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Lightroomで暗くてムーディーなレンブラントスタイルのポートレートを作成する方法

Lightroomで暗くてムーディーなレンブラントスタイルのポートレートを作成するには、いくつかのステップが含まれ、光、影、色の操作に焦点を当て、劇的でクラシックな外観を実現します。これが詳細なガイドです:

1。レンブラント照明スタイルの理解:

* 署名三角形: 定義的な特性は、光源の反対側の被験者の頬に小さな逆逆光の三角形です。 これには、正確なライトポジショニングが必要です。

* chiaroscuro: 明かりと暗闇の強いコントラスト。 顔のほとんどは影になり、ハイライトは特定の機能をキャッチします。

* 温かい色調: レンブラントの絵画には、特に肌とハイライトの温かい色調が特徴です。

* 微妙な詳細: 劇的ですが、影は完全に黒くはありません。暗い領域内で詳細を保持したいと考えています。

2。開始画像(理想的には適切な照明付き):

* ベストプラクティス: 理想的な出発点は、側面に対して45度の角度で配置され、被験者のわずかに上に配置された単一のソフト光源で撮影された写真です。 リフレクターを使用して、微妙な量の光を影に跳ね返すことができますが、それらを過剰に埋めないでください。

* 許容できる代替手段: 完璧な照明がない場合は、すでに方向性のある照明と影の領域がある写真を選択してください。 Lightroomは役立ちますが、ゼロから光を作成することはできません。

* 主題を考慮してください: 強い顔の特徴と表現力豊かな目を備えたポートレートは、このスタイルでうまく機能します。

3。 Lightroom調整(モジュールの開発):

* 基本パネル:

* プロファイル: 肌のトーンの精度については、「Adobe Portrait」プロファイルから始めることを検討してください。 必要に応じて他の人と試してください。

* ホワイトバランス: 自然に見える肌のトーンを実現するために調整します。 わずかに暖かいトーン(黄色に向かって微調整)はしばしばうまく機能しますが、オレンジ色になりすぎないようにしてください。開始点としてニュートラルな領域(利用可能な場合)のEyeDropperツールを使用します。

* 暴露: 一般に、全体的な画像を暗くするために露出を *減少させることになります。あなたは控えめな外観を求めています。微妙な削減(たとえば、-0.5〜 -1.0ストップ)から始めて、必要に応じて調整します。

* コントラスト: *明るい領域と暗い領域の違いを高めるためのコントラストを増やします。これは、レンブラント効果にとって非常に重要です。 実験しますが、過度に過剰にしないでください。厳しい移行を作成できます。

* ハイライト: *ハイライトを大幅に減らします。これにより、顔の最も明るい領域に詳細が戻り、吹き飛ばされないようにします。 多くの場合、それらをずっと引き下げることは良い出発点です。

* 影: *わずかに増加して*影を増やして、暗い領域で詳細を明らかにしますが、明るくしすぎないでください。劇的な影を保持したい。通常、微妙なブーストで十分です。

* 白: *イメージの最も明るいポイントをさらに制御するために、白をわずかに減少させます*。

* 黒: *黒人を減らして影を深め、より豊かでより劇的な外観を作り出します。黒人を完全に粉砕しないように注意してください。いくつかの色調情報を保持します。

* テクスチャ、透明度、デハーズ: *ここで微妙な調整*。 明快さのタッチは詳細を高めることができますが、多すぎると人工的に見えることがあります。 少量のテクスチャも有益です。 *Dehaze Sparly *を使用します。 それは泥だらけを減らすのに役立ちますが、画像を平らにすることもできます。

* vibrance/飽和: *味に調整*。一般的に、飽和のわずかな *減少 *は、落ち着いた気分を増やすことができます。 Vibranceは、飽和色の少ない色を標的とするよりインテリジェントな飽和ツールです。どちらが最適かを確認してください。

* トーンカーブパネル:

*トーンカーブは、コントラストを微調整するための強力なツールです。わずかな「S-Curve」はコントラストを強化できますが、微妙です。トップポイントを調整して、ハイライトとボトムポイントを暗くして、影を少し明るくします。

* *チャネル曲線 *(赤、緑、青)の実験を検討して、色のトーンをさらに洗練させます。 たとえば、ハイライトの赤いチャネルをわずかに増やして暖かさを追加できます。

* HSL/カラーパネル:

* 色相: 色相への微妙な調整は、肌のトーンと全体的な色の調和に影響を与える可能性があります。 劇的な変化を避けてください。

* 飽和: 個々の色の飽和を改良します。肌の色調にもっと注意を引くために、青と緑をわずかに飽和させたいと思うかもしれません。

* 輝度: 個々の色の輝度(明るさ)を調整します。 青と緑の輝きを減らすことは、暗くてムードのような雰囲気に貢献する可能性があります。

* カラーグレーディングパネル(分割トーニング/カラーグレーディング):

*これは、ハイライトと影に微妙な色の色合いを追加できる場所です。

* ハイライト: 非常に微妙な温かいトーン(オレンジまたは黄色)をハイライトに追加して、肌の色調を強化し、クラシックな外観をエミュレートすることを検討してください。

