照明比とは？
そのコアでは、照明比は、被験者の顔の点灯（キーライト）側と顔の影（塗りつぶし）側の明るさの違いを表します。 2：1、4：1、8：1などの比率として表現されています。 *より高い *比率、影がより劇的であり、 *低い *比率は、コントラストが少なくなります。
照明比が重要なのはなぜですか？
* 気分を設定します： 照明比は、あなたのポートレートのムードとスタイルを口述する上で *基本 *です。 高い比率はドラマと強度を生み出しますが、低い比率はより柔らかく、よりお世辞の外観を生み出します。
* 顔を形作る： 照明は顔の輪郭を形作り、特定の特徴を強調し、他の特徴を最小限に抑えます。正しい比率は、被験者の骨構造をお世辞に強調します。
* プロフェッショナリズム： 照明比を理解して制御することは、熟練した写真家の特徴です。最終画像の意図と制御を示しています。
* 一貫性： 照明比率アプローチを使用すると、さまざまなシュートで一貫してルックスとスタイルを再現できます。
* 通信： チームと協力するとき、あなたが目指している照明比率を明確に伝えることにより、プロセスははるかにスムーズになります。
比率を理解する（ガイド部分！）
一般的な照明比とその典型的な用途と特性の内訳は次のとおりです。
* 1：1（比率なし /フラット照明なし）：
* 説明： キーライトとフィルライトも同様に明るいです。事実上影はありません。
* ルック： 平らで、均一で、寸法はほとんどありません。当たり障りのないまたは不自然に見えることができます。
* 使用： 肖像画には、深さと関心がないため、通常は使用されません。均一性が最も重要な製品写真や高分キーのビューティーショットで使用されることがあります。 *意図 *がすべてのコントラストを削除することである場合、 *効果 *にすることができます。
* 達成方法： 等しい距離とパワーで被験者の両側に大きな柔らかい光源を使用します。
* 2：1（コントラストが低い）：
* 説明： キーライトは、フィルライトの2倍の明るいです。
* ルック： 柔らかく、お世辞、自然に見える。影は存在しますが、穏やかです。
* 使用： 一般的な肖像画、美しさの肖像画、ヘッドショット（ビジネス/企業）、およびしわを最小限に抑えたい年配の主題の肖像画。
* 達成方法： セットパワーでのキーライト。キーの半分のパワーで光を埋めます。
* 3：1（わずかにコントラスト）：
* 説明： キーライトは、フィルライトの3倍明るいです。
* ルック： 2：1と比較して、もう少し定義と顔に形作ります。 まだお世辞ですが、より多くの次元があります。
* 使用： 多くのポートレートタイプに適した汎用比率。過度に厳しいことなくドラマのタッチを追加するのに適しています。
* 達成方法： セットパワーでのキーライト。キーのパワーを3分の1で埋めます。
* 4：1（中程度のコントラスト）：
* 説明： キーライトは、フィルライトの4倍明るいです。
* ルック： 顔の片側に顕著な影。より低い比率よりも劇的ですが、それでも一般的に心地よいです。
* 使用： もう少し気分とキャラクターを作りたいポートレート。男性の被験者にとってはうまく機能します。
* 達成方法： セットパワーでのキーライト。キーの力を4分の1で埋めます。
* 8：1（コントラストが高い）：
* 説明： キーライトは、フィルライトの8倍明るいです。
* ルック： 深い影、強いコントラスト、ドラマチックでムーディー。 慎重に使用されない場合は、お世辞になる可能性があります。
* 使用： 劇的な肖像画、謎の感覚を持つ肖像画、白黒写真、テクスチャーとディテールを強調したいポートレート。
* 達成方法： セットパワーでのキーライト。キーのパワーを8分の1で埋めます。
* 8：1を超える（非常に高いコントラスト）：
* 説明： 16：1以上などの比率。
* ルック： 極端な影、暗闇の近くの顔の広い領域。多くの場合、非常に様式化されたまたは芸術的な肖像画に使用されます。
* 使用： シルエット、実験的な写真、非常に具体的な芸術的ビジョンを持つ肖像画。
* 達成方法： 光の配置とパワーを慎重に制御する必要があります。多くの場合、グリッド、スヌート、またはフラグを使用して光をブロックすることが含まれます。
