1。計画と準備：
* ビジョンと概念：
* ムード＆ストーリー： あなたはどんな気持ちを呼び起こしたいですか？神秘的、ロマンチック、エッジの効いた、孤独、エネルギッシュ？伝えたい物語を定義します。
* 件名： あなたの主題の性格、衣服スタイル、そしてそれらがあなたの選択した環境にどのように適合するかを考えてください。彼らの快適さは、特に夜には非常に重要です。
* ロケーションスカウト： これは *クリティカル *です。日中と夜間の場所を訪れて、光、交通、潜在的な障害、および全体的な雰囲気を観察してください。探す：
* 興味深い背景： 反射面、建築の詳細、ネオンサイン、カラフルな壁、橋、トンネル、公園、ストリートアート。
* 既存の光源： 街灯、窓、車のヘッドライト、交通信号。 それらをどのように使用または補完することができるかを考えてください。
* 角度と視点： さまざまな見晴らしの良い場所を探索します。 低い角度は、被写体を強力に見せることができますが、高角度は都市の景観内でそれらを表示できます。
* 安全性： あなた自身とあなたの主題の安全性を優先します。明るい領域を選択するか、友人/アシスタントを連れてきます。 あなたの周囲に注意してください。
* 許可： ローカル規制を確認してください。特に三脚や大規模な照明セットアップなどの機器を使用する場合、写真に許可が必要になる場合があります。
* ギア：
* カメラ： 低光でうまく機能するカメラが不可欠です。 DSLRまたはミラーレスカメラは理想的ですが、おやすみモードを備えたスマートフォンも特定の状況で動作する可能性があります。
* レンズ：
* 高速レンズ： 広い開口部（f/1.8、f/1.4、f/2.8）を備えたレンズは、より多くの光をキャプチャし、浅い被写界深度（ぼやけた背景）を作成するために重要です。
* 焦点距離： どんな見た目を考えてみてください。
* 35mmまたは50mm： 一般的な肖像画には多用途があり、自然な視点を提供します。
* 85mmまたは135mm： 背景を圧縮し、お世辞の肖像画を作成するのに適しています。
* より広い角度レンズ（例：24mm）： より多くの環境をキャプチャし、ドラマの感覚を作り出すために使用できますが、歪みに注意してください。
* 照明：
* 人工光： 夜間のポートレートの最も重要な部分
* スピードライト/フラッシュ： 小さなポータブルフラッシュは非常に貴重です。 オフカメラフラッシュはより多くのコントロールを提供し、光を形作ることができます。 ディフューザー（ソフトボックス、傘）を使用して光を柔らかくすることを検討してください。
* LEDライトパネル： 連続LEDパネルは一定の光を提供し、被験者への影響を容易にします。 調整可能な輝度と色温度のあるものを探してください。
* RGBライト： 創造的なカラーウォッシュの楽しいオプション。
* リフレクター： リフレクターは、既存の光を被験者の顔に跳ね返し、影を埋めることができます。
* 三脚： 鋭い画像、特により長いシャッタースピードが必要な低光の場合、頑丈な三脚を強くお勧めします。
* リモートシャッターリリース（オプション）： 三脚を使用するときにカメラの揺れを防ぐのに役立ちます。
* バッテリーとメモリカード： 常に余分なバッテリーとメモリカードがあります。 ナイトフォトグラフィーはバッテリーをすばやく排出できます。
* 被験者の準備：
* 通信： 事前にあなたのビジョンについてあなたの被験者と話し合ってください。ポーズ、照明、全体的なムードに関して何を期待するかを彼らに知らせてください。
* 衣類： 場所と意図した気分を補完する適切な衣服の選択について、被験者にアドバイスしてください。 暗い衣服は都市環境ではうまく機能しますが、色のポップまたは反射要素を追加することを検討してください。
* メイク： メイクは夜間の写真撮影のために強化できます。より明確な外観のために、少し大胆なメイクを検討してください。
2。照明技術：
* 周囲光の理解： 人工光を追加する前に、利用可能な周囲の光を分析します。 どこから来ていますか？何色ですか？それはどれくらい強いですか？
* 周囲と人工光の組み合わせ： 重要なのは、人工光と既存の周囲光をブレンドして、自然で信じられる外観を作成することです。
* 重要な照明技術：
* ワンライトセットアップ： 単一の光源から始めます。 その位置（前、側面、上、下）を試して、それが影とハイライトにどのように影響するかを確認します。
* リム照明： 被験者の後ろに光を配置して、ハロー効果を作成します。
* サイド照明： 劇的な影とハイライトを作成します。
* フロント照明： 照明さえも提供しますが、あまり面白くない場合があります。 Diffuserを使用して、光を柔らかくします。
* 塗りつぶし光： メインライトによって作成された影を埋めるために、反射器または2番目の弱い光を使用してください。
* バックライト： 被験者の背後にある光源を使用して、背景からそれらを分離します。レンズフレアを避けるように注意してください（それがあなたが目指している効果でない限り）。
* 軽い絵： 懐中電灯または他の光源を使用して、長い露出中に背景または被験者に光を「ペイント」します。
* 色温度： 光源の色温度に注意してください。 温かい（黄色がかった）とクールな（青みがかった）光を混ぜてマッチして、興味深い効果を生み出します。 フラッシュでゲルを使用して、色の温度を調整します。
* 光の拡散と変更： ディフューザー（ソフトボックス、傘、トレースペーパー）を使用して、光を柔らかくし、よりお世辞の結果を生み出します。ゴボ（光の前に配置されたオブジェクト）を試して、パターンと形状を作成します。
* 実用的なライト： 既存の光源をシーンに組み込みます（たとえば、ネオンサイン、街灯）。
