1。基本を理解する
* 色付きジェルとは？ ライトに付着する薄くて半透明のプラスチックシート。彼らはそれらを通過する光をろ過し、その色を変えます。
* なぜそれらを使用するのですか？
* 気分と雰囲気： 特定の感情を作成します（例：悲しみのための青、情熱のために赤）。
* 視覚的関心： それ以外の場合は、明白な背景や照明のセットアップに色と視覚的影響を追加します。
* 被験者の強調/分離： 異なる色のジェルを使用して、被写体を背景から分離するか、特定の機能を強調します。
* スタイル： 芸術的なビジョンを表現し、ユニークな写真スタイルを開発してください。
2。必要な機器
* 色付きジェル： さまざまな色を実験するためにバラエティパックを購入します。ロスコとリーフィルターは評判の良いブランドです。一次色（赤、青、緑）といくつかの補完的な色（オレンジ、黄色、紫）から始めます。
* ライト： ストロボ/スピードライト（フラッシュ）または連続ライト（LED）。ストロボは一般に、その力と色の精度に好まれます。
* ゲルホルダー/グリップ： これらはあなたのライトに取り付けられ、ジェルを所定の位置に保持します。多くのスピードライトには基本的なジェルストラップが付属していますが、専用のホルダーはより安全で多用途です。 迅速な変更のために、スピードライトの磁気ゲルホルダーを検討してください。
* ライトスタンド： あなたのライトを配置します。
* 光修飾子（オプション）： ソフトボックス、傘、リフレクター、グリッド。これらは、ジェルを通過する前に *光を形作り、制御し、最終的な外観に影響します。
* クランプとテープ： 専用の保有者がいない場合は、ゲルを保護するため。 Gafferのテープは、残留物を残さないため好まれます。
* ライトメーター（オプション）： 特に異なるゲルで複数のライトを使用する場合、光の出力と露出を測定するのに役立ちます。
3。撮影の計画
* コンセプト/気分： どんな気持ちや物語を伝えたいですか？ これにより、色の選択が導かれます。
* カラーパレット： さまざまな色がどのように相互作用するかを理解するための色理論を研究します。
* 補完的な色： カラーホイール（例：赤と緑、青とオレンジなど）の反対側の色が鮮やかなコントラストを作成します。
* 類似の色： カラーホイール（青、青緑、緑など）の隣の色が調和のとれた微妙な外観を作成します。
* 単色： 同じ色の異なる色合いと色合いを使用します。
* 背景： 背景の色と、それがゲルとどのように相互作用するかを考えてください。ニュートラルな背景（白、灰色、黒）は、あなたに最も柔軟性を与えます。
* 被験者の衣服： 選択した色を補完または対比する衣服を選択してください。衝突する可能性のある過度に忙しいパターンを避けてください。
* メイク： メイクは色を強化したり、興味深いコントラストを作成したりできます。
4。ライトとジェルをセットアップします
* シングルライトセットアップ（初心者向け）：
1。主題を中立的な背景の前に置きます。
2。被験者に対して角度で光源（ゲルホルダー付き）を配置します。さまざまな角度を試して、光がどのように落ちるかを確認します。
3.選択したジェルを光に取り付けます。
4.目的の効果を達成するまで、ライトのパワーと位置を調整します。
* 2ライトセットアップ（その他のコントロール）：
1。キーライト： 主な光源が主題を照らします。このライトにゲルを置いて、一次色を追加します。
2。塗りつぶし光： キーライトによって作成された影を埋めるために使用される弱い光。リフレクターまたは別のゲル（相補的または対照的な）で2番目のライトを使用できます。
3。背景光： 背景を指して、被写体の後ろに光を配置します。このライトにゲルを使用して、色付きの背景を作成します。これにより、被験者を背景から分離するのに役立ちます。
* リムライト/ヘアライト： 被写体の後ろに光を左側または右側のいずれかに置き、被写体に向けます。ゲルを使用して、被験者の髪と肩の縁に色を追加します。
5。カメラの設定
* ホワイトバランス：
