i。 基礎：基本的な調整と画像の理解
1。インポートと初期評価： 肖像画をLightroomにインポートします。 グランジ効果に飛び込む前に、画像を評価してください。
* どんなグランジが欲しいですか？ 微妙、重い、ヴィンテージ、産業？これはあなたの選択を導きます。
* 画像の長所と短所は何ですか？ 明るい影、色の修正などから利益を得るでしょうか？
2。基本パネル調整： 必需品から始めます。あなたが「汚い」外観を求めているとしても、これらをスキップしないでください：
* 暴露： 全体的な明るさを正しく取得します。 わずかに露出不足は、グランジの感覚を強化することがよくあります。
* コントラスト： もう少しコントラストは、テクスチャを強調するのに役立ちます。無理をしないように注意してください。
* ハイライトとシャドウ： 必要に応じてハイライトで詳細を回復し、泥だらけになるのを避けるためにタッチの影を開きます。
* 白と黒： 白と黒のポイントを設定して、完全な音色の範囲を作成します。 繰り返しますが、微妙に重要です。
ii。グランジの紹介：コアテクニック
1。トーンカーブ（重要）： トーンカーブは、グランジの外観のためのあなたの親友です。
* s-curve（修正）： 標準のSカーブはコントラストを増加させます。グランジの場合は、 *フラット化された * sカーブを試してください。ハイライトを引き下げて、影を少し持ち上げます。これは、ミュートされた、ほとんど映画のような雰囲気を与えます。
* ポイント曲線： より正確な制御を得ることができます。いくつかのポイントを追加して、特定の領域でハイライトを引き下げたり、影を持ち上げたりすることを実験します。
* チャネル曲線（RGB）： 色のシフトと興味深い効果のために、トーンカーブの個々の赤、緑、青のチャネルを調整します。ハイライトで赤いチャンネルを引き下げると、より涼しく、飽和状態の外観が作成されます。
2。 HSL/カラーパネル（微妙なのが重要です）： これらを使用して色を操作します。
* 色相： 老化したまたは不自然な感触を作り出すために、わずかに色相をシフトします。 たとえば、ビンテージの色合いのために赤をオレンジに向かってシフトします。
* 飽和： 特定の色を吸収することは、グランジの美学に貢献する可能性があります。これらはしばしば「きれいな」色として認識されるため、飽和した黄色と緑に焦点を当てます。 他の色（赤など）の飽和を *わずかに *コントラストを作成することができます。
* 輝度： 輝度を調整して、特定の色を明るくしたり暗くしたりします。黄色と緑を暗くすることは、しばしば飽和度を補完します。
3。分割調子（必須）： これは、あなたが本当にキャラクターを注入するところです。
* ハイライトヒューと飽和： ハイライトに微妙な色の色合いを追加します（たとえば、暖かいオレンジまたは黄色）。 飽和を非常に低く保ちます（例：5-15）。
* 影の色合いと飽和： 影に補完的な色を追加します（たとえば、涼しい青または緑）。繰り返しますが、飽和を低く保ちます。
* バランス： 希望する効果に応じて、ハイライトまたはシャドウを支持するためにバランスを調整します。 ネガティブなバランスは影を好みます。
4。詳細パネル（シャープニングとノイズリダクション）：
* シャープニング： わずかに増加するシャープニングは、テクスチャを強化することができます。 *マスキング *スライダーを使用して、肌のような滑らかな領域を保護します。
* ノイズリダクション： グランジはしばしばノイズを取り入れます！ ノイズリダクションをやりすぎないでください。実際、少しノイズを追加することもできます（以下を参照）。
5。エフェクトパネル（穀物＆vignetting）：
* 穀物： 穀物のタッチを追加すると、フィルム粒がシミュレートされ、ヴィンテージやラフな感触が向上します。量、サイズ、粗さを試します。低く起動し（例：10-20）、味に調整します。
* vignetting： 暗いビネット（ネガティブ値）は、視聴者の目を画像の中心に引き、より密閉された、ざらざらした感触を作り出すことができます。 *量 *、 *中点 *、 *丸み *、および *フェザー *スライダーを試します。
