1。基礎：良い開始画像
* 照明： 劇的な照明が重要です。影、ハイライト、コントラストについて考えてください。 サイド照明、レンブラント照明（頬の光の小さな三角形）、またはリム照明は素晴らしい選択です。
* ポーズ： 感情を伝え、物語を伝えるポーズは、映画のような感覚を高めます。
* 構成： 視覚的に説得力のある画像を作成するために、3分の1、先行回線、またはネガティブスペースのルールを使用します。
* シャープネス： 主題が焦点を合わせていることを確認してください。
2。基本的な調整（カメラRawまたはLightroom-オプションですが推奨）：
これらの調整は、より複雑な色グレーディングに移行する前に段階を設定します。
* 暴露： 全体的な明るさを調整します。ハイライトとシャドウの両方に詳細なバランスの取れた露出を目指します。
* コントラスト： 深さを追加すると、コントラストをわずかに増やします。
* ハイライト/シャドウ： 吹き飛ばされたハイライトで詳細を回復し、暗い影を開きます。 無理をしないように注意してください。あなたはいくつかのドラマを維持したいです。
* 白/黒： 白と黒のポイントを設定して、ダイナミックレンジを最大化します。
* 透明度/テクスチャ： 明快さとテクスチャのタッチは、シャープネスと定義を追加することができます。 特に皮膚ではやり過ぎないでください。
* dehaze： 特に屋外ショットに役立つ深さとコントラストを追加できます。
3。 Photoshopカラーグレーディングテクニック
これが魔法が起こる場所です！ 非破壊的な編集には調整層を使用します。
a）カラーバランス：
* レイヤー： 調整レイヤー>カラーバランス
* 目的： さまざまな色調範囲の全体的な色調をシフトします（影、中間子、ハイライト）。
* 使用方法：
* 影： 多くの場合、青/シアンとマゼンタのタッチを追加すると、暗くてムードのような感触が生まれます。
* ミッドトーン： 希望の外観に応じて、温かい（黄色/赤）またはクール（青/シアン）トーンに向かって押して実験します。 多くの場合、微妙なシフトが最適です。
* ハイライト： 温かいハイライトは、日光の感覚を作り出すことができます。黄色/赤のタッチを考えてみましょう。
* ブレンディングモード： 「色」や「ソフトライト」などのブレンドモードを使用すると、興味深い結果が得られる場合があります。
* 不透明： 効果の強度を制御するために、カラーバランス層の不透明度を調整します。
b）曲線：
* レイヤー： 調整レイヤー>曲線
* 目的： 色調の範囲とコントラストを制御します。 「s」曲線はコントラストを増加させ、逆の「s」曲線はそれを減らします。 また、個々のカラーチャネル（赤、緑、青）を調整して、色をさらに洗練させることもできます。
* 使用方法：
* コントラスト： コントラストを高めるために「S」曲線を優しく作成します。 極端になりすぎないでください。
* 色の色合い（チャネルミキサーの代替）： カラーチャネル（赤、緑、青）を選択し、曲線を微妙に調整します。 チャネルを引っ張ると、その色が減少し、反対の色が効果的に増加します（たとえば、赤を引き下げるとシアンが増加します）。 これは、微調整された色のキャストにとって強力です。
* フェード： ブラックポイント（カーブの左側）をわずかに下げると、色あせたヴィンテージの感触が生じる可能性があります。
* ブレンディングモード： 「光度」のようなブレンドモードを試して、明るさの値のみに影響を与え、元の色を維持します。
c）選択的な色：
* レイヤー： 調整レイヤー>選択的な色
* 目的： 特定の色の範囲（赤、黄色、緑、サイアン、ブルース、マゼンタ、白人、ニュートラル、黒）の色の構成を調整します。
* 使用方法：
*色の範囲（例：赤）を選択します。
* CMYKスライダーを調整して、その色の構成を変更します。 たとえば、シアンを赤に追加すると、よりクールで落ち着いたトーンにシフトします。 マゼンタを追加すると、赤を深めることができます。
*これを使用して、肌のトーン、衣類の色、または背景要素を微調整します。
*「相対的な」オプションは、現在の飽和に比べて色に影響し、「絶対」は直接色のシフトを適用します。より微妙なコントロールのために、相対的なものから始めます。
d）色相/飽和：
* レイヤー： 調整層>色相/飽和
* 目的： 色相（色）、飽和（強度）、および特定の色の範囲または画像全体の軽さを制御します。
* 使用方法：
* 全体的な飽和： よりミュートされた映画のような外観のために、全体的な飽和をわずかに減らします。
* ターゲット調整： 特定の色の範囲（黄色など）を選択し、その色の色合い、飽和、軽さを調整します。 これは、気を散らす色の脱飽和または色のキャストの修正に役立ちます。
* 色付け： 「Colorize」ボックスをチェックして、特定の色合いのモノクロ画像を作成します。これは、様式化された白黒効果を作成するのに役立ちます。
e）分割調子（または代替として勾配マップ）：
* オプション1：分割トーニング（カメラRawフィルターで）： これは通常 * Photoshopの画像を開く前 *に行われます。 フィルター>カメラの生フィルター。カメラの生のダイアログで、スプリットトーニングパネルに移動します。
* 目的： 異なる色のハイライトと影を色付けします。 古典的な映画技術。
* 使用方法：