* オブジェクトを通してシュート： フェンス、葉、ガラスなどの前景のオブジェクトを撮影すると、ポートレートに視覚的な興味と深さを加えることができます。
3。作曲とポーズ：
* 3分の1のルール： 被写体を中心から外して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 環境（道路、建物、手すりなど）の線を使用して、視聴者の目を主題に引き寄せます。
* フレーミング： 環境内の要素を使用して、被写体（出入り口、アーチ、木など）を組み立てます。
* ネガティブスペース： 孤立感を生み出したり、街並みの広大さを強調したりするために、被験者の周りに空きスペースを残してください。
* 視点： さまざまな角度と視点で実験します。 上記、低下、または異常な角度から撃ちます。
* ポーズ：
* 自然なポーズ： あなたの被験者にリラックスして自然に動くように奨励してください。 硬いポーズや強制ポーズを避けてください。
* 環境との相互作用： 被写体に環境と対話させます（例えば、壁に寄りかかって、ベンチに座って、通りを歩いてください）。
* 監督： あなたの主題に明確で簡潔な指示を提供します。 彼らにフィードバックと励ましを与えます。
* 式： 被験者の表現に注意してください。 どんな感情を伝えようとしていますか？
* バックグラウンドの明確さ： 背景が気を散らすことなく、被験者を補完することを確認してください。ぼやけた背景は、注目を集めるのに役立ちます。
4。カメラの設定：
* iso： 可能な限り低いISO（例：ISO 100）から始めて、適切に露出した画像が得られるまで徐々に増加します。 特に高いISO設定では、ノイズレベルに注意してください。
* aperture： 広い開口部（f/1.8、f/2.8など）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にします。 これはあなたの主題を隔離するのに役立ちます。
* シャッター速度： カメラの揺れを防ぐのに十分な速さのシャッター速度を使用します（たとえば、1秒または速い1/60番目）。 三脚を使用する場合は、より遅いシャッター速度を使用できます。
* ホワイトバランス： 光源の色温度に合わせて、ホワイトバランスを調整します。 また、より正確な色の演出にカスタムホワイトバランスを使用することもできます。
* raw vs. jpeg： 最大量の画像データを保存し、ポストプロセスの柔軟性を高めるために、生形式で撮影します。
5。後処理（編集）：
* ソフトウェア： Adobe Lightroom、1つまたは同様の生の処理ソフトウェアをキャプチャします。
* 基本的な調整：
* 暴露： 画像の全体的な明るさを調整します。
* コントラスト： コントラストを増やしたり減らして詳細を強化し、より劇的な外観を作成します。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトと影を調整して、画像の明るい領域と暗い領域の詳細を回復します。
* ホワイトバランス： ホワイトバランスを微調整して、正確な色を実現します。
* Clarity＆Dehaze： 明確さを追加して詳細を強化し、ヘイズを削除します。
* カラーグレーディング： 画像の色を調整して、特定のムードやスタイルを作成します。 さまざまなカラーパレットを試してください。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* ノイズリダクション： 特に高いISOを撃った場合、画像のノイズを減らします。
* ローカル調整： ローカル調整ツール（ブラシ、グラデーションなど）を使用して、画像の特定の領域を選択的に編集します。
* 白黒変換： 画像を白黒に変換して、時代を超越した劇的な外観を検討してください。
* 創造的な効果： ビネット、グロー、テクスチャなどの創造的な効果を試してください。
一意性のためのヒント：
* 概念が重要です： あなたのコンセプトはあなたの写真をユニークにしているものです。きれいな写真を撮らないでください。話をしてください。
* 影と反射で遊ぶ： 影を使用して謎と深さを追加します。興味深い構成を作成するために、反射面を見つけてください。
* 動きの実験： 被験者が動く間、ゆっくりとしたシャッター速度を使用してモーションブラーをキャプチャします。これにより、エネルギーとダイナミズムの感覚が追加されます。
* 小道具を使用： あなたの概念や環境に関連する小道具（例：傘、新聞、楽器）を取り入れてください。
* embrace欠陥： 環境やあなたの主題の欠陥を受け入れることを恐れないでください。これらは、画像にキャラクターと信頼性を追加できます。
* あなたのスタイルを見つける： さまざまな照明技術、構成、および後処理方法を実験することにより、独自のスタイルを開発します。
* 本物である： あなたの主題の性格を輝かせましょう。本物の瞬間と感情をキャプチャします。
* 他の人から学びますが、コピーしないでください： 他の写真家の作品を勉強しますが、単に彼らのスタイルをコピーしないでください。 あなた自身の声とビジョンを見つけてください。
* 撮影を続ける： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
例の概念：
* 孤独な放浪者： 街灯の輝きに浸された、人里離れた通りを歩いている孤独な人物。
* 都市ダンサー： 活気に満ちた壁画の前で演奏するダンサー、モーションブラーで捕らえられました。
* ネオンドリーマー： ネオンの兆候に囲まれた誰かの肖像画、彼らの目を反映しています。
* 秘密のランデブー： 暗闇の表紙の下で、一人の街灯に照らされたカップルの出会い。
慎重な計画、創造的な照明、思慮深い構成、熟練した後処理を組み合わせることで、夜に街で本当にユニークで魅惑的な肖像画を作成できます。頑張って楽しんでください！