6。キャリブレーションパネル（Advanced）：
* 赤/緑/青のプライマリー： これらのスライダーを微調整すると、全体的な色キャストを操作し、微妙でユニークな効果を生み出すことができます。 ブルースの飽和を試したり、赤い色合いを変えたりすることを実験します。このパネルは強力ですが、マスターするのが難しい場合があります。 小さな調整が重要です。
iii。階層化された効果と選択的調整
1。勾配フィルター： 段階的なフィルターを使用して、画像の特定の領域を暗くして明るくし、深さ感を生み出したり、注意を集中したりします。 たとえば、空を暗くするか、フレームの上部にビネットを追加します。
2。ラジアルフィルター： 段階的なフィルターに似ていますが、円形です。それらを使用して、被験者の顔を明るくしたり暗くしたり、スポットライト効果を作成したりします。
3。調整ブラシ： 調整ブラシは、正確でローカライズされた編集のためのツールです。
* 皮膚の欠陥： それらを完全に削除しないでください！ グランジの美学を維持するために、いくつかの欠陥を残してください。 必要に応じてブラシで少し柔らかくします。
* ハイライトとシャドウ： ブラシを使用して、画像の領域を選択的にかわして燃やし、テクスチャとディテールを向上させます。 たとえば、しわの端を暗くするか、目を明るくします。
* 色の調整： ブラシを使用して、特定の領域の色を選択的に調整します。 たとえば、被験者の頬に暖かさのタッチを追加します。
iv。 高度な手法（オプション）
1。オーバーレイテクスチャ： Photoshop（または同様のプログラム）では、グランジペーパー、スクラッチ、ほこりなどのテクスチャーをオーバーレイして、さらに詳細とリアリズムを追加できます。 テクスチャレイヤーのブレンドモードを「オーバーレイ」、「乗算」、または「ソフトライト」に設定し、不透明度を調整します。
2。ノイズの追加： 粒子効果を強化する場合は、「ノイズの追加」フィルターを使用してPhotoshopにノイズを追加できます。 量、分布、および単色オプションを実験します。
v。 成功のためのヒント
* 微妙なのが重要です： グランジは、微妙な詳細を追加することです。単一の効果を過剰にすると、人工的に見えます。
* 実験： テクニックのさまざまな組み合わせを試すことを恐れないでください。単一の「グランジレシピ」はありません。
* 参照画像： インスピレーションのためにあなたが好きなグランジの写真を見てください。音色の範囲、カラーパレット、テクスチャを分析します。
* 前後： 正しい方向に動いていることを確認するために、あなたの進捗を元の画像と定期的に比較してください。
* プリセット： Grunge Presetsをオンラインで見つけることができますが、基礎となるテクニックを学ぶことをお勧めします。そうすれば、自分の画像にカスタマイズできます。
* いつ停止するかを知っています： 編集されたグランジは、きれいな画像よりも悪く見えます。
ワークフローの例：ビンテージグランジポートレートの作成
1。基本的な調整： わずかに露出していない、コントラストをわずかに増やし、白と黒を完全な音色の範囲に調整します。
2。トーンカーブ： フラット化されたS-Curveからミュートハイライトと持ち上げの影。
3。 HSL/Color： 飽和した黄色と緑。 赤の飽和がわずかに増加します。
4。分割調子： ハイライト：暖かい黄色の色合い（低い飽和）。影：涼しい青い色相（低い飽和）。影に向かってバランスを調整します。
5。詳細： わずかなシャープ、最小限のノイズリダクション。
6。効果： 中程度の穀物（量15-25）、わずかな暗いビネット。
7。調整ブラシ： 肌をわずかに柔らかくし、特徴を選択的にかわして燃やします。
8。（オプション-Photoshop）： 「乗算」ブレンディングモードで微妙な紙のテクスチャーをオーバーレイします。
これらのテクニックを習得し、さまざまな画像で練習することで、Lightroomで見事なグランジのポートレートを一貫して作成できます。幸運を！