目標を理解する
自然光とゲル化されたストロボを混ぜるという目標は、通常：
* 既存の光の強化： 微妙な色を追加したり、影を埋めるか、自然光が不十分な場合はキーライトを提供します。
* 制御と形状の光： 主題と背景の光の方向、強度、色を正確に制御します。
* 創造的な効果を追加： 色キャストを紹介したり、さまざまな光源（日没やネオンなど）をシミュレートするか、よりダイナミックで様式化された外観を作成します。
* バランスエクスポージャー： さまざまな光レベルでも、主題と背景が適切に露出していることを確認してください。
重要な概念とテクニック
1。既存の自然光を分析します
* 方向： 光はどこから来ていますか？ サイドライト、バックライト、またはフロントライトですか？
* 強度： それは明るい日光、曇りの日からの光を拡散した光ですか、それとも屋内で薄暗い光ですか？
* 色温度： 暖かい（金色の時間の日光）、涼しい日（日陰または曇りの日）、またはニュートラルですか？
* 品質： それは硬い（直射日光、厳しい影の作成）または柔らかい（拡散、漸進的な影の作成）ですか？
* 影： 影はどこに落ちていますか？ 彼らは厳しいですか、それとも柔らかいですか？彼らはあなたが彼らを望むところですか？
*ライトメーターを使用して、ストロボが提供する自然光と光の両方の読み取りを使用して、正確な設定をダイヤルします。
2。ストロボ配置と設定を計画します
* 目的： ストロボに何をしてもらいたいですか？
* キーライト： 主な光源を交換または補充します。
* 塗りつぶし光： 自然光によって作成された影を埋めます。
* バックグラウンドライト： 背景を照らし、分離を追加します。
* アクセントライト： ハイライトまたはポップな色を追加します。
* パワー： 低電力設定から始めて、望ましい効果を達成するまで徐々にそれを増やします。 しばしば繊細さが重要であることを忘れないでください。
* 修飾子： （ソフトボックス、傘、リフレクター、裸の球根）
* ソフトボックス/傘： 柔らかく、拡散した光を作成し、お世辞のポートレートや充填影に最適です。 より大きな修飾子は、より柔らかい光を作成します。
* リフレクター： 自然光やストロボの光を跳ね返し、影を微妙に埋めてキャッチライトを追加するのに役立ちます。
* 裸の電球： より鋭く、より劇的な光を作成します（より鋭い影（創造的な効果のためにゲルでよく使用されます）。
* グリッド： 光の広がりを制御し、それを特定の領域に向け、流出を最小限に抑えます。
* 距離： 距離は光の強度に影響します。 ストロボを近づけると、強度が向上します。さらに移動すると減少します。
* 角度： ストロボの角度は、光がどこに落ち、影がどのように形成されるかを決定します。
3。ゲルを選択
* 色補正ゲル（CTO/CTB）：
* cto（色温度オレンジ）： ストロボから光を温め、それをより暖かい自然光（日没や屋内のタングステン照明など）に合わせます。 ストロボでCTOゲルを使用して、より自然なブレンドのためにゴールデンアワーの日光の色温度に合わせてください。
* ctb（色の温度青）： ストロボから光を冷やし、それをより冷たい自然光（日陰や蛍光照明など）に一致させます。
* クリエイティブカラージェル：
*赤、青、緑、黄色、ピンクなど。特定の色キャストをシーンに追加したり、劇的な効果を生み出したり、さまざまな光源をシミュレートするために使用されます。
* 中性密度（nd）ゲル： 色を変えることなく、光の強度を減らします。太陽を圧倒するのに役立ちます。
4。カメラ設定
* aperture： フィールドの深さとレンズに入る光を制御します。 より広い開口部（低fニュレーション）は、浅い磁場の深さを作成し、より多くの光を入力します。 より狭い開口部（より高いfナンバー）は、より深いフィールドの深さを作成し、光を減らします。
* シャッター速度： センサーが光にさらされる時間を制御します。 それは主にあなたのシーンの周囲/自然光に影響します。より速いシャッタースピードは周囲の光を暗くします。遅いシャッタースピードが明るくなります。 重要： ストロボを使用する場合、通常、カメラの同期速度（通常は1/200番目または1/250秒）によって制限されます。 同期速度を超えると、画像のバンディングが発生する可能性があります。
