1。色理論とゲルの基本を理解する：
* カラーホイール： カラーホイールに精通してください。補完的な色（ホイールで互いに反対）と類似の色（互いに隣）を理解することは、視覚的に調和のとれた画像または対照的な画像を作成するために重要です。
* ゲルカラー： ジェルには、微妙な色合いから鮮やかな色合いまで、多種多様な色があります。最も一般的なタイプは次のとおりです。
* cto（色温度オレンジ）： 光を温め、黄金の時間を模倣します。居心地の良いまたはロマンチックな雰囲気のあるポートレートに最適です。
* ctb（色の温度青）： 光を冷やし、日光や月明かりをシミュレートします。ドラマチックな画像や不機嫌な画像に役立ちます。
* r、G、B（赤、緑、青）： 主な色。大胆で活気に満ちたルックスに最適です。
* パステルゲル： ラベンダー、ピンク、ターコイズなどの柔らかく微妙な色。夢のようなエーテルのポートレートに最適です。
* ndゲル（中性密度）： フラッシュの光出力を減らし、露出と周囲光のバランスをとるのに役立ちます。
2。必要なギア：
* 光源： スピードライト（ポータブルフラッシュ）またはストロボ（スタジオフラッシュ）が最も一般的です。連続LEDライトも機能する可能性がありますが、それほど強力ではない場合があります。
* ゲル： 最初から選択した色を選択してください。ロスコとリーフィルターは評判の良いブランドです。 耐熱性であるため、写真用に設計されたジェルを探してください。
* ゲルホルダー/添付ファイル： ジェルをライトに取り付ける方法が必要です。オプションは次のとおりです。
* ゲルホルダー： フラッシュまたはストロボに合うように特別に設計されています。
* クリップとクランプ： ゲルをリフレクターまたは他の光修飾子に保持するために使用できます。
* ガファーテープ： 耐熱性のガファーテープは、ジェルを固定するために不可欠ですが、光の冷却孔をブロックしないように注意してください。
* ライトスタンド： あなたのライトを配置します。
* 光修飾子（オプション）： ソフトボックス、傘、グリッド、スヌート、リフレクター、ディフューザーはすべて、光の品質と方向を変え、色付きのジェルを使用するときに非常に役立ちます。
* 手動コントロール付きのカメラ： 開口部、シャッター速度、ISOの理解は、露出と被写界深度を制御するために不可欠です。
* ホワイトバランス調整： 正確な色表現に不可欠です。 カメラのホワイトバランス設定（昼光、タングステン、シェードなど）は、ゲルカラーの表示に影響します。 RAWでの撮影により、後処理のホワイトバランス調整が大きくなります。
3。ショットの計画：
* 概念： どんな気分を作り出そうとしていますか？ その気分を呼び起こす色は何ですか？あなたは大胆で対照的な外観を望んでいますか、それとも微妙で調和のとれたものが欲しいですか？
* 件名： 色は、被写体の肌の色調、衣服、機能をどのように補完しますか？ 目の色、髪の色、全体的な顔色を考えてください。
* 背景： 背景はどうなりますか？プレーンな背景は、色の空白のキャンバスです。 テクスチャの背景は視覚的な関心を追加できます。
* 照明図： 照明図をスケッチして、ライト、ジェル、および修飾子の配置を計画します。 これは、最終結果を視覚化するのに役立ちます。
4。ライトのセットアップ：
* シングルライトセットアップ： 簡単に開始します。 ゲルで1つのライトを配置して、被写体を照らします。 さまざまな角度と距離で実験します。単一のゲル化光は、キーライト、リムライト、またはバックグラウンドライトとして使用できます。
* 2つのライトセットアップ： メインライトにはジェルと1つのライトを使用し、塗りつぶしのライト、バックグラウンドライト、またはリムライトのために別のジェルを備えた別のライトを使用します。 これにより、より複雑な色の組み合わせが可能になります。
* 3つ以上のライト： もっと創造的になりましょう！ 異なるジェルを備えた複数のライトを使用して、層状の微妙な効果を作成します。 被写体に1つのライト、背景に1つ、リムライトに1つのライトを使用することを検討してください。
* 光比： ライト間の光比に注意してください。 比率が高いとコントラストが大きくなりますが、比率が低くなると、より均一に見えます。 照明のさまざまな電力レベルを試して、望ましい効果を実現します。
5。色付きジェルを使用するための技術：
* カラーブロッキング： 対照的な色を使用して、明確な光と影のブロックを作成します。 たとえば、顔の片側に赤、もう片側に青。
* 単色： 同じ色の異なる色合いを使用して、微妙で調和のとれた外観を作成します。 たとえば、淡いピンクと濃いピンク。
* 補完的な色： カラーホイールで互いに反対の色を使用して、大胆で人目を引く効果を生み出します。 たとえば、青とオレンジ。