*ハイライトの色を選択します（多くの場合、温かい黄色またはオレンジ）。 強度を制御するには、飽和を調整します。
*影の色を選択します（多くの場合、涼しい青または青緑です）。 飽和を調整します。
*「バランス」スライダーを使用して、どの領域がハイライトまたはシャドウの色によってより影響を受けるかを制御します。
* オプション2：グラデーションマップ（Photoshop）：
* レイヤー： 調整レイヤー>グラデーションマップ
* 目的： 画像の音色の範囲をグラデーションにマッピングします。
* 使用方法：
*希望するハイライトとシャドウの色でグラデーションを作成または選択します。 たとえば、ダークブルーからライトオレンジまでの勾配。
* ブレンドモード： グラデーションマップ層のブレンドモードを「ソフトライト」、「オーバーレイ」、または「色」に設定して、より微妙な効果を得ます。 何が最適かを確認するために実験してください。
* 不透明： グラデーションマップ層の不透明度を減らして、強度を制御します。
f）カラールックアップ（luts）：
* レイヤー： 調整レイヤー>カラールックアップ
* 目的： 事前に作られたカラーグレーディングスタイル（LUTS-ルックアップテーブル）を適用します。 それらをPhotoshopのInstagramフィルターと考えてください。
* 使用方法：
*ドロップダウンメニューからLUTを選択します。 Photoshopには、いくつかの組み込みのLUTが付属しています。 また、独自にダウンロードまたは作成することもできます。
* 不透明： カラールックアップレイヤーの不透明度を減らして、強度を制御します。
* レイヤーマスク： レイヤーマスクを使用して、LUTを画像の特定の領域に選択的に適用します。
* ヒント： LUTSは素晴らしい出発点ですが、他の調整層を使用してそれらを微調整する必要があることがよくあります。
4。ローカル調整（特定の領域の改良）
* レイヤーマスク： レイヤーマスクを使用して、画像の特定の領域に選択的に調整を適用します。 たとえば、被験者の目を明るくしたり、背景を暗くしたり、肌の色を調整したりすることをお勧めします。
* ブラシツール： レイヤーマスクにペイントするために、不透明度が低いソフトエッジブラシを使用します。
* 勾配ツール： グラデーションツールを使用して、マスクにスムーズな遷移を作成します。
* ダッジとバーン： ダッジと燃焼ツールを控えめに使用して（または、さらに良いことに、曲線とレイヤーマスクを使用してダッジと燃焼層を作成します）、ハイライトと影を微妙に強化し、画像を彫ります。
5。シャープニング（最終ステップ）
* スマートシャープ： フィルター>シャープ>スマートシャープ。 小さな半径（0.5-1.0ピクセルなど）と中程度の量（50〜100％など）を使用します。 アーティファクトを作成できるため、過剰な震えは避けてください。
* ハイパスシャープ化： バックグラウンドレイヤー、フィルター>その他>ハイパス（半径1〜3ピクセル）を複製し、重複したレイヤーのブレンドモードをオーバーレイまたはソフトライトに設定します。 シャープニング強度を制御するために、不透明度を調整します。
映画のカラーグレーディングスタイルとそれらの達成方法：
* ティールとオレンジ： （人気のあるアクション映画）
*影：青/ティール
*ハイライト：黄色/オレンジ
*これを達成するために、カラーバランスまたはスプリットトーニングを使用します。
* クールブルー/グレー： （気分が悪く、落ち着いた）
*冷たいトーンへの全体的なシフト。
*飽和をわずかに減らします。
*影と中間子に青/シアンのタッチを加えます。
* 温かく金色： （ノスタルジック、ロマンチック）
*暖かい色調への全体的なシフト。
*ハイライトとミッドトーンで黄色と赤を増やします。
*ブルースをわずかに飽和させます。
* モノクロ（様式化された白黒）：
*画像を完全に飽和させます。
*曲線を使用して、コントラストと音色の範囲を調整します。
*ハイライトで非常に微妙なセピアトーンで分割された調子を整えます。
*カラーバランスを使用して、微妙な色合いを追加します。
成功のためのヒント：
* 微妙なのが重要です： 劇的な変更を避けてください。 小規模な増分調整は、多くの場合、最良の結果をもたらします。
* 非破壊編集： 常に調整レイヤーを使用してください。これにより、戻って調整をいつでも変更できます。
* 実験： さまざまなテクニックとブレンドモードを試すことを恐れないでください。 グレードを色付けする「正しい」方法はありません。
* 参照画像： あなたが尊敬する映画の静止画や写真を見て、カラーパレットをエミュレートしようとします。
* 肌の色調に注意してください： 様式化された色のグレーディングを適用する場合でも、自然に見える肌のトーンを維持します。肌のトーンをオレンジ色、赤、または黄色に見せないようにしてください。ターゲット調整とレイヤーマスクを使用して、肌のトーンを保護します。
* ジャンルを検討してください： あなたがエミュレートしようとしている映画のジャンルのムードとスタイル（アクション、ドラマ、ロマンスなど）について考えてください。
* 練習： 練習すればするほど、色がイメージの気分と雰囲気にどのように影響するかを理解するのがよくなります。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、劇的で映画スタイルのポートレートを作成できます。 幸運を！