1。硬い光の理解
* 特性： ハードライトは、直射日光、裸の球根、またはディフューザーのないフラッシュなどの小さく焦点を絞った光源から来ます。それは、光と暗闇の間の急速な移行で、強い定義された影を作成します。
* 気分： それは、強さ、ドラマ、厳しさ、そして時には過酷さの感情を呼び起こします。
* 考慮事項： 質感と詳細を強調しますが、皮膚の欠陥も強調しています。それは、微妙な影を避けるために慎重にポーズと配置が必要です。
2。ギアとセットアップ
* 光源：
* 直射日光： 屋外ハードライト。ゴールデン時間中に、またはより管理しやすい効果のために雲や建物によって部分的にブロックされるときに使用するのが最適です。
* 裸の電球： 最も簡単なオプション。 その色の温度に注意してください。
* 修飾子なしのSpeedlight/Strobe： ディフューザー、ソフトボックス、または傘のないフラッシュユニット。
* リフレクター（オプション）： 銀または白の反射剤は、光を柔らかくして、少し柔らかくしたり、顔の不要な暗闇を満たしたりすることができます。
* 背景：
* 暗い背景： 暗い背景は、コントラストとドラマを強化します。黒いベルベット、濃い灰色の紙、または単に影のある角がうまく機能します。
* 軽い背景： より厳しい、グラフィック効果を作成できますが、一般に、硬い光のあるドラマチックなポートレートではあまり一般的ではありません。
3。ポジショニングとポーズ
* 光源角：
* サイド照明（90度）： 顔を分割する劇的な影を作成し、片側を強調し、もう片方を深い影に残します。古典的な劇的な効果。
* わずかに中心外： 光源をわずかに側面に少し上下に配置します。これにより、顔が影で彫刻され、深さと寸法が追加されます。
* 上記の高： 目と鼻の下に強い影を作り出すことができます。これは、劇的ではありますが、うまく制御されていないと、お世辞になります。悪役の照明を考えてください。
* 低い角度（下回り）： 影の通常の方向を逆にするので、不気味なまたは不自然な外観を作成します。 特定のキャラクターのポートレートに役立ちます。
* ポーズ：
* 角度： 被験者の顔のさまざまな角度を光に向けて実験します。 頭のわずかなターンは、影のパターンを劇的に変える可能性があります。
* 式： 強くて感情的な表現を奨励します。硬い照明は、深刻な、瞑想的、または激しい表現とよく組み合わされています。
* 手の配置： 手を使って顔をフレーム化するか、光と影とやり取りすることを検討してください。
* プロファイル： ハードライトを伴うシルエット効果は見事で、達成が簡単です。
4。カメラの設定
* aperture： 希望する被写界深度に合った開口部を選択してください。 より幅の広い開口部（f/2.8のような小さいfナンバー）は被験者を分離し、背景を曖昧にしますが、より狭い開口部（f/8のようなより大きなfニュベイル）は、より多くのシーンの焦点を維持します。
* シャッター速度： 周囲の光を制御するには、シャッター速度を調整します。フラッシュを使用する場合、シャッター速度もフラッシュと同期します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（ISO 100など）維持します。適切な曝露を達成するために必要な場合にのみ増やしてください。
* メーター： スポットメータリングを使用して、被験者の顔から正確な読み取り値を取得します。 暴露補償を使用して、露出を微調整する準備をしてください。 マニュアルモードでの撮影は、最大の制御を行うために強くお勧めします。
* ホワイトバランス： 光源にはホワイトバランスを適切に設定します（たとえば、日光の「昼光」、フラッシュのフラッシュ」）。
5。劇的な効果のテクニック
* chiaroscuro： 絵画から借りたこの手法は、光と暗闇の間の強いコントラストを使用して、劇的で3次元の効果を生み出します。 影を受け入れてください！
* レンブラント照明： 主な光源の反対側の頬に光の三角形が現れる特定のタイプのハードライトテクニック。 これにより、寸法と深さが追加されます。
* シルエット： 被験者をカメラと光源の間に配置して、シルエットを作成します。これは被験者の形を強調し、神秘的で劇的な効果を生み出します。
* シャドウプレイ： オブジェクトまたはパターンを使用して、被写体の顔や体に興味深い影を落とします。 ブラインド、葉、またはテクスチャーの表面を考えてください。
* ネガティブスペース： 暗い領域（影）を使用して、強い構成を作成します。 影が主題を定義してみましょう。
6。後処理
* コントラスト： 後処理のコントラストを調整して、劇的な効果をさらに高めます。
* 明確さ： テクスチャと詳細を引き出すために、明確さをわずかに増やします。
* 黒と白： 色素範囲を最適化するには、黒と白のポイントを調整します。
* ダッジとバーン： ダッジと燃焼ツールを使用して、ハイライトを選択的に明るくし、影を暗くし、顔をさらに彫ります。
* 白黒変換： 画像を白黒に変換すると、色から気を散らすものを削除し、音色の範囲を強調することにより、ドラマを増幅することがよくあります。
ヒントと考慮事項
* あなたの主題と通信： あなたが目指している外観を説明し、ポーズと表現でそれらを導きます。
* 厳しい影を見てください： 被験者の顔の影に細心の注意を払って、照明または必要に応じてポーズを調整して、驚くべき結果を避けてください。
* テストショット： 照明を評価し、調整を行うために、たくさんのテストショットを撮ります。
* 実験： さまざまな照明角、ポーズ、表現を試すことを恐れないでください。劇的な肖像画を作成するための鍵は実験です。
* 倫理的考慮事項： 硬い光が主題の認識にどのように影響するかに注意してください。 卑劣または搾取的と見なされるかもしれない方法でそれを使用しないでください。
ハードライトの特性を理解し、創造的に使用することにより、視聴者の注意を引くドラマチックで説得力のあるポートレートを作成できます。独自のスタイルを見つけるために練習して実験することを忘れないでください。