i。重要な要素を理解する
* 明るい品質： ライトはハードです （被験者に対する小さな光源）。これにより、明確な影とハイライトが作成されます。
* 明るい方向： 光はしばしば側面に配置されます または少し 主題。これにより、顔と体全体に劇的な影が作成され、頬骨、顎のライン、深み感覚が生まれます。顔の影の側に小さな三角形が現れる場合、「レンブラント照明」としばしば説明されます。
* 影： 深い、定義された影は重要な要素です。 彼らはドラマとミステリーを追加します。
* コントラスト： 画像にはコントラストが高く、明るいハイライトと暗い影があります。
* 件名： 被験者のポーズ、表現、衣服は気分に貢献します。彼らはしばしば暗い服を着て、カメラから直接または思慮深く離れて見ています。
* 背景： 背景は通常、暗いまたはぼやけており、被写体に注意を向けています。
ii。必須機器
1。カメラ： 手動コントロールを備えたDSLRまたはミラーレスカメラ。
2。レンズ： ポートレートレンズ（たとえば、50mm、85mm、または24-70mmのようなズームレンズ）。 焦点距離が長くなると、機能がわずかに圧縮されますが、これは一般的にお世辞です。
3。 1つの光源：
* Studio Strobe/Flash： より多くのパワーと一貫性を提供し、多くの場合、モデリングライトがあります。
* スピードライト/ホットシューズフラッシュ： よりポータブルで手頃な価格ですが、より高いISO設定が必要になる場合があります。
4。光修飾子（オプションですが推奨）：
* グリッドソフトボックス： 制御されたわずかに軟化した光を提供します。グリッドは、光を指示し、流出を最小限に抑えるのに役立ちます。
* スヌート： タイトで焦点を合わせた光のビームを作成し、非常に劇的です。
* 納屋のドア： ライトビームを形作って制御できるようにします。
* リフレクター（白または銀）： 少量の光を影に跳ね返すため（オプション）。
5。ライトスタンド： あなたの光源を保持するため。
6。暗い背景： 黒い布、暗い壁、または暗い部屋でさえも機能します。
7。オプション：カメラ外フラッシュのトリガー： スピードライトオフカメラを使用する場合。
8。オプション：ライトメーター： あなたの主題に落ちる光を正確に測定するため。
iii。ステップバイステップのセットアップと撮影
1。背景を設定する： あなたの主題が立ったり座ったりする場所の後ろにあなたの暗い背景を置きます。 滑らかでしわがないことを確認してください。
2。あなたの主題の位置： 背景の数フィートの前に、被写体が立っている（または座る）。 これは、背景を焦点を合わせないようにするのに役立ちます。
3。光源： これが最も重要なステップです。
* 出発点： 光源を45度 *側 *に配置し、被写体 *の後ろに少し *後ろに配置することから始めます。光の高さを上げたり下げたりすることを実験します。 光を下げると、より劇的な影が生まれます。
* 影を観察します： あなたの被写体の顔に光と影がどのように落ちるかを見てください。シャドウが必要な方法でその機能を定義するのが見られるまで、光の位置を調整します。 そのレンブラントの三角形（顔の影の側の光の小さな三角形）を探してください。
* 実験： 光源をさらに側面に移動し、より後ろに、より高く、低くして、さまざまな効果を確認します。角度と高さは気分を劇的に変えます。
4。カメラ設定：
* モード： マニュアル（M）モードでは、完全な制御が得られます。
* aperture： 背景を曖昧にするために浅い深さを与えるアパーチャを選択します（たとえば、f/2.8、f/4、またはf/5.6のレンズとf/5.6など）。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、カメラのベースISO（通常100または200）から始めます。 適切な露出を得るために必要な場合にのみISOを増やします。
* シャッター速度： 周囲の光を制御するには、シャッター速度を調整します。 通常、フラッシュが主要な光源であるように、あなたはそれを十分に暗くしたいです。 秒の1/125または1/200分の1秒（またはカメラのフラッシュ同期速度）を開始します。
