1。硬い光の理解：
* 特性： ハードライトは、小さな焦点を絞った光源から来ます。直射日光、ディフューザーのないスピードライト、または裸の球根を考えてください。それは、明るい領域と暗い領域を明確に分離した、鋭く明確に定義された影をキャストします。
* 利点：
* テクスチャを強調表示： 肌のディテール、しわ、その他の表面テクスチャを強調し、キャラクターと深さを追加します。
* ドラマを作成します： 強いコントラストはすぐに視聴者の目を引き、気分、強さ、さらには謎の感覚を追加します。
* 彫刻効果： ハードライトを使用して、顔と体を彫刻し、特定の機能を強調し、3次元の感覚を生み出すことができます。
2。光源：
* 日光： 直射日光は、最も容易に入手可能な硬い光源です。晴れた日（特にゴールデンアワー中）に屋外で撮影するのは完璧です。太陽が影の配置に強く影響するため、太陽の位置に注意してください。
* スピードライト/ストロボ： これらは、ポータブルで制御可能なオプションです。 ソフトボックスまたはディフューザーなしでそれらを使用します。 裸のスピードライトが理想的です。
* リフレクター（慎重に）： リフレクターは一般に光を柔らかくするために使用されますが、選択的に使用して、ハードライトを *バウンス *し、戦略的に影を埋めることもできます。銀の反射器は、最小限の拡散で光を反映します。
* スタジオライト： Speedlights/Strobesに似ていますが、一般的により強力で、多くの場合、より広い範囲の修飾子が付属しています。
3。ハードライティングを備えた劇的なポートレートの重要なテクニック：
* 光源の配置： これは、望ましい効果にとって非常に重要です。
* サイド照明（レンブラント照明）： 被験者の顔に対して45度の角度に光源を置きます。これにより、光源の反対側の頬に光の三角形が作成されます。これは、劇的な肖像画のための古典的なテクニックです。
* トップ照明： 被写体の上に光を配置します。 これは、目と鼻の下に影を投げかけ、より神秘的で強烈な外観を作り出します。 慎重に行わなければ、お世辞になる可能性があります。
* バックライト： 光源は主題の背後にあります。これにより、劇的なシルエットまたはリム照明効果が生じる可能性があります。 背景を吹き飛ばしたり、被験者を露出したりしないようにするには、正確な露出が必要です。
* 低角度照明： ホラー映画の雰囲気を作成できますが、創造的な方法で使用できます。
* 影の制御：
* シャドウパターンを考慮してください： 光の配置は、顔の影のパターンを大幅に変えます。あなたの主題に最もお世辞と劇的な影を見つけるために実験してください。
* 照明（控えめに使用）： ハードライトは対照的に繁栄しますが、影をわずかに持ち上げ、詳細が完全に失われるのを防ぐために、塗りつぶしのタッチ *が必要になる場合があります。被写体から遠く離れたディフューザーを使用して、 *小さな *リフレクターまたは非常に弱いスピードライトを使用します。
* 影はあなたの友達です： 影を受け入れてください！彼らは深みとドラマを作成するために不可欠です。 深い影を恐れないでください。
* あなたの主題のポーズ：
* 顔の構造に注意してください： ハードライトは機能を誇張します。 あなたの被験者の顔の構造を考えて、彼らの最高の角度を強調する方法でそれらをポーズします。
* 意図的な表現： ドラマチックな照明は、同様に表現力のあるポーズと表情とよく組み合わされています。それに応じてあなたの主題を伝えたい物語について考えてください。
* 強いジョーライン： 被験者の頭をわずかに回して、顎のラインを強調し、より明確な影を作成します。
* 手の配置： 手の配置は、ポートレートの全体的な感触に大きな影響を与える可能性があります。ドラマを追加するために、顔の近くまたは体の上に手を置くことを実験してください。
* カメラ設定：
* aperture： 重要な機能を焦点を合わせるために十分な被写界深度を提供する絞りを選択します。 f/2.8からf/5.6は良い出発点です。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： 正しい露出を達成するには、シャッター速度を調整します。ストロボを使用する場合、シャッター速度はカメラの同期速度によって制限されます（通常、約1/200番目または1/250秒）。
* メーター： スポットメータリングを使用して、被験者の顔の光を測定し、正確な露出を確保します。影を強調するには、少し露出しない必要があるかもしれません。
* ホワイトバランス： 特に人工光源を使用する場合は、正確な色を確保するために、ホワイトバランスを調整します。
* 後処理：
* コントラスト調整： コントラストを微調整して、劇的な効果を高めます。
* ダッジとバーン： ハイライトと影を選択的に調整し、顔をさらに彫り、特定の特徴を強調するために、避難（照明）と燃焼（暗い）テクニックを使用します。
* シャープニング： 画像をシャープにして、硬い光によって引き出されるテクスチャと詳細を強化します。
* 白黒変換： 白黒に変換すると、ドラマをさらに増幅し、色の気晴らしを取り除くことができます。
成功のためのヒント：
* 実験： ハード照明を習得するための鍵は、さまざまな照明位置、ポーズ、カメラの設定を試すことです。
* 光を観察する： さまざまな表面や形状に硬い光がどのように落ちるかに注意してください。 硬い光の使用に優れている写真家の仕事を研究してください。
* 練習： 練習すればするほど、硬い光がどのように動作するかを予測し、それをあなたの利益のために使用する方が良いでしょう。
* 被験者の適合性： ハードライトは、一部の被験者、特に非常に細い線や不均一な肌のテクスチャーを持つ被験者にとっては面白くない可能性があります。被験者の機能を検討し、それらを補完する照明を選択してください。 強い骨構造や興味深いテクスチャを持つ被験者には素晴らしいことがあります。
* あなたの主題とのコミュニケーション： あなたのビジョンをあなたの主題に説明し、ポーズプロセスを通してそれらを導きます。快適で協力的な環境を作成します。
硬い光の特性を理解し、さまざまなテクニックを実験し、詳細に注意を払うことで、視聴者の注意を引き、強い感情的な反応を呼び起こす見事で劇的なポートレートを作成できます。幸運を！