1。ハード照明の理解：
* 定義： ハードライトは、被験者に対する小さな光源によって特徴付けられます。これにより、明確なエッジを備えた鋭く定義された影が生じます。直射日光または小さな裸の球根を考えてください。
* インパクト： テクスチャーを強調し、ドラマを追加し、緊張や強度を生み出します。
* ダウンサイド： ハードライトは、慎重に使用されない場合は、お世辞になる可能性があります。欠陥を強調し、望ましくないかもしれない厳しい影を作成できます。
2。機器とセットアップ：
* 光源：
* ベアスピードライト/ストロボ： これは、最も一般的で汎用性の高いオプションです。 モディファイアが光を非常に硬くすることはありません。
* 小さなリフレクター： 日光とともに使用できますが、光は少し拡散します。
* 直射日光： うまく機能しますが、慎重な位置決めとタイミングを必要とします（たとえば、「ゴールデンアワー」または特定の効果のために太陽が頭上にあるとき）。
* 実用的なライト： テーブルランプ、懐中電灯、または電話画面からのライトでさえ、ユニークで劇的な効果を生み出すことができます。
* modifier（オプションですが推奨）：
* グリッドスポット： これにより、硬い光が非常に狭いビームに焦点を合わせます。
* スヌート： グリッドスポットと同様に、スヌートは光を集中し、その方向を制御します。
* 背景： 単純な背景（黒、白、またはニュートラルな色）は、気晴らしを最小限に抑え、主題と光を強調するのに最適なことがよくあります。
* ライトスタンド： 光源を配置します。
* リフレクター（オプション）： いくつかの光を影に戻し、少し柔らかくします。
3。 劇的なハード照明のための重要なテクニック：
* 光の配置が最重要です： これが最も重要な側面です。さまざまな角度と位置を試して、被写体の顔に影がどのように落ちるかを確認します。
* サイド照明： 反対側の強い影のために、主題の片側に光を置きます。 これにより、強力なコントラストが生まれ、顔の構造が強調されます。これはドラマのクラシックです。
* トップ照明（オーバーヘッド）： 目と鼻の下に深い影があり、劇的でわずかに恐ろしい外観を作成できます。これに注意してください。それは面白くない可能性があります。
* 照明の下（照明下にある）： 非常に注意して使用してください！ これにより、非常に不自然で不気味な効果が生じる可能性があります。劇場やホラーをテーマにしたポートレートによく使用されます。
* リム照明（背面照明）： 被写体の後ろに光を置き、頭と肩の周りに明るい輪郭を作成します。 これにより、被写体を背景から分離し、劇的なシルエットを作成できます。
* 距離での実験：
* より近い光源： 光源が近いほど、光が硬くなり、影がより劇的になります。
* さらなる光源： 光をさらに遠ざけると、影がわずかに柔らかくなりますが、硬い光の特徴を保持します。
* 影を制御する：
* リフレクターの追加： 白または銀のリフレクターを使用して、光を影に跳ね返し、それらを柔らかくし、より詳細に明らかにします。 大きなリフレクターから始めて、塗りつぶしの量を調整するために、近くまたはさらに離れて移動します。
* ブラックカード（ネガティブフィル）： 黒いカードまたは布地を使用して、光が顔の影の側に到達するのを防ぎ、影をさらに深く劇的にすることができます。
* ポーズと表現：
* 強い表現： 深刻な、激しい、または決定された表現は、硬い照明の劇的な効果を高めます。
* 角度のあるポーズ： さまざまな角度とポーズを試して、光と影が被験者の顔と体とどのように相互作用するかを確認します。
* シルエット： 背景に対して強力なシルエットを作成する方法であなたの主題をポーズします。
* カメラ設定：
* rawでのシュート： これにより、後処理で最も柔軟性が得られます。
* 低ISO： ノイズを最小限に抑えるため。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。 より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者を強調します。 より狭い開口部（f/8、f/11など）は、被写体と背景の両方を焦点を合わせて、より深さの深さを与えます。
* シャッター速度： シャッター速度を調整して、画像を適切に公開します。 正確な読み取り値を取得するには、フラッシュメーターを使用する必要がある場合があります。
* 後処理：
* コントラスト： 後処理のコントラストを調整して、硬い照明の劇的な効果をさらに高めます。
* かわすと燃焼： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりし、光と影を彫り、特定の領域に注意を引きます。
* 白黒変換： ハード照明はしばしば白黒で幻想的に見え、顔の形とテクスチャーを強調します。
4。 成功のためのヒント：
* 練習、練習、練習： さまざまな軽い位置、修飾子、ポーズを試して、自分に最適なものを確認します。
* あなたの主題と通信： あなたのビジョンを説明し、それらを導き、望ましい表現とポーズを作成します。
* 詳細に注意してください： 被験者の髪、化粧、衣服が全体的な美学と一致していることを確認してください。
* ルールを破ることを恐れないでください： 基礎を理解したら、さまざまなテクニックを試して、独自のスタイルを見つけてください。
* 被験者の顔の形を考えてみましょう： ハード照明は特定の機能を強調する可能性があるため、被験者の顔に光がどのように落ちているかを考えて、それに応じて光の位置を調整してください。 たとえば、被験者が強い顎ラインを持っている場合、サイドライティングはさらに強調します。
* ホットスポットに注意してください： ハードライトは、ホットスポット、または露出過剰の画像の領域を簡単に作成できます。 特に額や鼻などの領域では、被験者の顔のホットスポットを避けるように注意してください。
例のシナリオ：
* クラシックハリウッドの魅力： グリッドスポットを備えたサイドライティングは、顔の片側に劇的な影を作成します。 強いメイクと自信のある表情を持つ被験者。 コントラストが高い黒と白の変換。
* ノワール探偵： 目の下の深い影を鋳造するトップ照明。 フェドーラとトレンチコートを身に着けている被写体、見下ろし、横を見下ろします。
* 激しい肖像画： 被験者がカメラを直接見ているサイド照明は、深刻な表現でカメラを直接見ています。最小限の背景。
硬い照明の原則を理解し、さまざまなテクニックを実験することで、視聴者の注意を引く見事で劇的なポートレートを作成できます。忍耐強く、粘り強く、創造的であることを忘れないでください。そうすれば、この強力な照明技術を習得することになります。幸運を！