パート1：Photoshopでオブジェクトを削除
Photoshopには、オブジェクトを削除するためのいくつかのツールがあり、それぞれに独自の長所と短所があります。 これは、最も一般的な方法の内訳とそれらを使用するタイミングです。
* 1。コンテンツアウェアフィル： 多くの場合、これは最初に試す方法であり、最も簡単です。
* 使用方法：
1。選択： lassoツール（l）を使用します 、長方形のマーキーツール（M） 、楕円形のマーキーツール（M） 、またはオブジェクト選択ツール（w） 削除するオブジェクトを正確に選択するには。 ラッソツール 不規則な形状のフリーハンド選択に最適です。 オブジェクト選択ツール エッジに基づいてオブジェクトを自動的に選択するのに非常に強力です（特にPhotoshopの新しいバージョンで）。必要に応じて「選択とマスク」のワークスペースで選択を改善します。
2。コンテンツアウェアフィル：
* 方法1（編集メニュー）： edit> fill に移動します 。 [入力]ダイアログボックスで、 content-aware を選択します 「コンテンツ」ドロップダウンから。 「色の適応」がチェックされていることを確認してください。 ok をクリックします 。
* 方法2（右クリック）： 右クリック *内側 *選択を選択し、 fill ... を選択します 。 次に、上記のように、 content-aware を選択します 。
3。 refine（必要に応じて）： コンテンツを意識した塗りつぶしは、時々アーティファクトを残します。 これが発生した場合は、クリーンアップのために以下の方法のいずれかを試してください。
* 使用する時期： 比較的シンプルで一貫した背景に囲まれたオブジェクトを削除するのに最適です（たとえば、澄んだ空から小さな鳥を取り除き、均一な壁から人を取り除きます）。
* 2。スポットヒーリングブラシツール（J）： このツールは、オブジェクトを覆うために周囲の領域からのピクセルをブレンドします。
* 使用方法：
1。ツールを選択します： スポットヒーリングブラシツール（j）を選択します ツールバーから。
2。サイズの調整： 「[""および "]キーを使用してブラシのサイズを調整して、カバーしたい領域よりもわずかに大きくします。
3。クリックまたはドラッグ：
*小さなスポットの場合：その場所を直接クリックして削除します。
*広い領域の場合：オブジェクトの上にブラシをドラッグします。
4。モード： 上部のオプションバーで、タイプを確認してください content-aware に設定されています 。
5。サンプリング サンプルすべての層 非破壊的に作業し、複数の層を持っている場合は良いことです。
* 使用する時期： 小さな傷、ほこりの斑点、軽微な欠陥を除去するのに最適です。 微妙なテクスチャのある領域でうまく機能します。
* 3。ヒーリングブラシツール（J）： スポットヒーリングブラシに似ていますが、治癒のソース領域を手動で選択します。
* 使用方法：
1。ツールを選択します： ヒーリングブラシツール（j）を選択します 。
2。ソースを定義します： alt/option を押します キーと、オブジェクトをカバーするために使用するテクスチャと照明がある画像の領域をクリックします。これにより、癒しの「ソース」が設定されます。
3。ペイント： alt/optionキーを解放し、削除するオブジェクトをクリックまたはドラッグします。このツールは、ソースピクセルとターゲットエリアをブレンドします。
4。調整と繰り返し： ソース領域を調整し、プロセスを繰り返して、最良の結果を得る必要がある場合があります。
* 使用する時期： オブジェクトを覆うために使用されるテクスチャと照明をさらに制御する必要があるオブジェクトを削除するのに適しています。 たとえば、テクスチャの壁と重複する電柱を取り外します。
* 4。パッチツール（j）： エリアを選択して別の領域に置き換えることができます。
* 使用方法：
1。ツールを選択します： パッチツール（j）を選択します 。
2。交換する領域を選択します： 削除するオブジェクトの周りに選択を描画します。
3。ソースへのドラッグ： 選択を、同様のテクスチャーと照明で画像のきれいな領域にドラッグします。 Photoshopは、選択した領域とターゲットエリアをブレンドします。
4。ソース/宛先： オプションバーのパッチツールがソースに設定されていることを確認してください 最初に。
* 使用する時期： オブジェクトをシームレスに交換するために使用できる画像のきれいな領域があるオブジェクトを削除するのに効果的です。草や砂のようなクローニングテクスチャに適しています。
* 5。クローンスタンプツール： ピクセルをある領域から別の領域に直接コピーするより手動ツール。
* 使用方法：
1。ツールを選択します： クローンスタンプツールを選択してください 。
2。ソースを定義します： alt/option を押します キーとコピーする画像の領域をクリックします。
3。ペイント： カバーするオブジェクトをクリックまたはドラッグします。このツールは、ソース領域からターゲット領域にピクセルを塗ります。
4。調整と繰り返し： 一貫した照明とテクスチャを維持するには、頻繁にソース領域を再定義する必要があります。トップバーのツールの不透明度を下げて、物事をよりよく融合させます。
* 使用する時期： クローンプロセスを非常に正確に制御する必要があり、他のツールのどれもうまく機能していない状況に最適です。 また、特定の詳細を画像に追加するのにも役立ちます。これは通常、最終的なタッチアップツールです。
オブジェクトを削除するための重要なヒント：
* 非破壊的に作業： 可能な場合はいつでもレイヤーを使用して、後で変更を編集できます。 例えば：