照明比の測定と制御
* ライトメーター： 照明比を測定する最も正確な方法。 キーライトサイドから読み取り、次に塗りつぶしのライト側から読み取ります。キーライトリーディングをフィルライトリーディングで分割して、比率を取得します。 （たとえば、キーライトリーディング=f/8、記入灯=f/4、比率=8/4 =2：1）。
* ttlメーター（カメラ内）： それほど正確ではありませんが、出発点として使用できます。カメラをメータリングモードをスポットに設定し、顔のハイライトと影から測定値を取得します。 露出の差が目的の比と一致するまでライトを調整します。
* ヒストグラム： 比率の直接測定ではありませんが、画像のトーンの分布を評価できます。 比率が高いとヒストグラムがハイライトとシャドウに向かってプッシュされますが、比率が低くなると、より均一な分布が発生します。
* 目（経験）： 練習すれば、照明率を目で推定することを学ぶことができます。これには時間と観察が必要ですが、貴重なスキルです。
* 電源設定： スタジオの状況で最も簡単で最も一般的な方法。この方法は、2つのライト出力の間の *関係 *に関するものです。たとえば、2.0でキーライトがあり、1.0の塗りつぶしライトがある場合、これにより2：1の比率が得られます。
照明比に影響する要因
* 光源からの距離： 光源を被験者の近くに移動すると、その強度が高まります（逆も同様）。
* 光源のサイズ： より大きな光源は、より柔らかい光と低い比率を生み出します。
* 拡散： 拡散パネルまたはソフトボックスを使用すると、光の過酷さが減り、比率が低下します。
* リフレクター： リフレクターは光を影に戻し、比率を減らします。
* フラグとゴボ： 光をブロックし、比率を上げるために使用されます。
* 逆方位法： 光の強度は、距離の正方形によって減少します。これを理解することは、正確な照明制御のために重要です。
あなたのポートレートを作る（または壊す）方法
* 破壊：
* 比率を完全に無視： あなたのライト間の関係について考えないと、一貫性がなく、しばしば見られない結果につながります。
* 被験者の比率が高すぎる： 厳しい影は、主題を老化させたり、欠陥を強調したりすることがあります。
* ドラマが必要なときに比率が低すぎる： 明るく照らされたポートレートには、インパクトと個性が欠けています。
* 一貫性のない比率： 一連の画像全体で一貫した比率を維持できないと、耳障りでプロフェッショナルな外観が作成されます。
* 後処理への過剰依存： ポストでレベルと曲線を調整することはできますが、カメラ内でそれを釘付けする方がはるかに良いです。これにより、時間が大幅に節約され、音色の範囲が向上し、不要なアーティファクトが導入されません。
* 作成：
* 被写体と気分に適した比率を選択する： その人の年齢、性別、そして望ましい感情的影響を考えてください。
* 正確な測定と制御： 軽量メーターまたはその他のツールを使用して、目的の比率を確実に達成します。
* 修飾子の戦略的使用： 拡散、リフレクター、フラグを使用して、照明を微調整します。
* 練習と実験： 照明比をマスターする最良の方法は、さまざまなセットアップを練習して実験することです。
* 微妙な調整： 照明比にマイナーな調整を行うことは、最終結果に大きな影響を与える可能性があります。
例のシナリオ
* コーポレートヘッドショット： 専門的で親しみやすい外観のために、2：1または3：1の比率を目指します。
* グラマーポートレート： 3：1または4：1の比率は、まだお世辞である間に形状と定義を追加できます。
* 劇的な白黒の肖像画： 8：1の比率以上を使用して、強力なコントラストと気分を作成します。
* 自然光のある屋外の肖像： リフレクターを使用して、光を影に跳ね返し、比率を制御します。
結論
照明比は、説得力のあるポートレートを作成するための強力なツールです。彼らがどのように機能し、どのように制御するかを理解することは、自分の仕事を高めたい写真家にとって不可欠です。基本から始め、異なる比率を試し、独自の個人的なスタイルを開発します。これらはルールではなくガイドラインであることを忘れないでください。そのため、創造的なビジョンに役立つとき、それらを破ることを恐れないでください。