1。計画と準備：
* 概念： 複合画像で達成したい概念を明確に定義します。 さまざまな写真のどの要素を使用しますか？ どんな気分や物語を伝えたいですか？
* 画像選択： 良好な解像度と同様の照明条件を備えた高品質の画像を選択してください。 照明が劇的に異なる場合、現実的にブレンドするのははるかに難しくなります。 各写真の視点も考えてください。
* 色補正： ブレンドを開始する前に、個々の画像に対して基本的な色補正（ホワイトバランス、露出、コントラスト）を実行します。 これにより、後で頭痛を節約できます。
* 組織： すべてを追跡するために、クリアフォルダー構造でファイルを整理します。
2。 Photoshopドキュメントのセットアップ：
* 新しいドキュメントを作成します： 目的の出力に適した寸法を備えた新しいPhotoshopドキュメントを作成します。 解像度を使用している最高解像度の画像に一致させます。
* レイヤーとして画像をインポート： Photoshopで使用するすべての画像を開きます。各画像を新しいドキュメントにドラッグアンドドロップし、それぞれに個別のレイヤーを作成します。 または、 `file> place埋め込み`または `file> place linked`を使用します。
* レイヤー順序： コンポジットに表示したい順序でレイヤーを配置します。上のレイヤーは、下のレイヤーに表示されます。
3。マスキング - ブレンドの基礎
マスキングは、シームレスなブレンディングのための最も重要なステップです。各レイヤーの一部を選択的に公開または非表示にすることができます。
* レイヤーマスクを追加： レイヤーパネルの下部にある「レイヤーマスクの追加」アイコンをブレンドしてクリックするレイヤーを選択します（内部の円のある長方形のように見えます）。 レイヤーのサムネイルの隣に白い長方形が表示されます。
* ブラシツールを使用（b）：
* 黒の絵： レイヤーマスクに黒のマスクをペイントして、レイヤーの対応する領域を *非表示にします。 これにより、下のレイヤー *が表示されます。
* 白の絵： 白でペイントして、レイヤーの対応する領域を *明らかにします。
* 灰色の絵： 灰色の色合いの塗装は、部分的な透明性を生み出します。 暗いグレーはもっと隠れ、より明るいグレーはもっと明らかになります。
* ブラシ設定：
* 不透明： ブラシの強度を制御します。漸進的なブレンドの不透明度が低い。
* フロー： 塗料が適用される速度を制御します。より細かい制御のためのより低いフロー。
* 硬度： ソフトブラシ（硬度が低い）は、ブレンドに最適な羽毛のエッジを作成します。ハードブラシ（高い硬度）は、鋭いエッジを作成します。 必要に応じて硬度を調整します。
* サイズ： 取り組んでいるエリアに合わせてブラシのサイズを調整します。
* ブレンディングモード： ブラシブレンドモードを変更すると、興味深い効果が追加されます。
* 勾配の使用： グラデーションツールは、レイヤー間、特に空や背景の間にスムーズな遷移を作成するのに最適です。
*グラデーションツール（g）を選択します。
*勾配が「黒から白」（または同様のグレースケール）に設定されていることを確認してください。
*ブレンドを発生させたい方向に、レイヤーマスクに勾配ツールをドラッグします。
* 選択とマスキング：
* 選択ツール（ラッソ、マジックワンド、クイック選択、オブジェクト選択）： 分離したいエリアを正確に選択します。次に、[レイヤーマスクの追加]ボタンをクリックします。 選択は自動的にマスクに変換されます。
* ワークスペースの選択とマスク（選択>選択とマスク）： これは、特に髪や毛皮の周りの選択を改良するための強力なツールです。 エッジ検出、羽毛、シフトエッジなどの機能を提供します。
4。ブレンドモード：
ブレンドモードは、レイヤーがその下のレイヤーとどのように相互作用するかを変更します。 さまざまなモードを試して、さまざまな効果を実現します。 合成用の一般的なブレンドモードは次のとおりです。
* 乗算： 画像を暗くします。影やテクスチャを追加するのに役立ちます。
* 画面： 画像を明るくします。ハイライトや光の効果を追加するのに役立ちます。
* オーバーレイ： 乗算と画面の効果を組み合わせます。 コントラストと色を追加します。
* ソフトライト： オーバーレイに似ていますが、より微妙です。
* ハードライト： オーバーレイに似ていますが、より激しい。
* 色： アクティブレイヤーの色を下のレイヤーに転送します。 色のマッチングに適しています。
* 光度： アクティブ層の明るさを下の層に伝達します。 明るさのマッチングに役立ちます。
ブレンドモードの使用方法
1.影響するレイヤーを選択します。
2。レイヤーパネルに移動し、ブレンディングモードのドロップダウンをクリックします（通常は「通常」に設定）。
3.リストからブレンドモードを選択し、以下のレイヤーにどのように影響するかを確認します。 さまざまなモードを試して、最もよく見えるものを確認します。
5。高度なブレンド技術：