* バックグラウンドレイヤーを複製します： 編集する前に、背景レイヤーを複製します（バックグラウンドレイヤーを右クリックし、「レイヤーの複製」を選択します）。 重複層で作業します。
* 調整層を使用してください： 色とトーンの調整（パート2を参照）については、ピクセル層を直接変更する代わりに、調整層（レイヤー>新しい調整層）を使用します。
* 空のレイヤー +すべてのレイヤーのサンプル： 新しい空のレイヤーにヒーリングブラシまたはクローンスタンプを使用し、これらのツールのトップメニューの「すべてのレイヤーのサンプル」を確認します。
* ズームイン： 精度を確保するために、100％以上にズームインします。
* 小さなブラシサイズを使用してください： スポットヒーリングブラシ、ヒーリングブラシ、クローンスタンプの場合、より正確なコントロールのために、より小さなブラシサイズを使用します。
* 照明とテクスチャに注意してください： オブジェクトの削除を成功させるための鍵は、修理されたエリアと周辺エリアをシームレスにブレンドすることです。 照明、テクスチャ、視点に細心の注意を払ってください。
* 練習： オブジェクトの削除には練習が必要です。あなたの最初の試みが完璧でなければ、落胆しないでください。
パート2：画像に「パンチ」を追加
画像の「パンチ」とは、通常、コントラストの増加、鮮やかな色、全体的なシャープネスの組み合わせを指し、画像をより視覚的に魅力的でインパクトのあるものにします。 Photoshopで使用できるいくつかのテクニックは次のとおりです。
* 1。レベル調整層：
* 使用方法：
1。 Aレベル調整層：を追加します layer>新しい調整層>レベル... に移動します
2。スライダーを調整します：
* ブラックスライダー（左）： それをわずかに *右 *に移動して、影を暗くします。
* 白いスライダー（右）： ハイライトを明るくするために、 *左 *にわずかに移動します。
* 灰色のスライダー（中央）： 左または右に移動して、中間子を調整します。 それを左に移動すると、中角が明るくなり、右に移動すると暗くなります。
3。実験： 調整の量は画像によって異なります。 無理をしないでください。 目標は、ハイライトや影をクリップしないで、コントラストを追加することです。
* 効果： 全体的なコントラストを増加させ、画像をより動的にします。
* 2。曲線調整層：
* 使用方法：
1。曲線調整レイヤーを追加： layer>新しい調整層>曲線... に移動します
2。「s」曲線を作成します： 曲線をクリックしてポイントを追加します。 曲線の上部をわずかに *上向き *にドラッグし、曲線の下部をわずかに *下向き *にドラッグします。これにより、「S」形状が作成されます。 微妙なSカーブは通常、最適に機能します。
3。個々のチャネルを調整します： また、赤、緑、青のチャンネルを個別に調整して、色を微調整することもできます。
* 効果： レベルに似ていますが、コントラストと音色の範囲をより正確に制御します。
* 3。 Vibrance調整層：
* 使用方法：
1。バイブランス調整層を追加： layer>新しい調整層> Vibrance ... に移動します
2。 Vibrance Slider：を調整します ビブランススライダーを増やして、肌のトーンを過剰に飽和させずに色をより鮮やかにします。
3。飽和スライダー（オプション）を調整します： 不自然に見える色に簡単につながる可能性があるため、控えめに使用してください。
* 効果： 自然に見えるように色を強化します。
* 4。飽和調整層：
* 使用方法：
1。飽和調整層を追加： layer>新しい調整層>色相/飽和... に移動します
2。飽和スライダーを調整します： 飽和スライダーを増やして、色をより鮮やかにします。 注意して使用してください。
* 効果： 画像内のすべての色の強度を高めます。 過飽和を避けるために控えめに使用します。
* 5。 UNSHARPマスクフィルター：
* 使用方法：
1。レイヤー（重要）を複製します： シャープにするレイヤーの *重複 *にUnsharpマスクを適用するのが最善です。 これにより、必要に応じて後で効果を減らすことができます。 レイヤーを右クリックして、「重複レイヤー」を選択します。
2。 sharpマスク：を適用します フィルター> sharpen> unsharpマスク... に移動します
3。設定を調整します：
* 金額： これにより、シャープニングの強度が制御されます。 低い値から始めます（例：50-100％）。
* 半径： これにより、シャープニング効果の幅を制御します。 小さな値（0.5-1.0ピクセルなど）から始めます。
* しきい値： これは、シャープ化が発生する前にピクセル間にあるコントラストの違いがどれだけあるかを制御します。すべてを研ぎたい場合は、約ゼロを実験してください。
4。微妙になる： 過剰に震えると、不要なアーティファクトとハローが生じる可能性があります。 効果を評価するには、100％にズームインします。
5。 Smart Sharpenを検討： （フィルター> Sharpen> Smart Sharpen）このフィルターは、より高度なコントロールをシャープにするためのより高度なコントロールを提供し、多くの場合、Unsharpマスクよりも良い選択です。ノイズを減らしたり、シャープニングアルゴリズムを調整したりすることができます。
* 効果： エッジに沿ったコントラストを誇張することにより、画像の知覚されたシャープネスを増やします。
* 6。シャープ化用のハイパスフィルター：
* 使用方法：
1。レイヤーを複製： シャープにするレイヤーを複製します。
2。高パスを適用： フィルター>その他>ハイパスに移動...
