1。基本を理解する：
* 周囲光： 環境の既存の光（日光、開いた色合いなど）。写真の全体的な気分と色を決定します。
* fill-flash： フラッシュからの光のバーストは、周囲の光によって作成された影を「埋める」ために使用されました。通常、周囲の光よりも強力ではありません。
* 目標： 周囲の光とフラッシュのバランスをとって、フラッシュが自然に見え、シーンを圧倒しないようにします。 あなたは影を微妙に明るくし、目にキャッチライトを追加したいと思います。
2。ギアの考慮事項：
* 外部フラッシュ： カメラオンフラッシュ（スピードライト）は、通常、ビルトインフラッシュよりも推奨されます。彼らはより強力で、より多くのコントロールを提供します。
* ttl（スルーレンズ）メーター： カメラがシーンをメートし、フラッシュ電源を自動的に調整するモード。それは良い出発点ですが、おそらく調整する必要があります。
* 手動モード： 最大の制御のために、周囲の光露出とフラッシュパワーの両方を個別に設定できます。
* ディフューザー： フラッシュを柔らかくし、光を広げるために不可欠です。例は次のとおりです。
* ソフトボックス/傘（オフカメラ）： 最も柔らかく、最もお世辞の光を提供しますが、スタンドとより多くのセットアップが必要です。
* フラッシュディフューザー（オンカメラ）： オフカメラの修飾子よりも効果が低いが、ポータブルである。 例には、フラッシュヘッドまたはバウンスカードをカバーするディフューザーが含まれます。
* リフレクター： シャドウに周囲光を跳ね返すためにフラッシュするためのより安価で簡単な代替品。 自然光を高めるのに最適です。
3。周囲と塗りつぶしの混合の手順：
a）周囲光を評価：
* 方向： 光はどこから来ていますか？ それは直射日光、開いた色合い、またはバックライトですか？
* 強度： 光はどれくらい明るいですか？ それは厳しいですか、それとも柔らかいですか？
* 色： 光の色温度は？ 暖かい（黄金の時間）か、かっこいい（曇り）か？
b）周囲の光の露出のためにカメラを設定します：
* aperture（f-stop）： フィールドの深さを制御します。 浅い被写界深度とバックグラウンドブルールのための下部fストップ（f/2.8）。 より高いfストップ（f/8）をもっと焦点として。
* シャッター速度： モーションブラーと、どれだけの周囲光がカメラに入るかを制御します。 カメラのフラッシュ同期速度（通常1/200番目または1/250秒）内にとどまります。 より速いシャッタースピードを使用して背景を暗くし、より遅い背景を暗くして明るくします。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、できるだけ低く保ちます（例：100または200）。必要に応じて、選択した開口部とシャッター速度で適切な露出を達成するためにそれを増やします。
* メーターモード： シーンに応じて、評価（マトリックス）、中央加重、またはスポットメータリングを使用します。 スポットメータリングは、被験者の顔を正確に公開するのに役立ちます。
c）フラッシュを有効にして調整します：
* フラッシュモード：
* ttl（スルーレンズ）： 自動フラッシュ電源調整については、ここから始めます。
* マニュアル（m）： 究極の制御のためには、ガイド番号の実験と理解が必要です。
* フラッシュ補償（FEC）： これを使用して、TTLを使用するときにフラッシュ出力を微調整します。 FECを増やしてフラッシュを明るくし、FECを減らして暗くします。 約-1〜 -2ストップを開始します。
* フラッシュパワー（マニュアルモード）： 異なる電力レベルを試してください（例：1/1、1/2、1/4、1/8）。低電力設定から始めます。
* フラッシュの位置：
* オンカメラダイレクトフラッシュ（最も望ましくない）： 過酷な影を作成できます。ディフューザーを使用します。
* カメラバウンスフラッシュ： フラッシュを壁、天井、またはリフレクターに向けて、光を柔らかくします。 跳ね返る表面がない限り、屋外での使用には理想的ではありません。
* オフカメラフラッシュ： 柔らかく方向性の光に最適なオプション。スタンド、トリガー、および修飾子が必要です。 フラッシュを45度の角度で主題に配置します。
d）微調整と反復：
* テストショットを撮る： カメラのLCD画面で画像を確認します。ハイライト、シャドウ、肌のトーンに注意してください。
* フラッシュ補償（TTL）またはフラッシュ電源（マニュアル）を調整します： 影が暗すぎる場合は、フラッシュ出力を増やします。フラッシュが明白すぎる場合は、それを減らします。
* アパーチャ/シャッター速度（周囲光）：を調整します 全体の画像が明るすぎたり暗すぎたりする場合は、希望の被写界深度を念頭に置いて、開口部やシャッター速度を調整します。
* リフレクターを検討してください： フラッシュだけで影に十分な光を入れるのに苦労している場合は、リフレクターを使用して周囲の光を被写体に戻してみてください。
* ハイライトをご覧ください： 被験者の顔のハイライトを過剰に露出しないように注意してください。
4。 一般的なシナリオとヒント：
* 明るい日光：
*塗りつぶしのフラッシュを使用して、顔の厳しい影を減らします。
*高速同期（HSS）を使用して、より高速なシャッター速度を使用して背景を暗くすることを検討します。
* オープンシェード：
* Fill-Flashは、目に微妙な光のポップを追加し、肌を明るくすることができます。
*リフレクターを使用して、より自然な外観を得るために、周囲の光を被写体に跳ね返します。
* バックライト：
*フィルフラッシュを使用して、被験者の顔を照らします。
*フラッシュパワーを増やして、強力なバックライトを克服します。
* 曇り空：
*塗りつぶしは、肌に暖かさと色を加えることができます。
*周囲の光はすでに柔らかいので、フラッシュをやりすぎないように注意してください。
* ゴールデンアワー：
*多くの場合、周囲の光で十分です。
*塗りつぶしのフラッシュを控えめに使用して、目に軽い光を追加します。
5。 重要な考慮事項：
* ホワイトバランス： 周囲の光のためにホワイトバランスを適切に設定します（たとえば、日当たりの良い状態の「昼光」、曇り空の「曇り」）。 また、フラッシュ出力を周囲光に合わせて少し調整する必要がある場合があります。
* 距離： フラッシュとサブジェクトの間の距離は、必要なフラッシュパワーに影響します。 フラッシュが近いほど、必要な電力が少なくなります。
* フラッシュ同期速度： カメラのフラッシュ同期速度を超えると、画像に黒いバーが生じます。必要に応じてHSSを使用します（ただし、フラッシュパワーを減らすことができることに注意してください）。
* 練習： 塗りつぶしのマスタリングの鍵は練習です。さまざまな設定と照明条件を試して、何が最適かを確認します。
要約すると、周囲の光と塗りつぶしの混合は、自然光と人工光のバランスをとることです。上記の原則を理解し、定期的に練習することで、可能な限り最高の光で主題を紹介する美しく明るい肖像画を作成できます。