風景画像を作るAdobe Camera rawとPhotoshop：ステップバイステップガイド
このガイドは、初期処理のためにAdobe Camera Raw（ACR）を使用したワークフローと、より洗練された調整のためにPhotoshopを提供して、風景画像を本当にポップにします。
i。 Adobe Camera Raw（acr） - 基礎
ACRは非破壊的な編集のための強力なツールです。つまり、元のRAWファイルは触れられないままです。 画像の全体的なルックアンドフィールに影響を与えるグローバルな調整が可能になります。
1。 ACRで画像を開く：
* RAWで撮影すると、PhotoshopはACRで画像を自動的に開きます。
* jpegで撮影する場合は、 edit> fearmence> camera raw（またはctrl/cmd + kに移動する必要があります。 「サポートされているすべてのJPEGを自動的に開く」を選択します。
2。 基本タブ - トーンの設定：
* プロファイル： 画像に合ったカメラプロファイルを選択することから始めます。 「Adobe Landscape」は、多くの風景写真にとって良い出発点です。 何が最適かを確認するために実験してください！
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを修正します。 最初に「自動」を試してください。 正確でない場合は、ニュートラルな領域（灰色の岩、雪など）で目の散布者ツールを使用するか、温度と色合いのスライダーを手動で調整します。より暖かい色（低温）は黄金の時間を示唆し、より涼しい色（高温）は青い時間または曇りのシーンを示唆しています。
* 暴露： 全体的な明るさを調整します。 ヒストグラムが左にもたらされすぎている場合は、少し露出しすぎていることを恐れないでください（露出していない）。 ハイライトの回復は、影を回復するよりも簡単です。
* コントラスト： コントラストを増加または減少させて、画像に多かれ少なかれダイナミックレンジを与えます。 わずかな増加がしばしば役立ちます。
* ハイライト： これは、風景写真にとって非常に重要です。 ハイライトスライダーを下げて、空や雲などの明るい領域で詳細を回復します。これにより、吹き飛ばされたハイライトが防止されます。
* 影： Shadows Sliderを持ち上げて、特に前景の暗い領域で詳細を明らかにします。 ノイズを導入できるため、あまり上げないように注意してください。
* 白： 画像の最も明るい部分を微調整し、クリッピングせずにヒストグラムの右にわずかに調整します。
* 黒： 画像で最も暗いポイントを設定します。 スライダーをドラッグしながらALT/オプションを保持してクリッピングを確認します。
* テクスチャと透明度： これらのスライダーは、ディテールとパンチを追加するのに最適です。
* テクスチャ： 葉や岩のような細かい詳細を強化します。 適度に使用します。
* 明確さ： トーン中央のコントラストを追加し、画像をよりシャープにし、より定義しているように見えます。適度に使用して、過酷でカリカリの外観を避けます。
* dehaze： 大気のヘイズを減らしたり増加させたりします。 かすんだ日に撮影された風景のショットに最適です。 注意してください。使いすぎると不自然な外観につながる可能性があります。
* vibrance＆飽和：
* vibrance： 飽和色の飽和を増加させると、より自然で厳しい全体的な色の増加が生じます。
* 飽和： すべての色の飽和を等しく増加させます。 過飽和の画像に簡単につながる可能性があるため、控えめに使用してください。
3。 曲線タブ - ターゲット対象のコントラスト調整：
*トーン曲線は、基本的なコントラストスライダーよりもコントラストをより多く制御できます。
* ポイント曲線： 穏やかなSカーブ（ハイライトのわずかな上向きの曲線と影のわずかな下向きの曲線）は、微妙なコントラストを追加することができます。 不自然なトーンを作成できる過酷な曲線を避けてください。 「中程度のコントラスト」プリセットを出発点として考えてください。
4。 [詳細]タブ - シャープニングとノイズリダクション：
* シャープニング： シャープニングは不可欠ですが、慎重に行う必要があります。
* 金額： 低い量（約30〜50）から始めます。
* 半径： 半径を調整して、シャープニング効果のサイズを制御します。 通常、lands索の方が小さい方が適しています。
