1。充填光の目的を理解する：
* コントラストを減らします： 主な目標は、画像の最も明るい領域と最も暗い領域のコントラストを軽減することです。 強い日光または厳しい人工光は深い影を作ります。充填光はこれらの影を弱め、詳細を引き出します。
* 影の詳細を明らかにします： 塗りつぶしの光がなければ、影の領域は純粋な黒になり、テクスチャーと重要な情報を失うことができます。 塗りつぶしの光は、失われた詳細を明らかにするのに十分な領域を明るくします。
* より自然な外観を作成します： 時には劇的な影が望まれますが、多くの場合、より自然で均等に照らされた外観が必要です。充填光はこれを達成するのに役立ちます。
* ポートレートを改善： ポートレートでは、充填光は目、鼻、あごの下の厳しい影を排除し、よりお世辞で魅力的な結果を生み出します。
2。光源の入力：
* リフレクター：
* 説明： シンプルで安価です。リフレクターは、既存の光（通常は日光または人工光）を被写体に跳ね返します。 さまざまなサイズ、形、色（白、銀、金、黒）があります。
* 最適： 屋外のポートレート、製品写真、かなりの量の既存の光がある状況。
* 使用方法： メインの光源の反対側の反射器を配置すると、光が影に跳ね返るようにします。 反射器の角度と距離を試して、充填の強度を制御します。 ヘルパーは、多くの場合、リフレクターを保持するのに役立ちます。
* 色の考慮事項：
* 白： 柔らかくニュートラルな塗りつぶしを提供します。 ほとんどの状況に最適です。
* 銀： より明るく、より鏡面的な（より硬い）塗りつぶしを提供します。 強すぎて厳しいハイライトを作成する可能性があるため、注意して使用してください。 少し「ポップ」を追加するのに適しています。
* 金： 塗りつぶしに暖かく金色のトーンを追加します。 特に日没時のポートレートの肌の色調に最適です。あまりにも強く使用すると、圧倒される可能性があります。
* 黒： 実際に *光を削除します！ 不要な光をブロックするか、より定義された影を作成するために使用します（ネガティブフィル）。 特定の状況で反射を制御したり、コントラストを追加したりするのに役立ちます。
* フラッシュ（オンカメラまたはカメラ外）：
* 説明： 強力で制御可能な光源。 メインライトとフィルライトの両方として使用できます。
* 最適： 照明を正確に制御する必要がある場合、低光の屋内ポートレートの状況。
* 使用方法：
* カメラのフラッシュ： 多くの場合、過酷で平らなライトを生成します。 ディフューザー（プラスチックドームまたはキャップ）を使用して、または天井や壁からフラッシュをバウンスすることにより、拡散します。 フラッシュパワーを減らして、充填光として機能します。多くのカメラは、ビルトインフラッシュ補償制御を提供しています。
* オフカメラフラッシュ： より多くのコントロールとより良い結果を提供します。 メインライトの反対側に、被写体の側面にフラッシュを置きます。 ソフトボックス、傘、またはその他の修飾子を使用して、光を柔らかくします。 フラッシュパワーを制御して、メインライトとバランスをとります。ワイヤレストリガーは、オフカメラフラッシュに不可欠です。
* 連続照明（LEDパネル、ソフトボックスなど）：
* 説明： 一定の光源を提供し、光の効果をリアルタイムで簡単に確認できます。
* 最適： 製品写真、ビデオ、一貫した照明が必要な状況。
* 使用方法： 光源を戦略的に配置して、影を埋めます。 強度を制御するために、電力と距離を調整します。ソフトボックスと傘は、光を和らげるのに役立ちます。
* 周囲光：
* 説明： 環境内の既存の光（たとえば、窓からの光、開いた色合い）。
* 最適： 十分な量で利用可能な場合、自然に見える結果。
* 使用方法： 主題を戦略的に配置して、周囲の光を利用してください。 たとえば、被写体を窓の近くに置いて、片側の影を埋めます。 色キャスト（たとえば、日陰からの青色の光）に注意してください。
* バウンスライト：
* 説明： 任意の光源を使用して、表面からバウンスして、より大きく柔らかい塗りつぶしの光を作成します。
