i。開始する前に：適切な写真は非常に重要です
* 照明： これが最も重要な要素です。
* 1つの主要な光源： 理想的には、側面に配置され、被験者のわずかに上に配置された単一の集中光源を使用します。これにより、強いハイライトと深い影が生まれます。ソフトボックスまたはリフレクターは、光をわずかに柔らかくするのに役立ちます。
* 方向光： 被験者の顔を覆い隠し、テクスチャーと形を強調する光を目指します。
* 暗い背景： 暗い、ニュートラルな背景（黒、暗褐色、濃い灰色）を使用して、コントラストと気分を高めます。
* ポーズ：
* 被写体をわずかに回す： 被写体をカメラに対してわずかな角度で配置し、光が彼らの機能を彫刻できるようにします。
* 「レンブラントトライアングル」： 重要な要素は、主要な光源の反対側の頬に小さな三角形の光の三角形です。 これはレンブラントの肖像画の特徴です。あなたがこれを達成するまであなたの光と被写体の位置を調整します。
* 機器：
* 手動コントロール付きのカメラ： アパーチャ、シャッタースピード、およびISOを微調整できます。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mm）は、浅い深さの深さに最適です。
* 三脚： 特に低光条件では、安定性のため。
ii。 Lightroom編集：ステップバイステップガイド
1。インポートと初期調整：
* インポート： 画像をLightroomにインポートします。
* プロファイル補正： 開発モジュールとレンズ補正パネルに移動して、「クロマティック異常を削除」および「プロファイル補正を有効にする」を有効にします。これにより、レンズの歪みが修正されます。
* ホワイトバランス： 肌の色が照明の下で自然に見えるまで、ホワイトバランス（WB）スライダーを調整します。 「As Shot」、「daylight」を試したり、点眼薬ツールを使用して画像内のニュートラルな領域（もしあれば）をクリックします。しばしばわずかな暖かさが望ましいです。
2。基本パネル調整（基礎）：
* 暴露： 暴露をわずかに下げます。より暗い全体的な画像が必要です。 かなり暗くなることを恐れないでください。
* コントラスト： コントラストを増やします。これにより、ハイライトとシャドウの違いが強化されます。 +20から+50の間の設定は、良い出発点です。
* ハイライト： ハイライトを減らします。これにより、最も明るい領域に詳細が戻り、不機嫌さが増します。 -30から-70の間の値を試します。
* 影： *わずかに * *を下げますが、暗い領域であまり詳細を失わないように注意してください。 -10から-30の間の値は機能します。
* 白： 白いスライダーを調整して、画像の最も明るいポイントを設定します。 Sliderを動かしながらAlt/オプションキーを押し続けて、白いクリッピングがどこで発生するかを確認します。
* 黒： 黒いスライダーを下げます。これにより、全体的な画像が暗くなり、影が深まります。 繰り返しますが、Alt/オプションを保持して、クリッピングをチェックします。あなたは深くて豊かな黒人が欲しいが、詳細を完全に押しつぶさないでください。
* 明確さ： 透明度 *わずかに *。これにより、微妙なシャープネスが追加され、テクスチャが向上します。 通常、+5〜 +15の値で十分です。 多すぎると厳しいように見えます。
* vibrance/飽和： あなたの好みに応じてこれらを調整します。画像を少し飽和させると、より古典的で落ち着いた感触に貢献できます。ブルースの飽和を減らすことはしばしば役立ちます。
3。トーンカーブ調整（微調整コントラスト）：
* ポイント曲線： これは、全体的なトーンを形成するための強力なツールです。
* わずかなS-Curve： 微妙なSカーブを作成して、コントラストをさらに強化します。曲線の上部をわずかに上げて、ハイライトと底下をわずかに明るくして影を深めます。 優しく！