* ホワイトバランス： 光源に合わせてホワイトバランスを設定します（たとえば、「フラッシュ」またはグレーカードを使用してカスタムホワイトバランス）。
5。フラッシュ電源：
* テストショット： テストショットを取り、露出を評価します。 被験者の顔のハイライトが適切に露出されるまで（または吹き飛ばされない）、フラッシュパワー（または開口部）を調整します。 ヒストグラムを使用して役立ちます。
6。フォーカス： 被写体の目に注意深く集中してください。
7。ポーズと表現：
* 視線の方向： あなたの被写体に、より魅力的な肖像画のためにカメラを直接見てもらい、より瞑想的な感触のために少し離れてください。
* ボディーランゲージ： あなたの被験者にリラックスして、自然で自信を持っていると感じるポーズを採用するように奨励してください。
8。リフレクター（オプション）： 影が深すぎる場合は、リフレクターを使用して、少量の光を影に戻します。光源の反対側の反射器を置きます。
iv。後処理（編集）
1。生の処理： 処理後の柔軟性を最大限にするために、生形式で撮影します。
2。露出とコントラスト： 露出を調整して、全体的な明るさを微調整します。ドラマを強化するためのコントラストを増やします。
3。影とハイライト： 影とハイライトを調整して、必要に応じて詳細を回復します。
4。黒と白： 黒人を深めて、より劇的なムードを作り出します。 ホワイトを調整して、ハイライトを強化します。
5。明確さとテクスチャ： 明快さとテクスチャのわずかな増加は、詳細を高めることができますが、やり過ぎないでください。
6。シャープニング： 目やその他の重要な詳細に焦点を当てて、画像をわずかに研ぎます。
7。 画像の領域を選択的に調整するために、回避（照明）と燃焼（暗い）を使用します。 目を明るくするか、背景をさらに暗くしたいかもしれません。
8。色グレーディング（オプション）： 色を微妙に調整して、特定のムードを作成できます。 いくつかの一般的な選択肢は次のとおりです。
* モノクロ： 古典的で時代を超越した外観のために、画像を白黒に変換します。
* クールなトーン： わずかな青またはシアンの色合いを追加して、気分が悪くなります。
* 温かい色調： より魅力的な感触のために、わずかな黄色またはオレンジ色の色合いを追加します。
v。ヒントとトラブルシューティング
* 光修飾子を使用した実験： 使用する光修飾子の種類は、画像の外観に大きな影響を与えます。裸の電球は非常に厳しい影を作り、ソフトボックスはより柔らかく、より拡散した光を作り出します。
* 鏡面のハイライトに注意してください： 肌のハイライトを吹き飛ばさないように注意してください。
* あなたの主題と通信： あなたの主題が快適であり、あなたが達成しようとしていることを知っていることを確認してください。 彼らに方向性と励ましを与えてください。
* 練習： スキルを向上させる最良の方法は、定期的に練習することです。さまざまな照明セットアップとポーズを試してください。
* 灰色のカードを使用： 灰色のカードは、正確なホワイトバランスと露出を得るのに役立ちます。
* テザー撮影： 可能であれば、撮影中に大きな画面に画像を見ることができるように、コンピューターにつながれた撮影を行います。これは、照明や構図に問題を見つけるのに役立ちます。
* 他の人から学ぶ： あなたが尊敬するスタイルを持つ他のポートレートカメラマンの作品を研究してください。照明技術、ポーズ、編集に注意してください。
サンプルの概要
* カメラ： DSLRまたはミラーレス、マニュアルモード、ISO 100、f/2.8、1/125秒。
* 光： グリッド付きソフトボックス（または、より集中したビーム用のスヌート）を備えたスタジオストロボ。
* 配置： 軽いライトは側面に45度で、被写体のわずかに遅れて配置されています。 希望するシャドウパターンを作成するために、高さが調整されました。
* 背景： 黒い布または暗い壁。
* 件名： 暗い服を着て、カメラを直接見たり、少し離れています。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、主題のムードと本質を捉える美しく劇的なワンライトのポートレートを作成できます。幸運を！