* iso： センサーの光に対する感度を制御します。 ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。 画像を明るくする必要がある場合にのみISOを増やし、被写界の深さや周囲の光のバランスを犠牲にすることなく、開口部やシャッター速度を調整できない場合にのみ増加します。
* ホワイトバランス： シーン内の支配的な光源（日光、日陰、タングステンなど）に基づいて、ホワイトバランスを設定します。 後処理でホワイトバランスを調整することもできます。自然光に合わせてゲルを使用すると、ホワイトバランスが容易になります。
5。射撃と調整
* テストショットを撮る： 自然光のみを使用してベースエクスポージャーから始めます。 次に、低電力設定でストロボを紹介し、別のショットを撮ります。
* 結果を評価します：
*ストロボライトは明るすぎるのですか、それとも薄すぎますか？ それに応じて、ストロボのパワーまたは距離を調整します。
*ストロボライトの色は正しいですか？ 必要に応じてゲルまたはホワイトバランスを調整します。
*影があまりにも厳しいですか？ ストロボの位置または修飾子を調整します。
*露出は主題と背景の間でバランスが取れていますか？開口部、シャッター速度、またはISOを調整します。
* 反復： 設定の調整を続け、目的の結果が得られるまでテストショットを撮影します。
例のシナリオとアプリケーション
* ゴールデンアワーポートレート：
*自然光：暖かく方向の日光。
* Strobe：1/2 CTOゲルを備えた低電力ストロボ、被験者の顔の影を埋めるために配置されています。 お世辞で柔らかい光のためにソフトボックスを使用します。
*目標：わずかに強化された暖かさと影を減らした自然に照らされたポートレートを作成します。
*窓の光のある屋内ポートレート：
*自然光：柔らかく拡散したウィンドウライト。
* Strobe：Strobe with Softbox、窓のライトを模倣するように配置され、塗りつぶしまたはメインライトとして機能します。リフレクターを使用して光を跳ね返します。
*ゲル：windowライトのよりクーラー色の温度に一致するCTB、またはクリエイティブな色を追加します。
*目標：影に追加の光を追加するか、画像に創造的な色を追加します。
* ネオン効果のあるナイトシーン：
*自然光：最小限の周囲光。
*ストロボ：ネオンサインの輝きをシミュレートするために配置された、明るく鮮やかなジェル（ピンクやティールなど）のストロボ。 グリッドを使用して、光の流出を制御します。
*目標：強い色のアクセントを備えた様式化されたドラマチックなナイトシーンを作成します。
* ダイナミックレンジのために太陽を圧倒する：
*自然光：厳しい直射日光
* Strobe：太陽を圧倒し、ダイナミックレンジを制御するために、NDゲルを備えた強力なストロボ。
*目標：影を制御し、過酷な条件で被写体を適切に公開できる画像を作成します。
成功のためのヒント
* 練習： さまざまな照明シナリオ、ストロボ配置、およびジェルの組み合わせを試します。
* Start Simple： 一度にやりすぎないようにしないでください。より複雑なセットアップに進む前に、基本的なテクニックの習得に焦点を当てます。
* 細部に注意してください： ストロボ配置、パワー、およびゲルの選択のわずかな調整は、大きな違いを生む可能性があります。
* ライトメーターを使用： ライトメーターは、自然光とストロボ光の両方の強度を正確に測定するのに役立ち、設定をより正確にダイヤルできるようにします。
* 後処理： ホワイトバランス、カラートーン、および露出を調整することにより、ポストプロセスの画像の外観をさらに洗練させることができます。 ただし、照明をカメラでできるだけ完全に近づけるよう努めてください。
* 他の人から学ぶ： 自然光とストロボの混合に熟練した写真家の作品を研究してください。照明のセットアップを分析し、それらを再現してみてください。
これらの概念を理解し、これらの技術を実践することにより、自然光とゲル化されたストロボを効果的に組み合わせて、見事でユニークな写真を作成できます。幸運を！