* 影: コントラストと深さのために、影に微妙なクールなトーン(青または紫)を追加できます。 ただし、これはオプションであり、画像に依存します。

* ブレンディングとバランス: ブレンドとバランスのスライダーを調整して、ハイライトとシャドウの色の影響を微調整します。 ブレンド値が高いと、よりスムーズな遷移が生じます。バランスはバイアスをハイライトや影にシフトします。

*新しい *カラーグレーディング *パネル(ミッドトーン、シャドウ、ハイライト、グローバルに分割)は、古い *スプリットトーニング *パネルよりも微妙なコントロールを提供します。 何が最適かを確認するために実験してください。

* 詳細パネル:

* シャープニング: 中程度の量のシャープニングを適用して、詳細を強化します。マスキングスライダーを使用して、滑らかな勾配(肌など)のある領域でのシャープニングを防ぎます。

* ノイズリダクション: 画像にノイズがある場合は、ノイズリダクション(輝度と色の両方)を適用します。肌があいまいにならないように注意してください。これにより、人工的に見えるようになります。

* レンズ補正パネル:

*「クロマティック異常を削除」および「プロファイル補正を有効にする」を有効にして、レンズの歪みと色素異常を修正します。 これは、ほとんどの編集ワークフローの標準ステップです。

* 変換パネル(オプション):

*このパネルを使用して、収束線などの視点の問題を修正します。

* エフェクトパネル:

* vignette: 微妙なビネット(端を暗くする)を追加すると、視聴者の目を画像の中心に向けて引き寄せ、気分を高めることができます。 *わずかな負 *の量(例:-10〜 -30)を選択し、ミッドポイントと羽を調整して効果を制御します。 画像の明るい部分を保持するのに役立つため、ハイライト値に優先順位を付けます。

* 穀物: 穀物のタッチを追加すると、フィルムの外観をエミュレートし、画像にテクスチャを追加できます。控えめに使用し、サイズと粗さを試してください。

* キャリブレーションパネル(Advanced):

*このパネルを使用すると、画像の全体的な色キャリブレーションを調整できます。 色を微調整するために、赤、緑、青の主要な色合いと飽和を試してください。これらの調整で微妙になります。

4。ローカル調整(段階的フィルター、ラジアルフィルター、調整ブラシ):

* 段階的フィルター:

*段階的なフィルターを使用して、画像の上部または側面を暗くし、被写体をさらに強調することができます。 これは、エフェクトパネルを使用せずにビネットのような効果を作成するのに特に役立ちます。

* ラジアルフィルター:

*ラジアルフィルターを使用して、画像の特定の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりします。たとえば、ラジアルフィルターを使用して、被験者の目または署名レンブラントの光の三角形の周りの領域を明るくすることができます。 領域を暗くしたい場合は、フィルターを反転 *します *円の外側 *。

* 調整ブラシ:

*調整ブラシは、ローカル調整を行うための最も正確なツールです。 使用する:

*目を明るくします。

*輪郭を強化し、寸法を追加するために、顔の特定の領域をかわして燃やします(選択的に明るくして暗くします)。

*肌を柔らかくします(明確さとテクスチャを減らしますが、無理をしないように注意してください)。

5。重要な考慮事項とヒント:

* 微妙な開始: 小さな調整を行い、徐々に効果を構築します。奪うよりも追加する方が簡単です。

* 肌の色調に注意してください: 自然に見える肌のトーンを維持します。 カラーキャリブレーションパネルを使用して、必要に応じて色を微調整します。

* 黒人を押しつぶさないでください: 影にいくつかの詳細を保持します。黒人を完全に黒くすることは避けてください。

* 練習は完璧になります: さまざまな設定と画像を試して、最適なものを見つけます。

* 参照画像を使用: インスピレーションのために本物のレンブラント絵画を見てください。照明、色、全体的なムードに注意してください。

* 非破壊編集: Lightroomの編集は非破壊的であるため、間違いを犯した場合は、いつでも元の画像に戻すことができます。

* 反復と改良: 休憩を取り、新鮮な目で画像に戻ってください。多くの場合、さらに調整が必要な領域に気付くでしょう。

* プリセット: レンブラントスタイルのプリセットを見つけて使用できますが、プロセスを理解し、特定の画像に合わせて効果を調整するための手動で調整する方が良いでしょう。 プリセットは良い出発点ですが、それらに依存しないでください。

ワークフローの例:

1。 Lightroomに画像をインポートします。

2。レンズ補正(プロファイルとCa)

3。基本パネル: 露出を減らし、コントラストを増やし、ハイライトを減らし、影をわずかに増やし、白人を減らし、黒を減らします。

4。トーンカーブ: 微妙なSカーブ。

5。色グレーディング: ハイライトの温かい色調、影のクールなトーン。

6。詳細: シャープニング、ノイズリダクション(必要に応じて)。

7。効果: 微妙なビネット、おそらく穀物のタッチ。

8。ローカル調整: 目を明るくし、回避し、顔を調整ブラシで燃やします。

9。エクスポート。

これらの手順に従うことで、Lightroomで、この古典的な芸術スタイルのドラマと時代を超越した美しさを捉えた見事な暗くてムーディーなレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。忍耐強く、各画像に最適なものを見つけるために実験することを忘れないでください。

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