* クリッピングマスク： クリッピングマスクは、1つのレイヤーの内容を使用して、別のレイヤーの可視性を定義します。 これは、特定のオブジェクトにテクスチャやパターンを追加するのに役立ちます。
*テクスチャレイヤーを配置 *上に *レイヤーパネルにオブジェクトレイヤーを配置します。
*テクスチャレイヤーを右クリックして、「クリッピングマスクの作成」を選択します。 テクスチャは、オブジェクトレイヤーの形状内でのみ表示されます。
* グループマスキング： レイヤーをグループ化し、グループ全体に単一のマスクを適用できます。これにより、レイヤーを整理しておくことができ、個々のレイヤーに影響を与えることなくマスクを変更できます。
* 周波数分離： この高度な手法は、画像を高周波（詳細、テクスチャ）および低周波（色、トーン）層に分離します。これにより、それらを個別に編集することができ、テクスチャに影響を与えることなく肌を滑らかにしたり、傷を除去しやすくします。 主にポートレートレタッチに使用されていますが、特定の外観を実現するために複合画像で役立ちます。
6。ブレンドの改良：
* 影とハイライト： さまざまな要素間で光と影がどのように相互作用しているかに注意してください。 ダッジと燃焼ツールを使用して、ハイライトと影を調整し、より一貫性のあるものにします。 また、調整層（曲線、レベル）を追加して、全体的な輝度とコントラストを調整することもできます。
* 色マッチング： 調整層（カラーバランス、色相/飽和、選択的色）を使用して、異なる要素の色に合わせます。 特に肌の色調に細心の注意を払ってください。写真の色をサンプリングし、それらを比較して一貫性を確保します。
* シャープニング： ブレンドが完了したら、画像全体に微妙な量のシャープニングを適用します。 低い設定でSmart SharpenまたはUnsharpマスクを使用します。シャルペンを超えないように注意してください。
* ダッジとバーン： *オーバーレイ *ブレンディングモードに設定された新しい空のレイヤーで、ドッジと燃焼ツールを非破壊的に使用します。
* テクスチャブレンド： クローンスタンプツールを使用して、1つの画像から別の画像にテクスチャを追加します。
7。非破壊的な編集：
* 調整層： 画像のピクセルを直接変更する代わりに、調整レイヤー（レベル、曲線、カラーバランスなど）を使用します。これにより、元の画像を永久に変更することなく、変更と調整を行うことができます。
* スマートオブジェクト： 画像レイヤーをスマートオブジェクトに変換します（ `レイヤーを右クリック>スマートオブジェクトに変換）。これにより、フィルターを非破壊的に適用できます。また、スマートオブジェクトを別のファイルとして開いて編集することもできます。これにより、変更は複合材に反映されます。
成功のためのヒント：
* 練習： ブレンディングには練習が必要です！さまざまなテクニックを試して、間違いを犯すことを恐れないでください。
* ズームイン： 100％ズームで作業して、詳細を確認し、ブレンドがシームレスであることを確認します。
* 頻繁に保存： あなたの仕事を頻繁に保存します。
* 忍耐： 特に複雑な複合材料の場合、ブレンドは時間がかかる場合があります。我慢して時間をかけてください。
* 研究合成： プロの作曲家の仕事を見て、そのテクニックを研究してください。
* チュートリアルを探してください： 特定のブレンドテクニックを教えることができる、オンラインでの素晴らしいPhotoshopチュートリアルがたくさんあります。 達成しようとしている特定の効果に関連するチュートリアルを検索します。
* グラフィックタブレットを使用してください： 圧力感度のあるグラフィックスタブレットを使用すると、マスキング時にブラシストロークをさらに制御できます。
* 休憩： あなたの仕事から頻繁に離れて目を休ませ、新鮮な視点で戻ってきてください。
ワークフローの例：単純な空の交換
1。風景写真と空の写真を開きます。
2。新しいレイヤーとして空の写真を風景写真にドラッグします。 空層 *を景観層の下に配置します。
3。ランドスケープレイヤーを選択し、レイヤーマスクを追加します。
4。クイック選択ツール（W）を使用して、風景写真の既存の空を選択します。 選択を可能な限り正確にします。
5。選択（select> inverse）。 これで、マスクは *既存の空を除くすべての *を隠します。
6。マスクに黒を入れます（編集> fill>黒）。 これにより、風景の空が完全に隠され、下の空の層が明らかになります。
7。マスクを改良： ブラシツール（b）を黒と白で使用して、特に木や空と交差する木や他のオブジェクトの周りにマスクの端を改良します。穏やかなブレンドにソフトブラシを使用してください。
8。空層を調整します： 風景に合うように、空層の位置とサイズを調整します。
9。色の一致： 調整層（カラーバランス、曲線）を使用して、空の色を風景に合わせます。
10。空にわずかなぼやけを追加します： 元の写真のぼかしに一致するように、空の層にわずかなガウスのぼやけを追加します。
マスキング、ブレンドモード、その他のテクニックを習得することにより、Photoshopで見事で現実的な複合画像を作成できます。幸運を！