* カスタムホワイトバランス： 灰色のカードを使用してカスタムホワイトバランスを設定することをお勧めします。
* Tungsten/Incandescent： 多くの場合、青いジェルとうまく機能して、ニュートラルな肌のトーンを生成します。
* 日光： オレンジ/黄色のジェルでうまく機能できます。
* 実験： 創造的な効果を達成するために、さまざまなホワイトバランス設定を実験することを恐れないでください。
* aperture： 必要なフィールドの深さに基づいて開口部を選択します（たとえば、浅い被写界深度の場合はf/2.8のような広い開口部）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： フラッシュとシャッタースピードを同期させます（通常は約1/200分の1秒）。連続照明を使用する場合は、シャッター速度を調整して適切な露出を実現します。
* raw： 後処理の柔軟性を高めて、色を調整し、ホワイトバランスの問題を修正できます。
6。ヒントとトリック
* Start Simple： 1つまたは2つのゲルから始めて、より複雑なセットアップを徐々に実験します。
* 拡散を使用： 光源にソフトボックスまたは拡散ゲルを使用して、光を柔らかくします。これにより、より滑らかな遷移が生じ、厳しい影が減ります。
* 距離での実験： 光と被験者の間の距離を変更すると、光の強度と広がりに影響します。
* レイヤーゲル： 複数のジェルを積み重ねると、ユニークで興味深い色が作成できます。
* ゴボ（光学系の間に移動）： オブジェクトをゲル化した光の前のゴボとして使用して、背景または件名にパターンと影を作成します。 段ボールの切り抜き、枝、またはあなたの手さえ考えてみてください。
* 色温度： 光源の色温度と使用しているジェルを考えてください。温かく涼しい色を混ぜると、興味深いコントラストが生まれます。
* わずかに露出していない： これにより、多くの場合、色が高まり、洗い流されないようにします。
* 後処理： 色を改良し、コントラストを調整し、PhotoshopやLightroomなどの後処理ソフトウェアの色キャストを削除します。
* 安全性： ホットライト（タングステン）でゲルを使用する場合は注意してください。ゲルが耐熱性であり、換気をブロックしないようにしてください。
* 中性密度（nd）ゲル： これらは、色を変えることなく光の強度を低下させ、より広い開口部やより遅いシャッター速度を使用することができます。
7。試してみる創造的なアイデア
* デュートンの肖像画： 2つの補完的な色（青とオレンジなど）を使用して、視覚的に印象的なデュートン効果を作成します。
* カラーブロッキング： ゲルを使用して、背景または被写体に異なる色のブロックを作成します。
* テーマのポートレート： 色を使用して、特定のテーマに一致します（たとえば、「火」テーマの赤と金など）。
* 抽象的なポートレート： 珍しい色と照明角を試して、抽象的でシュールなポートレートを作成します。
* シルエットのポートレート： 被験者の背後に強い色の光を使用して、シルエットを作成します。
* 色付きのアクセント付きの黒と白： 画像を白黒に変換し、特定の領域のゲルから色を選択的に戻します。
例のセットアップ：劇的な青とオレンジ色のポートレート
* 件名： ニュートラルなトーン（灰色、黒、または白）を着た
* 背景： 濃い灰色または黒
* キーライト： 青いジェルで被写体の右側に配置されます。ライトを拡散するソフトボックス。
* 塗りつぶし光： 主題の左側に置かれ、キーライトよりもわずかに弱く、オレンジ色のジェルがあります。影を満たすための完全な光の代わりに小さな反射器。
* カメラ設定： 手動モード、低ISO、フラッシュにシャッター速度が同期され、f/2.8-f/4の周りの開口部、カスタムホワイトバランス。
練習、練習、練習！
色付きのジェルを使用してマスターする最良の方法は、実験と練習です。 新しいことを試して、あなたの創造性の境界を押し広げることを恐れないでください。何が機能し、何が機能しないかを分析し、徐々に独自のスタイルを開発します。幸運を！