のとおりです。
* 単一の光源： 通常、被写体に対して斜めに配置された窓またはスタジオのライト。
* 角度と高さ： 光は、被写体の片側にわずかに上にある必要があります。
* コントラスト： 光と影の大きな違い。
* 大気： ドラマ、謎、内省の感覚。
* カラーパレット： ミュートされた温かいトーンは、気分を高めるためによく使用されます。
元の写真にこの照明パターンの要素がまだいくつかない場合は、Lightroomのツールで効果的にシミュレートできます。
ii。 Lightroomでのインポートと初期評価
1。写真： Lightroomを開いて、編集する写真をインポートします。
2。既存の照明を評価します： あなたの画像を批判的に評価します。 持っていますか：
*完全に配置されていなくても、支配的な光源ですか？
*深い影の領域？
*ポーズや表現は内省やドラマの感覚を伝えていますか？
*良い鋭さ？レンブラントの外観は、被験者の顔の細かい詳細に注意を向けます。
3。トリミングを検討： 必要に応じて、写真をトリミングして、被験者の顔に焦点を当て、気を散らす要素を取り除きます。密接な作物はしばしばうまく機能します。
iii。基本的な調整：基礎の設定
これらの調整は、全体的な画像を暗くし、劇的な照明の基礎を築きます。
1。露出： 露出を減らします。正確な量はあなたの画像に依存しますが、全体的な感触が暗いことを目指します。 -0.5から-1から始めて、そこから停止して調整します。
2。コントラスト： コントラストを増やして、ハイライトと影の違いを高めます。 +20〜 +40の値は良い出発点です。
3。ハイライト： ハイライトを大幅に下げます。これは、明るい領域で詳細を回復し、影を強調するのに役立ちます。最初に-50〜 -70の値を試してください。
4。影： 影をわずかに減らします。これにより、暗い領域が深くなり、ムーディーな雰囲気になります。 -10から-30の間の何かが通常うまく機能します。これは、光と暗闇のコントラストを作成するための鍵です。
5。白： 白を減らして、画像の最も明るい部分をさらに制御します。約-20〜 -40を開始します。
6。黒： 黒人を増やして、最も暗い領域を暗くします。これにより、影に深みと豊かさが加わります。 +10〜 +30から始めます。
iv。トーンカーブ：ライトの彫刻
トーンカーブは、照明を改良し、目的のコントラストを作成するための主要なツールです。
1。 s-curve： 微妙なSカーブを作成して、コントラストをさらに高めます。影を少し引き下げ、ハイライトで少し持ち上げます。過酷な移行の作成は避けてください。目標は、音色の範囲を劇的に変えるのではなく、トーナル範囲を改良することです。
2。曲線を改良します： 曲線を微調整して、光と影の領域を強調します。 特に注意してください：
* 光の三角形： レンブラントトライアングルがあるはずの領域が、周囲の影よりもわずかに明るいことを確認してください。
* 顔の構造： 微妙な調整を使用して、顔を彫刻し、その機能を強化します。
v。色の調整：ムードの設定
レンブラントの絵画は、しばしば温かく落ち着いたカラーパレットを特徴としています。
1。ホワイトバランス： ホワイトバランスを調整して、暖かいトーンを作成します。温度をわずかに上げ（黄色に加えます）、マゼンタのタッチを加えます。
2。色相/飽和/輝度（HSL）：
* 色相： 黄色、オレンジ、レッドの色合いを軽微に調整して、より心地よいカラーパレットを作成します。たとえば、黄色の色合いをオレンジに向けてシフトすると、暖かさが向上する可能性があります。
* 飽和： 色を少し飽和して、より落ち着いたビンテージの感触を作り出します。青、緑、黄色の飽和を減らします。
* 輝度： 特定の色の輝度を調整して、照明を改良します。オレンジの輝度（皮膚の色調）を少し明るくし、青と緑の輝きを暗くするかもしれません。
3。色グレーディング（分割調子）： （これは、Lightroomのいくつかのバージョンで異なるラベル付けされる可能性があります）
* ハイライト： ハイライトに温かい色（オレンジまたは黄色）のタッチを加えます。
* 影： 涼しい色（青または紫）のタッチを影に加えます。 これらの調整を微妙に保ちます。
vi。詳細とシャープニング