* 詳細： 細部がどれだけ鋭くなっているかを制御します。
* マスキング： これは重要です。 マスキングスライダーをドラッグしながらALT/オプションを保持して、白黒マスクを表示します。 シャープニングは、白い領域でのみ発生します。 マスキングは、空のような滑らかな領域でのシャープニングを防ぎ、ノイズを減らします。 空の大部分をマスキングして、前景の要素をシャープにしてみてください。
* ノイズリダクション：
* 輝度： 輝度ノイズ（穀物）を減らします。 あまりにも多くの画像が柔らかくなる可能性があるため、控えめに使用してください。
* 色： カラーノイズ（ランダムに着色されたピクセル）を減らします。 多くの場合、良い出発点は約20です。
5。 カラーミキサータブ - 色固有の調整：
*これは、特定の色をターゲットにして、それらを強化したり、不均衡を修正できるかです。
* 色相： 特定の色の色合いを変更します（たとえば、空の青を少しシアンまたは草の黄色をより緑にします）。
* 飽和： 個々の色の飽和を増加または減少させます。 たとえば、空の青の飽和を増やし、草の黄色の飽和を減らして、より自然に見えるようにすることができます。
* 輝度： 特定の色を明るくしたり暗くしたりします。 明るいブルースは空をポップにすることができ、緑を暗くすることで葉がより豊かに見えるようになります。
6。 カラーグレーディングタブ - スタイルトーンシェーピング：
*スプリットトーニングを使用すると、ハイライトとシャドウに異なる色を追加できます。 これにより、様式化された外観が作成できます。
*微妙な色のシフトを試して、気分を作り出します。 たとえば、ハイライトに温かいオレンジ色のタッチを追加し、影に涼しい青を加えると、映画のような感触が生まれます。
* バランス： バランスを調整して、ハイライトやシャドウをさらに好むようにします。
7。 [ジオメトリ]タブ - 視点の修正：
* 直立： 「自動」オプションを使用して、収束線を自動的に修正します。
* 直立したガイド付き： 画像のまっすぐなエッジに沿って線を描画して、手動で視点を修正します。
* 手動調整： 垂直および水平方向の歪み、回転、およびスケールを微調整します。
8。 エフェクトタブ - ビネットと穀物：
* vignette： 微妙なビネットを追加して画像の端を暗くし、視聴者の目を中央に向けます。 負の量はエッジを暗くし、正の量はそれらを明るくします。
* 穀物： 少量の穀物を追加すると、フィルムのような品質を画像に追加できます。
9。 Photoshopで保存して開く：
* ACRの調整に満足したら、「Photoshopで開く」（または「完了」してすぐに開くことなく設定を保存してください）をクリックします。
ii。 Photoshop-精製と強化
ACRに基礎を確立したので、Photoshopに移動して、より局所的で洗練された調整を行います。
1。 バックグラウンドレイヤーを複製します：
*これは非破壊的な編集です。 間違いを犯した場合は、オリジナルに戻すことができます。 ctrl/cmd + j を押します レイヤーを複製します。
2。 回避と燃焼（微妙でターゲット）：
*避難（ライトニング）と燃えている（暗く）は、光と影を微妙に彫刻するために使用される技術です。
* ダッジと燃焼層の作成： 2つの新しいレイヤーを作成します。1つは回避用（「ドッジ」と名付けられました）とバーニング用（「burn」と名付けられました）。 両方のレイヤーのブレンドモードをオーバーレイに設定します 。 両方のレイヤーを50％グレーで埋めます（編集>フィル>内容：50％グレー、モード：通常）。 これにより、灰色はペイントするまで見えなくなります。
* ブラシツールを使用してください： 柔らかい丸いブラシ、低い不透明度（5〜10％）、および低流量（5〜10％）でブラシツール（B）を選択します。
* Dodge： 「ダッジ」レイヤーで、白でペイントします 強調したい領域を明るくするために（たとえば、岩、雲のハイライト）。
* burn： 「燃焼」層では、黒でペイントします 領域を暗くするために（たとえば、岩の上の影、ビネットを作成するためのフレームの端）。
* 不透明度：を調整します 「ダッジ」と「燃焼」層の不透明度を調整して、効果の強度を制御します。
3。 選択的な色の調整：