* 最適： あなたの主題を包むより柔らかい光を作成します。
* 使用方法： カメラで跳ね返り、天井や壁からフラッシュします。オフカメラフラッシュを傘またはソフトボックスに向けます。
3。充填光の強度の制御（充填比）：
* 概念： 「充填比」は、メインライトと塗りつぶしライトの輝度の違いを示しています。 比率が低いと、差が少なくなり、より柔らかい影が生まれます。比率が高いということは、より多くの違いを意味し、より劇的な影をもたらします。
* 調整方法：
* リフレクター： 反射器のサイズ、角度、距離を変更します。 被験者に近いより大きなリフレクターは、より多くの塗りつぶしを提供します。
* フラッシュ： フラッシュ電源を調整します（フラッシュ補正を使用）。 フラッシュを近くまたは遠くに移動します。
* 連続光： 光源のパワーを調整します。光源を近くまたは遠くに移動します。
* 周囲光： 周囲の光の制御は少なくなりますが、被験者の位置を変更したり、カーテン/ブラインドを使用して光をフィルタリングすることで影響を与えることができます。
* 典型的な充填比：
* 1：1（等）： 事実上影はありません。非常にフラットな照明。まれに使用されません。
* 2：1： 柔らかく微妙な影。ポートレート、製品の写真、自然な結果に適しています。
* 4：1： より定義された影ですが、それでも影の詳細がたくさんあります。
* 8：1以上： 劇的な影。 ムーディーな肖像画、控えめな写真撮影、特定の芸術的効果の作成に適しています。
* メーター： ライトメーター（専用メーターまたはカメラの内蔵メーターのいずれか）を使用して、メインライトと塗りつぶしのライトを個別に測定します。 目的の比率を達成するまでライトを調整します。 また、影を注意深く観察することにより、比率を視覚的に推定することもできます。
4。実用的なヒント：
* 微妙な開始： あまりにも *小さな *塗りつぶしから始める方が常に良いです。 それをやり直すと、平らで不自然な見た目のイメージが生まれます。
* 影を観察します： あなたの主題の影に細心の注意を払ってください。 彼らは暗すぎますか？ 彼らは気を散らしていますか？ それに応じて塗りつぶしの光を調整します。
* 主題を考慮してください： 異なる被験者は異なる照明が必要です。 ポートレートは通常、柔らかい充填光の恩恵を受けてお世辞の肌のトーンを作成しますが、アーキテクチャは詳細を強調するために強い影の恩恵を受ける可能性があります。
* 実験： 充填光の使用方法を学ぶ最良の方法は、実験することです。 さまざまなソース、角度、および強度を試してください。 何が機能し、何が機能しないかについてメモを取ります。
* ヒストグラムを使用： カメラのヒストグラムは、画像のトーンのグラフィカルな表現です。 それを使用して、吹き飛ばされたハイライト（露出されていない領域）とブロックされた影（露出していない領域）をチェックします。 塗りつぶしの光を調整して、良い範囲のトーンを維持します。
* 屋外での練習： さまざまな自然照明シナリオでの反射体がどのように機能するかを学びます。太陽が影にどのように影響し、リフレクターがそれらを満たすのに役立つかを理解してください。
* ホワイトバランスを忘れないでください： 複数の光源を使用する場合は、同様の色温度があることを確認するか、ホワイトバランスを調整して補正します。 昼光とタングステンの光を混ぜると、望ましくない色のキャストが作成されます。
* 後処理： シャドウ/ハイライトの調整または回避および燃焼技術を使用して、ポスト処理ソフトウェア（Lightroom、Photoshopなど）で光を埋めるためのマイナーな調整を行うことができます。 ただし、カメラ内で可能な限り完璧に近づくことが常に最善です。
要約： マスタリングフィルライトは、どの写真家にとっても重要なスキルです。光を埋める目的を理解し、さまざまなソースの使用方法を知り、定期的に練習することで、画像の品質を劇的に改善し、望ましいルックアンドフィールを実現できます。