i。基礎を理解する：
* Lightroomの開発モジュール： 開発モジュール内のすべてのツールに慣れてください。各スライダーは、最終画像で役割を果たします。実験して、それらがどのように相互作用するかを確認します。理解する重要な領域：
* 基本パネル： 露出、コントラスト、ハイライト、影、白、黒、温度、色合い、vibrance、飽和。
* トーンカーブ： 正確な色調の調整。
* HSL /カラーパネル： 個々の色の色合い、飽和、および輝度を調整します。
* カラーグレーディング： クリエイティブな色の効果のための分割調子。
* 詳細パネル： シャープニング、ノイズリダクション。
* レンズ補正： プロファイルの修正、色素違反の除去。
* 変換： 収束垂直、視点の問題を修正します。
* 効果： ビネット、穀物。
* キャリブレーション： 独自の外観のために色のプライマリーを調整します。
* ポートレート写真の原則： 素晴らしい肖像画を作るものを考えてください。
* 肌の色調： 自然または様式化された肌のトーンを達成することが重要です。
* 眼の向上： それをやりすぎずに目に注意を向けます。
* 被験者の分離： 主題と背景の間に分離を作成します。
* 気分と雰囲気： 望ましい感情的なトーンを設定します。
* 撮影条件： さまざまな照明シナリオ（自然光、スタジオライト、ゴールデンアワー、曇り）が画像にどのように影響し、プリセットがどのように反応するかを理解してください。
ii。作成プロセス：ステップバイステップ
1。良いベース画像から始めます： ポートレートの適切に焦点を合わせた生のイメージを選択してください。 これはあなたのテスト科目になります。
2。基本的な調整：
* ホワイトバランス： 最初にホワイトバランスを修正します。自然な肌のトーンを目指します。 アイドロッパーツールを使用するか、温度と色合いのスライダーを調整します。
* 暴露： 露出を調整して、バランスの取れた輝度レベルを達成します。 ハイライトを過剰露出したり、シャドウを露出しすぎたりしないでください。
* コントラスト： コントラストを追加または削減して、画像の全体的な深さと寸法を強化します。肌のテクスチャーに注意してください。
3。トーン調整：
* ハイライトとシャドウ： 吹き飛ばされたハイライトで詳細を回復し、影を持ち上げて隠されたディテールを明らかにします。 これらのスライダーは、ダイナミックレンジコントロールのための友達です。
* 白と黒： 画像の白と黒のポイントを設定します。 SlidersをドラッグしながらAlt/オプションキーを保持して、クリッピングが発生する場所を確認します（純粋な白または純粋な黒）。
* トーンカーブ： トーンカーブを使用して、コントラストを微調整します。
* 中程度のコントラスト（S-Curve）： 穏やかなSカーブが深さを追加します。
* 高いコントラスト： 急勾配のSカーブは、より劇的な外観を作成します。
* フラットルック： フラットな曲線（ほぼ直線）はコントラストを減らします。
* カスタムカーブ： 非常に正確な調整のためにポイント曲線を使用します。
4。色調整：
* HSL/カラーパネル： これは、色でクリエイティブになることができる場所です。
* 色相： 色の特定の色合いを変更します（たとえば、赤をオレンジに向かってシフトします）。これは、肌のトーンを変更するために使用できます。
* 飽和： 色の強度を増加または減少させます。 自然な肌の色調のためにオレンジ/黄色の飽和を減らすか、様式化された外観のために青/緑をブーストします。
* 輝度： 色の明るさを調整します。 オレンジの輝きを減らして肌を暗くするか、明るい空のために青を明るくします。
* カラーグレーディング： これにより、さまざまな色の色合いをハイライト、ミッドトーン、シャドウに適用できます。微妙な色のキャストを試して、ユニークなムードを作成します。例えば：
* 温かいハイライト、クールな影： 映画のような雰囲気のための古典的なスプリット調子。
* 微妙なパステルトーン： 3つのトーンすべてで低飽和度を使用して、柔らかくてエーテルの外観にします。
* vibrance and飽和：
* vibrance： すでに活気に満ちた色を過剰に飽和させることなく、ミュートされた色の飽和をスマートに増加させます。多くの場合、全体的な飽和よりも肌の色調に適しています。
* 飽和： 全体の色の強度を調整します。控えめに使用してください。多くの場合、HSLで特定の色を調整する方が良いです。
5。詳細とシャープニング：
* シャープニング： 微妙なシャープニングを追加して、詳細を強化します。 マスキングスライダーを使用して、皮膚のような領域でのシャープニングを防ぎます。少量から始めて、徐々に増加します。騒音に細心の注意を払ってください。
* ノイズリダクション： 特に影の領域では、輝度と色ノイズを減らします。肌があいまいにならないように注意してください。
* マスキング： シャープにするときは、「マスキング」スライダーを使用して、皮膚の過度の震えを防ぎます。 ノイズリダクションを使用する場合は、「詳細」スライダーを使用して肌の質感を保持します。
6。レンズ補正と変換：
* プロファイル補正を有効にする： レンズの歪みとビグネットを自動的に修正します。
* クロマティック異常： 色異常（カラーフリンジ）を除去します。
* 変換： 収束線などの正しい視点の問題。多くの場合、建築の肖像画や全身ショットで使用されます。
7。効果：
* vignetting： 微妙なビネットを追加して、主題に焦点を当てます。厳しい暗くなることを避けるために、わずかな「色の優先度」設定を選択します。
* 穀物： 映画のような外観のために穀物のタッチを加えます。控えめに使用します。
8。キャリブレーション：
* カラープライマリー： 赤、緑、青のプライマリーの色合い、飽和、輝度を調整して、微妙な色のシフトを作成します。これは高度なツールですが、全体的な外観に大きな影響を与える可能性があります。