3。半径を調整します： 半径を低い値（通常1〜3ピクセル）に設定します。 この値は、画像の解像度に依存します。
4。ブレンドモードの変更： ハイパスレイヤーのブレンドモードをオーバーレイに変更 、ソフトライト 、ハードライト 、鮮やかな光 、または線形光 。 どのブレンドモードが望ましい結果を与えるかを確認するための実験。 オーバーレイとソフトライトは通常、良い出発点です。
5。不透明度：を調整します シャープニングが強すぎる場合は、ハイパス層の不透明度を軽減します。
* 効果： Unsharpマスクに似ていますが、多くの場合、より自然に見えるシャープニングを提供します。
「パンチ」を追加するための重要なヒント：
* 非破壊的に（再び！） 色とトーンの調整には常に調整レイヤーを使用して、後で設定を簡単に調整できます。
* 無理をしないでください： 重要なのは、画像を強化することであり、不自然に見えるようにすることではありません。 しばしば少ないです。
* マスクの使用： レイヤーマスクを使用して、画像の特定の領域に調整を適用します。 たとえば、皮膚の色調ではなく、空の活気を高めたいと思うかもしれません。
* 実験： 画像にパンチを追加する単一の「正しい」方法はありません。 さまざまなテクニックと設定を試して、各画像に最適なものを見つけます。
* カラーグレーディングluts：を検討してください Photoshopを使用すると、ルックアップテーブル（LUTS）を使用して、クイックカラーグレーディングを行うことができます。 オンラインで無料または有料のLUTをダウンロードして、「カラールックアップ」調整層を使用してロードできます。 ただし、LUTSを出発点として使用してから、好みに合わせて調整を微調整します。
* あなたのイメージを知っています！ 肖像画ですか？風景？製品ショット？各画像を「パンチ」する最良の方法は、それが描写しているものによって異なります。
パート3：オブジェクトの削除を組み合わせて「パンチ」を追加します
これら2つのタスクを組み合わせるための推奨されるワークフローは次のとおりです。
1。初期評価： 画像を開き、何をする必要があるかを評価します。 削除するオブジェクトと、追加されたパンチから利益を得ることができる領域を特定します。
2。オブジェクトの削除： 最初にオブジェクトの削除に焦点を当てます。 パート1で説明されている技術を使用して、重複したレイヤーで非破壊的に作業します。
3。グローバル調整： オブジェクトの削除に満足したら、レベル、曲線、バイブランス調整層などのグローバルな調整を備えた「パンチ」の追加を開始します。これらは画像全体に影響します。
4。ローカル調整： マスクを使用して、よりターゲットを絞った調整を適用します。たとえば、勾配マスクを使用して空を暗くするか、ブラシマスクを暗くして特定の領域を選択的に研ぎます。
5。最終的なシャープニング： UNSHARPマスクまたはハイパスを使用して、最終的なシャープニングパスを適用します。
6。保存： フォトショップ（.psd）ファイルとして作業を保存してレイヤーを保存し、共有に適した形式（JPEG、PNGなど）でコピーを保存します。
例のシナリオ：
前景に気を散らすサインがある風景の写真があるとしましょう。
1。標識を取り外します： ラッソツールまたはオブジェクト選択ツールを使用して、サインを選択します。 次に、コンテンツを認識した塗りつぶしまたはパッチツールを使用して削除します。 ヒーリングブラシツールまたはクローンスタンプツールを使用して、残りのアーティファクトをクリーンアップします。
2。レベル/曲線： レベルまたは曲線調整層を追加して、画像の全体的なコントラストを増やします。
3。 vibrance： 空と葉の色を強化するために、Vibrance調整層を追加します。
4。 Sky Adcustment（Mask）： 空のみをターゲットにするために、ビブランス層にマスクを作成します。 グラデーションツールを使用して、地平線の近くで効果をより微妙にします。
5。 sharpen： マージされた層を複製し、最終的なシャープにスマートシャープフィルターを使用します。
キーテイクアウト：
これらのテクニックを学ぶ最良の方法は、練習することです。さまざまなツールと設定を試してみてください。間違いを犯すことを恐れないでください。練習すれば、独自のワークフローを開発し、見事な画像を作成できるようになります。幸運を！