i。目標の理解：ムーディーな肖像画
* コントラストが重要です： ムーディーな肖像画は対照的に繁栄します。 深い影と焦点を絞ったハイライトを考えてください。 私たちは、照明さえも、劇的な照明を目指しています。
* 方向光： 光は明確な方向から来て、顔を形作り、機能を強調する必要があります。
* 感情と物語： 伝えたい感情を考えてください。 落ち着いた照明は、内省、謎、または深刻さを呼び起こす可能性があります。
* 色温度： クールまたは暖かい光は、気分を伝える上で役割を果たすことができます。
ii。必須機器
* 2つのLEDライト：
* 輝度制御： ライトのバランスをとり、微妙な段階を作成するために重要です。
* 色温度制御（オプションですが推奨）： 光の暖かさや涼しさを微調整することができます。
* 修飾子： これが魔法が起こる場所です。 ディフューザー、ソフトボックス、グリッド、および潜在的に納屋のドアが必要です。
* ライトスタンド： ライトを配置するために不可欠です。
* リフレクター（オプションが便利）： 少しの光を影に跳ね返すことができます。
* 手動コントロール付きのカメラ： 絞り、シャッター速度、およびISOを制御する必要があります。
* 三脚（推奨）： 特にシャッター速度が遅いときに、鋭い画像を保証します。
* 暗い背景（オプション）： 被験者を隔離し、不機嫌そうな雰囲気を高めるのに役立ちます。 黒、灰色、または深い色がうまく機能します。
iii。光の配置とテクニック
ここに、2ライトのムーディーな肖像画の一般的なセットアップがいくつかあります。
1。キーライトとフィルライト（クラシックですが、ひねりがあります）：
* キーライト：
*主要な光源は、被験者の側面と上にわずかに配置されています。 これにより、主要な影が作成されます。
*モディファイア：ソフトボックスまたは傘は光を柔らかくしますが、光を集中させるために小さなモディファイア（グリッド付きの小さなソフトボックスのような）を検討します。
*強度：達成しようとしている外観に基づいて強度を設定します。暗い気分の強度が低い。
* 塗りつぶし光：
*キーライトの反対側に配置されますが、大幅に調光します。その目的は、キーライトによって作成された影をわずかに持ち上げることです。 *ではなく、完全に排除することです。
*モディファイア：大きなソフトボックスまたは傘を使用して、より広く柔らかい塗りつぶしを作成できます。または、より微妙な効果を得るために、2番目のライトの代わりにリフレクターを使用します。
*強度：キーライトよりもはるかに低い。 2：1または4：1のライト比を目指してください（キーライトは、塗りつぶしのライトよりも2または4倍明るいです）。あなたもそれを暗くするかもしれないので、それは非常に微妙です。
*配置：顔の影を埋めるためのキーライトよりもカメラ軸に近い。
* ムーディー調整：
*キーライトをさらに側面に移動して、影を増やします。
*塗りつぶしの強度を低下させるか、それを完全に除去し、黒い反射器を使用して影をさらに暗くします。
*キーライトを被験者から遠ざけて、フォールオフを制御し、よりコントラストを作成します。
2。レンブラント照明：
* キーライト：
*高く、片側に配置され、光源から最も遠い頬に光の三角形を作成します。これが署名機能です。
*修飾子：ソフトボックス、または裸の電球（こぼれているため慎重に制御）。
*強度：適切に定義された三角形を作成するように調整します。
* 光（またはリフレクター）を埋める：
*非常に微妙です。 多くの場合、リフレクターは最小限の光を影に跳ね返すために使用されます。 2番目のライトを使用する場合は、非常に低電力を設定します。
*強度：重要なのは、光の三角形を見れば、影を過度に充填しないことです。
* ムーディー調整：
*キーライトの高さと角度を試して、三角形の形状を改良します。
*充填光を可能な限り最小化します。
3。リム照明（バックライト）：
* メインライト（キーライト）：
*通常、被写体の側面と前にわずかに配置されます。ディフューザーで柔らかくなります。
* リムライト：
*肩や頭を目指して、被写体の後ろに位置しています。 被写体を背景から分離する明るいアウトライン（RIM）を作成します。