1。シャープニング： シャープニングを適用して、顔の詳細、特に目を強化します。 シャープニングツールを慎重に使用して、アーティファクトの作成を避けます。 マスキングは、バックグラウンドでのシャープニングを防ぐのに役立ちます。
2。ノイズリダクション： 必要に応じて、ノイズリダクションを適用して、画像の粒子を滑らかにします。 詳細を和らげることができるので、それをやり過ぎないように注意してください。
vii。ローカル調整：ターゲットの改良
照明と詳細を微調整するには、ローカルの調整が重要です。
1。調整ブラシ： 調整ブラシを使用します。
* ダッジとバーン： 顔の特定の領域を明るくしたり暗くして、特徴を彫り、照明を強化します。 たとえば、レンブラントの三角形を軽くかわす（明るく）し、その周りの影を燃やす（暗くする）ことができます。
* 眼の向上： 目を明るくし、コントラストのタッチを加えてポップにします。
* 皮膚の滑らかさ： 皮膚を軽く滑らかにして、傷や欠陥を減らします。 これを控えめに使用して、肌を不自然に見せないようにしてください。
* 髪の強化： 髪のセクションを明るくしたり暗くして、定義とテクスチャを追加します。
2。段階的なフィルター： 段階的なフィルターを使用して画像の端を暗くし、視聴者の目を中央に向けます。
3。ラジアルフィルター： 被験者の顔の周りに放射状フィルターを追加し、露出を調整して顔を微妙に強調します。
viii。レンズ補正と変換
1。レンズ補正： レンズのプロファイル補正を有効にして、レンズによって引き起こされる歪みまたはvignettingを除去します。
2。変換： 必要に応じて、画像の垂直および水平方向の視点を調整します。
ix。最終的なタッチと反復
1。全体的な評価： 一歩下がって、全体的な画像を見てください。照明は自然に感じますか？気分は一貫していますか？
2。微調整： 露出、コントラスト、色、または詳細を最終的に調整します。
3。比較： 編集された画像をオリジナルと比較するには、前/アフタービューを使用してください。
4。眠り： 可能であれば、翌日、新鮮な目で画像に戻り、必要な調整を行います。
重要な考慮事項とヒント：
* 微妙なのが重要です： 単一の調整を無理にしないでください。目標は、重度の操作されたイメージではなく、自然で信じられるイメージを作成することです。
* 細部に注意してください： 詳細は重要です。照明、色、詳細を注意深く改良して、本当に素晴らしい肖像画を作成します。
* 参照画像： インスピレーションのために実際のレンブラント絵画を見てください。照明、カラーパレット、および全体的なムードに注意してください。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。写真を編集する「正しい」方法はありません。
* 肌のテクスチャを保存： 肌を不自然に見せることができるので、過度の平滑化は避けてください。
* マスクを効果的に使用： マスクは、画像全体に影響を与えることなく、ターゲットを絞った調整を行うために不可欠です。
* 非破壊編集： Lightroomの編集は非破壊的であるため、間違いを犯した場合はいつでも元の画像に戻すことができます。
ワークフローの概要の例（ガイドとしてLightroom Slidersを使用）：
* 基本パネル：
*露出：-0.7〜 -1.5
*コントラスト：+20〜 +40
*ハイライト：-60〜 -80
*影：-10〜 -30
*白人：-20〜 -40
*黒：+10〜 +30
*温度：+5〜 +15（黄色を追加）
*色合い：+2〜 +5（マゼンタを追加）
* トーンカーブ： ハイライトとシャドウへのSカーブ、微妙な調整。
* hsl/color： 飽和、暖かさのために色相を調整し、特定の領域を微妙に明るく/暗くするために輝度を調整します。
* カラーグレーディング： ハイライトの温かい色調、影のクールなトーン。
* 詳細： シャープニング、ノイズリダクション（必要に応じて）。
* ローカル調整： ブラシでドッジ/バーン、段階的/ラジアルフィルターを強調します。
これらの手順に従って定期的に練習することで、Lightroomで見事な暗くてムーディーなレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。幸運を！