ファインアートの肖像画にPhotoshopブレンディングモードを使用
Photoshopのブレンディングモードは、ファインアートのポートレートを強化および操作するための強力で多用途の方法を提供します。レイヤーをユニークな方法で組み合わせることができ、微妙な色の調整から劇的なテクスチャやシュールな操作まで、さまざまな効果を生み出します。ファインアートの肖像画にブレンドモードを効果的に使用する方法の内訳は次のとおりです。
1。ブレンドモードの理解：
* 彼らがしていること： ブレンドモードは、1つのレイヤーのピクセル（「ブレンド」レイヤー）が、その下のレイヤーのピクセル（「ベース」レイヤー）とどのように相互作用するかを決定します。
* グループ化： ブレンドモードは、その機能に基づいてグループに編成されます。これらのグループを理解することが重要です：
* 通常： 最も基本的なのは、ブレンド層が基本層を曖昧にするだけです（不透明度は透明度を制御します）。 含まれる： *通常、解散 *
* 暗い： これらのモードは、明るいピクセルを暗いものに置き換えます。影を追加したり、全体的な画像を暗くしたり、暗いテクスチャを追加したりするのに最適です。含まれる： *暗く、乗算、色の燃焼、線形燃焼、暗い色 *
* 明るい： これらのモードは、より暗いピクセルをより明るいピクセルに置き換えます。ハイライトを追加したり、画像を明るくしたり、軽いテクスチャを追加したりするのに役立ちます。含まれる： *ライトン、スクリーン、カラーダッジ、線形ダッジ（追加）、軽い色 *
* コントラスト： これらのモードはコントラストを増加させ、しばしば飽和します。彼らは過酷な結果や不自然な結果を簡単に作成できるので、それらを控えめに使用します。含まれる： *オーバーレイ、柔らかい光、ハードライト、鮮やかな光、線形光、ピンライト、ハードミックス *
* 反転： これらのモードは、反転と色のブレンド効果を生み出します。 含まれる： *違い、除外、減算、分割 *
* コンポーネント： これらのモードは、色コンポーネント（色相、飽和、光度）に独立して影響します。ターゲットを絞った色の調整とモノクロ変換に非常に役立ちます。含まれる： *色相、飽和、色、光度 *
2。 ポートレートで使用される一般的なブレンドモード：
* 微妙な色の調整と調子：
* 色： このモードは、基礎となる輝度（明るさ）値に影響を与えることなく、色調または勾配を適用するのに最適です。 新しいレイヤーを作成し、色を塗りつぶし（または勾配を使用）、ブレンドモードを「色」に設定します。目的の強度の不透明度を調整します。ヴィンテージや不機嫌な雰囲気を追加するのに最適です。
* 色相： 「色」に似ていますが、色相（色）コンポーネントのみに影響します。画像の色を微妙にシフトするために使用できます。
* 光度： このモードは、輝度をブレンド層からベース層に転送します。色を変えることなく、特定の領域を明るくしたり暗くしたりするために使用できます。
* ソフトライト/オーバーレイ： 慎重に使用すると、これらはコントラストを高め、ポートレートに暖かさや涼しさを加えることができます。 ブレンドレイヤーでさまざまな色を試して、不透明度を調整します。
* テクスチャとパターンの追加：
* 乗算： このモードは、ブレンド層の色に基づいて画像を暗くします。紙、傷、グランジなどのテクスチャーのオーバーレイに最適です。テクスチャレイヤーのブレンドモードを「掛け」に設定して、テクスチャでベース画像を暗くします。
* 画面： 「掛け算」の反対で、このモードはブレンド層に基づいて画像を明るくします。画像を明るくする必要がある軽い漏れ、ボケの効果、または微妙なテクスチャを追加するのに役立ちます。
* オーバーレイ/ソフトライト： これらのモードは、明るい領域と暗い領域が混在するテクスチャでよく使用されます。それらは画像にコントラストと深さを追加し、テクスチャをより統合された感じにします。
* かなりburningしている（ハイライトとシャドウイング）：
* オーバーレイ/ソフトライト： 新しいレイヤーを作成し、50％グレー（編集> fill> 50％グレー）で埋め、ブレンドモードを「オーバーレイ」または「ソフトライト」に設定します。 これにより、灰色の層が見えなくなります。 これで、このレイヤーのDodge and Burn Toolsを使用して、元の画像を永久に変更することなく、ハイライトを明るく（Dodge）ハイライトと暗く（燃やす）ことができます。
* シュールな効果の作成：
* 差/除外： これらのモードは、興味深い色の反転とブレンドを作成します。さまざまな画像とグラデーションを試して、抽象的でシュールな結果を達成します。
* 実験！ ブレンドモードの美しさは、予期せぬ結果の可能性です。 別の組み合わせを試して、何が起こるかを見ることを恐れないでください。
3。ワークフローとベストプラクティス：
* 非破壊編集： 常に重複したレイヤーで作業するか、調整レイヤーを使用してください。これにより、元の画像データを損傷することなく実験できます。
* 微妙な開始： ブレンディングモードはすぐに圧倒される可能性があります。 不透明度が低いことから始めて、望ましい効果を達成するまで徐々に増やします。
* マスキング： レイヤーマスクを使用して、ブレンドモードをポートレートの特定の領域に選択的に適用します。これにより、最終結果を正確に制御できます。 たとえば、背景にのみテクスチャを適用したり、皮膚の色のみに色調を適用することもできます。
* 不透明度が重要です： ブレンド層の不透明度を調整することは、効果の強度を制御するために重要です。
* 色の実験： ブレンド層で使用する色は、結果に劇的に影響します。さまざまな色、勾配、パターンを試して、完璧な組み合わせを見つけます。
* 主題を考慮してください： ブレンドモードと色の選択は、肖像画の主題と全体的な美学を補完する必要があります。 微妙な色のシフトは古典的なポートレートに最適かもしれませんが、より実験的な作品には、より劇的な効果が適しているかもしれません。
* 調整層を使用してください： 色と色調の調整には、適切なブレンドモードを備えた調整層（曲線、レベル、色相/飽和など）を使用します。 これにより、最大限の柔軟性と制御が得られます。
* ソフトプルーフ： 画像を定期的にソフトに証明して、さまざまなデバイスや印刷メディアに色が正しく表示されていることを確認してください。
* 少ないことは多くの場合： 無理をしないでください。目標は、ポートレートを強化することであり、過度の効果で肖像をあいまいにすることではありません。
4。シナリオの例：
* ビンテージトーンの追加： 新しいレイヤーを作成し、温かい茶色またはセピアの色で埋め、ブレンドモードを「色」に設定します。不透明度を微妙なレベルに減らします。
* 微妙なテクスチャの追加： テクスチャ画像（紙、キャンバスなど）を新しいレイヤーに配置し、ブレンドモードを「乗算」または「オーバーレイ」に設定します。 マスクを使用して、テクスチャを背景に制限します。
* 肌のトーンの強化： 曲線調整レイヤーを作成し、中間子の赤を微妙にブーストします。全体的な明るさに影響を与えないように、ブレンドモードを「色」に設定します。
* 夢のような輝きを作成する： ポートレートレイヤーを複製し、わずかなガウスのぼかしを適用し、ブレンドモードを「スクリーン」または「ソフトライト」に設定します。不透明度を繊細なレベルに減らします。
結論として、Photoshopブレンディングモードをマスターすると、美術の肖像画が大幅に向上する可能性があります。各ブレンドモードの機能を理解し、さまざまなテクニックで練習することで、創造的な可能性の世界のロックを解除し、見事でユニークな視覚的な結果を達成できます。