1。基礎：正しい画像から始まります
* 照明が重要です： レンブラント照明は、光源の反対側の頬の小さな三角形の光の小さな三角形によって特徴付けられます。主題は一般的に影にあります。 理想的には、これを念頭に置いて写真を撮影しました。そうでない場合は、LightroomをシミュレートするためにLightroomをより強く依存することになります。
* raw形式： 柔軟性と詳細保持を最大限に編集するために、生形態（可能であれば）で撮影します。
* 優れた画質： 最良の結果を得るために、鋭くて露出された画像（全体的に暗くても）から始めます。過度にノイズの多い画像を避けてください。
2。基本調整（基礎）
* インポートと選択： 画像をLightroomにインポートし、開発モジュールを選択します。
* 暴露： 露出スライダーを調整して、全体的な輝度を下げます。暗くて雰囲気のある雰囲気を目指していますが、作業するのに十分な詳細を保持します。 詳細を失うので、あまりにも早く暗くならないでください。
* コントラスト： 造影を適度に増やして、ハイライトと影の間に分離を作成します。
* ハイライト： ハイライトスライダーを大幅に引き下げて、肌や宝石などの明るい領域の詳細を回復します。これにより、深さとドラマが追加されます。
* 影： 影を少し開けて、暗い領域で詳細を明らかにします。 あなたはいくつかの詳細が見えるようにしたいのですが、それほど多くはありません。これにより、微妙なタッチが追加されます。
* 白と黒： 白人を調整して、画像の中で最も明るい点を設定します。黒人を調整して、最も暗いポイントを設定します。 これにより、全体的な音色が洗練されます。 これらのスライダーをドラッグしながらALT/オプションを保持して、クリッピングが発生している場所を確認します。
3。光の形状（色調の調整）
* トーンカーブ： これは、光と影を彫る場所です。
* 点曲線を使用します （曲線を直接操作できるもの）。
*穏やかな s-curve を作成します ：曲線の上部（ハイライト）をわずかに引き下げて暗くし、曲線の下部（影）をわずかに持ち上げて明るくします。 これにより、コントラストが向上し、映画の外観が追加されます。
* 領域曲線を使用することもできます （ハイライト、ライト、ダーク、シャドウ）画像全体に影響を与えることなく、特定の色調範囲を微調整します。
* HSL/カラーパネル：
* 輝度： 各色の輝度を調整して、その明るさを制御します。一般的に、気分を高めるために肌の色調（オレンジと黄色）を暗くしたいと思うでしょう。無理をしないように注意してください。
* 飽和： いくつかの色をわずかに破壊して、よりミュートされたクラシックな外観を作成します。肌の色調と全体的な活気はこれから利益を得ています。
* 色相： 必要に応じて、必要に応じて、肌の色調を洗練したり、正しい色のキャストを調整したりします。
4。気分のためのカラーグレーディング
* カラーグレーディング（古いバージョンでの分割調子）： これは、レンブラントの美学にとって非常に重要です。
* 影： 影に微妙なクールなトーン（青またはシアン）を追加します。 飽和を非常に低く保ちます（約5〜10）。
* ハイライト： ハイライトに微妙な温かいトーン（黄色またはオレンジ）を追加します。 繰り返しますが、飽和を低く保ちます（約5〜10）。
* バランス： 「バランス」スライダーを調整して、色の格付けの影またはハイライトのいずれかを支持します。何が最適かを見つけるために実験してください。多くの場合、影へのわずかなプッシュが効果的です。
5。詳細強化（シャープニングとノイズリダクション）
* シャープニング： 画像をわずかに磨き、詳細を引き出します。 「量」スライダーを増やしますが、過剰な震えを避けるために、「半径」と「詳細」スライダーを比較的低く保ちます。マスキングを使用して、被験者にのみ研ぎます。
* ノイズリダクション： 特に影でノイズを減らすために、「輝度ノイズリダース」スライダーをわずかに増やします。 画像があいまいにならないように注意してください。
6。効果と仕上げの仕上げ
* vignette： 微妙なビネットを追加して、画像のエッジを暗くし、視聴者の目を被写体に描きます。 「量」スライダーに負の量を使用して、暗くするために使用します。 「ミッドポイント」と「丸み」を調整して、ビネットの形状と配置を制御します。
* 穀物： フィルムテクスチャのために少量の穀物を追加します。 「サイズ」と「粗さ」のスライダーを好みに合わせて調整します。 これはオプションです。
* キャリブレーションパネル（カメラキャリブレーション）： （Advanced）これは、全体的な色のレンダリングを微妙に調整するために使用できます。 「赤いプライマリ」、「グリーンプライマリ」、「ブループライマリ」の色合いと飽和スライダーを試して、外観を微調整します。 多くの場合、オレンジへの赤いプライマリのわずかなシフトは、肌の色調に暖かさを加えることができます。
7。ローカル調整（フォーカスの改良）
* 調整ブラシ/ラジアルフィルター/段階的フィルター： これらのツールを使用して、ローカライズされた調整を行います。
* ダッジとバーン： 特定の領域を明るくするか暗くして、さらに光を彫ります。 非常に柔らかいブラシと低流量を使用して、徐々に効果を構築します。
* ハイライトエンハンスメント： わずかな曝露の増加とシャープさの増加で放射状フィルターを使用して、被験者の目に注意を引いてください。
* 背景暗く： 段階的なフィルターまたはラジアルフィルターを使用して、背景を暗くし、被験者をさらに分離します。
重要な考慮事項とヒント：
* 微妙なのが重要です： 極端な調整を避けてください。目標は、たとえ様式化されていても、自然に見える画像を作成することです。
* スキントーンの精度： 肌のトーンに細心の注意を払ってください。 HSL/カラーパネルを使用して、必要に応じて調整します。
* 参照画像： 照明とカラーパレットを理解するために、本物のレンブラント絵画を研究してください。
* 実験： 実験して別の設定を試すことを恐れないでください。万能のアプローチはありません。
* プリセット： プリセットを出発点として使用できますが、完全に頼らないでください。特定の画像に合わせて設定を調整します。
* 前/後： 画像の「前」と「後の」バージョンを定期的に比較して、調整が全体的な外観にどのように影響しているかを確認します。
* 非破壊編集： Lightroomの編集は非破壊的であることを忘れないでください。いつでも元の画像に戻すことができます。
これらの手順に従って、光と色のニュアンスに注意を払うことで、Lightroomで見事で暗くてムーディーなレンブラントスタイルのポートレートを作成できます。幸運を！