* 実験： さまざまな曲線形状を試して、望ましい外観を実現してください。フラットな曲線は、より落ち着いた感触のためにうまく機能することがあります。
4。 HSL/カラーパネル（カラーコントロール）：
* 色相： 個々の色の色合いを微妙に調整します。 たとえば、オレンジ色の色合いをわずかにシフトして、肌の色調を暖かくしたり涼しくしたりすることがあります。
* 飽和： 気晴らしを避けるために、青と緑の飽和を減らします。被験者の肌の色合いと衣服に焦点を当てます。
* 輝度： 個々の色の輝度（明るさ）を調整します。 しばしば、青と緑を暗くして、暗くて不機嫌そうな雰囲気をさらに強調することができます。 必要に応じて、肌の色調を明るくするために、オレンジと黄色の輝きを *わずかに *増やします。
5。詳細パネル（シャープニングとノイズリダクション）：
* シャープニング： 中程度の量のシャープニングを適用して、詳細を引き出します。マスキングスライダー（Hold Alt/Option）を使用して、バックグラウンドまたはより滑らかな領域でのシャープニングを防ぎます。 目、まつげ、唇に焦点を絞ります。
* ノイズリダクション： ISOが高い場合は、ノイズリダクションを適用して粒度を減らします。 画像が滑らかになりすぎないように注意してください。これにより、人工的に見えるようになります。
6。エフェクトパネル（大気の追加）：
* vignette： わずかな否定的なビネットを追加してフレームの端を暗くし、視聴者の目を被写体に引きます。 量、中点、羽を調整して、ビネットを微調整します。
* 穀物： フィルムのようなテクスチャーのために少量の穀物を追加することを検討してください。 少量（10-20など）から始めて、好みに合わせてサイズと粗さを調整します。これはオプションですが、ビンテージの感触を高めることができます。
7。勾配フィルターとラジアルフィルター（選択的調整）：
* 段階的フィルター： 段階的なフィルターを使用して、背景をさらに暗くするか、被験者全体に微妙な光の勾配を追加します。
* ラジアルフィルター： 放射状フィルターを使用して、被験者の顔や目などの特定の領域を選択的に明るく見たり暗くしたりします。これにより、光を正確に制御し、必要な場所に注意を引くことができます。 また、それを使用して微妙に回避して燃やすこともできます。
8。キャリブレーションパネル（高度なカラーコントロール）：
* 赤、緑、青色の一次色と飽和： このパネルは、非常にきめの細かい色の調整を可能にします。高度ですが、これらのスライダーを試してみると、探している正確なカラーパレットを実現できます。たとえば、青いプライマリをシアンに向けてシフトすると、クールでムーディーな外観が得られます。
iii。重要な考慮事項とヒント：
* 微妙なのが重要です： 過剰編集を避けてください。目標は、主題の自然の美しさを高め、人工的な見た目のイメージを作成するのではなく、不機嫌そうな雰囲気を作り出すことです。
* 目に焦点を当てます： 目は魂の窓です。 それらが鋭く、明るく、魅力的であることを確認してください。
* 肌の色調： 肌のトーンに細心の注意を払ってください。オレンジ色にしたり、飽和しすぎたりしないようにしてください。
* 実験： さまざまな設定とテクニックを試すことを恐れないでください。この外観を達成する「正しい」方法はありません。
* 参照： レンブラントの絵画やその他の古典的なポートレートを勉強してください。 光、影、カラーパレットに注意してください。
* 反復： 編集プロセス中に休憩を取り、新鮮な目で戻ってきます。
* 練習： 練習すればするほど、これらのタイプのポートレートを作成するのが良くなります。
要約すると、Lightroomの編集ツールの細心の照明、ポーズ、および熟練した使用を通じて、暗くてムーディーなレンブラントスタイルのポートレートが達成されます。強力なコントラストを作成し、光と影で彫刻し、マスターペインターの作品の時代を超越した美しさを呼び起こす色を慎重に制御することに焦点を当てています。