9。皮膚トーンの精製（重要）：
* 調整ブラシ（ローカル調整）を使用：
* 皮膚の滑らかさ： 明確さ、シャープネス、そして皮膚領域のテクスチャがわずかに減少したブラシを使用してください。
* 眼の向上： 目の周りの露出、コントラスト、明確さを増やしてブラシを使用して、それらをポップにします。
* かわすと燃焼： 特定の領域を明るくしたり暗くして顔を彫ります。
* ターゲットHSL調整： HSLパネルのオレンジ色と黄色のトーンの色相、飽和、輝度を微調整します。微妙な調整は大きな違いを生む可能性があります。
* 注意深く観察： アーティファクト、不自然な肌のテクスチャ、または過度に加工された領域をチェックするために、頻繁にズームインして出入りします。
10。プリセットを保存：
*プリセットパネルの「+」アイコンをクリックします（または開発に移動>新しいプリセット）。
*プリセットに説明的な名前を付けます（例：「ゴールデンアワーポートレート」、「B＆Wムーディー」、「ソフトナチュラルライト」）。
*グループを選択して保存します（ポートレートプリセット用の新しいグループを作成します）。
* 決定的に、保存する[ *設定]を選択します。 露出など、個々の画像に固有の設定を保存しないでください。 チェックされていないままにするのは良いことです：
* ホワイトバランス： これは、各画像に対して調整する必要がある可能性があります。
* 暴露： これは、元の画像に大きく依存しています。
* ローカル調整： 調整ブラシの設定はめったに転送できません。
* 収穫： 作物の設定は画像固有です。
* [作成]をクリックします。
iii。テストと反復：
1。別の画像にプリセットを適用します： さまざまな照明条件と異なる肌のトーンで撮影されたさまざまなポートレート画像にプリセットを適用します。 これは、プリセットの機能を理解するために不可欠です。
2。調整を行う： 画像に適用した後、プリセットを微調整することを恐れないでください。 すべての状況に最適なプリセットはありません。 必要に応じて、露出、ホワイトバランス、およびその他の設定を調整します。
3。プリセットを改良します： 同じ調整を繰り返し作成している場合は、これらの変更で元のプリセットを更新することを検討してください。
4。バリエーションの作成： さまざまな照明条件やスタイルに合わせて、コアプリセットのわずかなバリエーションを作成します。 たとえば、「ゴールデンアワーポートレート - ウォーム」と「ゴールデンアワーポートレート - クール」バージョンがある場合があります。
iv。ポートレートプリセットの創造的なアイデア：
* フィルムエミュレーション： 古典的なフィルムストックの外観を模倣するプリセットを作成します（例：Kodak Portra、Fuji Velvia、Ilford HP5）。これらの映画の色プロファイルと色調の特徴を調査します。
* 白黒： さまざまな黒と白のトーンとコントラストを備えたプリセットを開発します。さまざまなチャネル混合技術を試してください。
* ヴィンテージ/レトロ： 色あせた色、微妙なビネット、穀物を追加したプリセットを作成します。
* High Key/Lowキー： 明るく、風通しの良いトーン（高キー）または暗いドラマチックなトーン（ローキー）を強調するプリセット。
* マット仕上げ： 飽和状態の外観と持ち上げられた黒人のプリセット。
* 色ポップ： 風景の青やポートレートの赤など、特定の色を強化するプリセット。
* 夢のような/エーテル： ソフトフォーカス、拡散ハイライト、ミュート色のプリセット。
* 編集/ファッション： 強いコントラスト、鮮やかな色、鋭くきれいな外観のプリセット。
* ムーディー/ドラマチック： 深い影、クールな色調、謎の感覚を持つプリセット。
* 肌のトーン固有： 絶対確実ではありませんが、特定の肌のトーンに最適化されたプリセットを作成できます。 これらには微調整が必要ですが、良い出発点になる可能性があります。
v。重要な考慮事項：
* raw vs. jpeg： プリセットは、より多くの情報と柔軟性を含む生の画像で最適に機能するように設計されています。 JPEG画像はすでに処理されているため、プリセットがそれほど効果的ではない場合があります。
* 倫理的考慮事項： プリセットが被験者の外観にどのように影響するかに注意してください。非現実的な皮膚の平滑化や身体の修正は避けてください。自然の美しさを促進します。
* 一貫性： ポートレート全体に一貫した編集スタイルを開発して、まとまりのある作品を作成します。
* プリセットをバックアップ： データの損失を防ぐために、Lightroomカタログとプリセットを定期的にバックアップします。
* 他の人から学ぶ： あなたが賞賛するポートレートカメラマンの作品を研究し、彼らがどのように彼らの署名の外観を達成するかを理解しようとします。コピーする必要はありませんが、インスピレーションが重要です。
vi。成功のためのヒント：
* 練習、練習、練習： Lightroomのツールを実験すればするほど、カスタムプリセットの作成に適しています。
* メモを取る： 各プリセットに使用する設定を文書化します。これは、自分がしたことを思い出し、将来のプリセットを簡単に絞り込むのに役立ちます。
* コミュニティに参加： 他のLightroomユーザーとつながり、プリセットとテクニックを共有します。
* 最新情報： Lightroomは、新しい機能とツールで常に更新されています。カーブの先を行くために、最新のリリースについていく。
カスタムLightroomプリセットの作成は、発見の旅です。 実験し、間違いを犯し、あなたの経験から学ぶことを恐れないでください。 練習と忍耐により、芸術的なビジョンを完全に反映するプリセットのセットを開発できます。 幸運を！