* 色合い/飽和、色バランス、選択的色などの調整層（レイヤー>新しい調整層）を使用します 画像の特定の領域をターゲットにし、色を改良します。
* マスクの作成： レイヤーマスクを使用して、特定の領域に調整を適用します。 調整を隠すために黒でペイントし、それを明らかにするために白を隠します。
* 光度マスク： 特定の明るさの範囲をターゲットにするのに強力です。 ウィンドウ>チャンネルに移動します 。 ctrl/cmd + RGBチャネルサムネイルをクリックします。これにより、光度は選択としてロードされます。 新しい調整層（曲線など）を作成すると、光度選択がマスクとして適用されます。 必要に応じて、マスク（Ctrl/CMD + I）を反転します。
* カラー範囲： 選択>カラー範囲を選択すると、特定の色の範囲を選択して、マスクを簡単に作成できます。
4。 シャープニング（ローカル改良）：
*特定の領域をACRで行ったよりも強く研ぎたい場合は、 unsharpマスクを使用できます。 重複したレイヤー上のフィルター（フィルター>シャープ> sharpマスク）。 レイヤーマスクを使用して、必要な場所にのみシャープニングを適用します（たとえば、前景）。
* ハイパスシャープ化： より高度なシャープニング技術。 最上層を複製し、フィルター>その他の>ハイパスに移動し、半径を2〜3ピクセルに設定します。レイヤーのブレンドモードをオーバーレイまたはソフトライトに変更します。味の不透明度を調整します。黒い層マスクを加え、白でペイントして、特定の領域を研ぎます。
5。 傷と気晴らしを取り除きます：
* スポットヒーリングブラシツール（j）を使用します 、ヒーリングブラシツール（J） 、またはクローンスタンプツール センサーダスト、送電線、気を散らすオブジェクトなどの不要な要素を削除する。
6。 最終的な色グレーディング（微妙な改良）：
* color lookup を使用します 調整レイヤー（レイヤー>新しい調整レイヤー>カラールックアップ）迅速かつ簡単な方法を迅速かつ簡単に適用する方法。レイヤーの不透明度を下げて、効果をより微妙にします。 画像に合ったものが見つかるまで、さまざまなLUT（テーブルを検索）を試してください。
7。 最終的なコントラストと明るさ：
* 曲線を使用してコントラストと明るさを最終的に調整する またはレベル 調整レイヤー。
8。 画像の保存：
編集用 * フォトショップPSDまたはTIFFファイルとして保存して、レイヤーを保持します。
* Web/共有の場合： jpeg（file>保存）として保存して、Web使用のために品質が70〜80％に設定されています。 ファイル>エクスポート>より高度な圧縮オプションについては、Web（レガシー）を保存します。
風景をポップにするための重要なヒント：
* rawでのシュート： RAWファイルには、JPEGよりもはるかに多くの情報が含まれているため、ポストプロセスの柔軟性がはるかに高くなります。
* 三脚を使用： 三脚は、特に低光で、またはより長い露出を使用するときに、鋭い画像を保証します。
* 慎重に作曲： 強い構成は基本です。 3分の1のルールを使用し、先頭の線を使用し、前景要素を検討します。
* ヒストグラムを理解する： ヒストグラムは、画像の音色の範囲を視覚的に表現しています。 クリッピングのハイライトや影を避けるために使用してください。
* 無理をしないでください： 微妙なのが重要です。 過度の鋭い、過剰飽和、またはあまりにも多くの明確さを使用しないでください。 目標は、画像を人工的に見せることではなく、画像を強化することです。
* 練習と実験： 学ぶ最良の方法は、さまざまな設定とテクニックを試すことです。
* チュートリアルを見る： YouTubeには、素晴らしいランドスケープ写真編集チュートリアルがたくさんあります。 「Landscape Photography Photoshopの編集」や「Adobe Camera Raw Tutorial Landscape」などの用語を検索します。
* 色の関係に注意してください。 色のグレーディングと選択的な色を使用して、シーン内の既存の色の関係を強化するか、新しいものを作成して視覚的な関心を高めます。
これらの手順に従って定期的に練習することで、あなたは本当にポップな素晴らしい風景画像を作成するための道を進むことができます！常に自然で信頼できる外観を目指し、独自のユニークな編集スタイルを開発することを忘れないでください。幸運を！