* 類似の色： カラーホイールに隣接する色を使用して、調和のとれた心地よい効果を生み出します。 たとえば、赤、オレンジ、黄色。
* ゲル配置：
* キーライト： 主な光があなたの主題を照らします。キーライトでゲルを使用すると、画像の全体的な色キャストに影響します。
* 塗りつぶし光： 影を柔らかくするために使用されます。微妙なジェルの色は、暖かさや涼しさを追加することができます。
* リムライト（ヘアライト）： 被写体を背景から分離します。 リムライト上の鮮やかなゲルは、劇的なハロー効果を生み出すことができます。
* バックグラウンドライト： 背景に色と興味を追加します。
* 拡散： ソフトボックスまたは傘を使用して、光を拡散し、より柔らかく、より均一な色のキャストを作成します。
* グリッド： グリッドを使用して、光の流出を制御し、より焦点を絞った色のビームを作成します。
* スヌート： スヌートを使用して、小さな光の円を作成します。
6。カメラの設定：
* rawでのシュート： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
* 手動モード： これにより、露出を完全に制御できます。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。より広い開口部（低fの値）は、背景を曖昧にして、より浅いフィールドの深さを作り出します。より狭い開口部（より高いfナンバー）は、より多くのフィールドの深さを生み出し、より多くの画像を焦点にします。
* シャッター速度： シャッター速度を設定してフラッシュと同期します（通常は1/200番目または1/250秒間）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* ホワイトバランス： ゲルの色を補うために、ホワイトバランスを調整します。グレーカードを使用して、カスタムホワイトバランスを設定したり、後処理で調整したりできます。
7。後処理：
* ホワイトバランス調整： ホワイトバランスを微調整して、正確な色を実現します。
* 色補正： 個々のカラーチャネル（赤、緑、青）を調整して、色を改良し、希望するムードを作成します。
* かわすと燃焼： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくし、暗くし、ハイライトと影を強化します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
ヒントとトリック：
* 実験！ 学ぶ最良の方法は、さまざまな色、照明セットアップ、カメラの設定を試すことです。
* スタートスモール： 簡単なセットアップから始めて、徐々に複雑さを高めます。
* カラーメーター（オプション）を使用： より正確な色の測定値。
* 肌のトーンを考えてみましょう： 異なる色が肌のトーンにどのように影響するかに注意してください。 一部の色は肌を病気に見せることができますが、他の色はその自然の美しさを高めることができます。
* コントラストについて考えてみてください： コントラストの高い色の組み合わせはエキサイティングですが、コントラストの組み合わせがより微妙でエレガントになる可能性があります。
* 控えめにゲルを使用： 時には、少ないことが多い場合があります。 色の微妙なタッチは、あまりにも多くの色で画像を圧倒するよりも効果的です。
* テストショットを撮る： 常にテストショットを撮って、照明、露出、カラーバランスを確認してください。
* チュートリアルを見る： YouTubeのようなオンラインリソースには、写真に色付きのジェルを使用するチュートリアルがたくさんあります。
* ルールを破ることを恐れないでください： 基本を理解したら、自由に実験してルールを破り、独自のユニークなスタイルを作成してください。
例のシナリオ：
* ムーディーポートレート： キーライトに青いジェルを使用し、背景のライトに紫色のジェルを使用して、暗くて神秘的な雰囲気を作ります。
* ロマンチックな肖像画： キーライトにCTOジェルを使用し、塗りつぶしの光にピンク色のジェルを使用して、温かくロマンチックな雰囲気を作ります。
* 大胆で劇的な肖像画： 顔の片側に赤いジェルを使用し、反対側に青いジェルを使用して、印象的で目を引く外観を作成します。
* エーテルの肖像画： ラベンダーやピンクなどのパステルゲルを使用して、夢のような気まぐれな感触を作り出します。
色理論の原理を理解し、さまざまな照明セットアップを実験し、ポストプロセッシングスキルを改良することで、色付きのジェルを使用して、ユニークな芸術的ビジョンを表現する見事で創造的なポートレートを作成できます。幸運を！