*修飾子：より厳しいリムの修飾子なしで、または流出を制御するためのグリッドを使用してよく使用されます。
*強度：印象的なアウトラインを作成するのは非常に強力です。
* ムーディー調整：
*暗い背景を使用して、リムライトを強調します。
*メインライトを比較的薄暗くして、リムライトの劇的な効果を高めます。
*リムライトでカラージェルを実験して、ユニークな外観にします。
4。 1つの光と負の塗りつぶし：
* 1つの強力なキーライト：
*グリッドまたはスヌートを備えた強力な光源を使用して、顔の特定の領域に光を集中させます。
* ネガティブフィル：
*キーライトの反対側に黒いボードまたはファブリック（大きな）を使用して、光を吸収し、影の深さを増やします。
* ムーディー調整：
*この手法は、キーライトの方向と強度、および負の充填のサイズと配置に大きく依存しています。これらを微調整して、劇的な影とハイライトを作成します。
iv。ムーディー照明の一般的なヒント
* 1つのライトから始めます： キーライトをセットアップすることから始めます。その配置と強度に満足したら、充填光（または反射器）を徐々に導入します。
* 光比： キーライトとフィルライトの間の光比に注意してください。 より高い比率（例：8：1）は、よりコントラストとムードのような外観を生み出します。 より低い比率（例：2：1）はよりバランスが取れています。
* フェザーリング： 羽毛は、被写体から少し離れて光を釣ります。 これにより、顔に直接落下する光の強度が低下し、より柔らかく、より漸進的な転倒が生じます。
* 色温度：
* クーラーライト（高ケルビン、たとえば5600k以下）： 悲しみ、寒さ、または孤立感を呼び起こすことができます。
* 暖かい光（下部ケルビン、例えば2700k-3200K）： 親密さ、暖かさ、または懐かしさの感覚を作り出すことができます。
*よりダイナミックでユニークな外観を得るために、色の温度を混合して実験します。
* 被写体の位置： 被験者が光に関連して配置されている場合、影とハイライトに大きな影響を与えます。それらを前に動かし、後方に、そして横に移動します。
* 目： 目が光を捕まえていることを確認してください。 小さなキャッチライトは、暗くて不機嫌そうなイメージであっても、被験者を生かします。
* 実験！ さまざまな光の配置、修飾子、および設定を試すことを恐れないでください。 学ぶための最良の方法は、実験を通してです。
* rawでのシュート： これにより、露出、コントラスト、色を調整するための後処理の柔軟性が高まります。
v。後処理
* コントラスト： ドラマを強化するためにコントラストを調整します。
* ハイライトと影： ハイライトと影を微調整して、詳細を引き出したり、さらに暗くしたりします。
* カラーグレーディング： カラーグレーディングを使用して、気分を高めます。 画像をわずかに洗練したり、クールなトーンや暖かいトーンを追加したり、スプリットトーニングを使用してハイライトや影に異なる色を追加したりすることを検討してください。
* ダッジとバーン： ドッジと燃焼ツールを使用して、画像の特定の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりし、光をさらに形作り、深さを追加します。
vi。ワークフローの例
1。セットアップ： 背景を配置し、三脚にカメラをセットアップします。
2。キーライト： キーライトを横に配置し、被写体のわずかに上に置きます。グリッド付きのソフトボックスを使用します。
3。塗りつぶし光： 塗りつぶしの設定で、反対側に塗りつぶしの光を配置します。
4。テストショット： テストショットを取り、照明を評価します。希望する外観を達成するまで、ライトの位置と強度を調整します。
5。 refine： ライトの位置を微調整し、それらを羽毛し、色の温度を試します。
6。シュート： 被験者のポーズと表現を変化させる一連の写真を撮ります。
7。後処理： 好みのソフトウェアで写真を編集し、コントラスト、ハイライト、影、色を調整します。
成功の鍵：観察と実践
ムーディーな照明の作成に優れているポートレートカメラマンの作品を研究してください。 ライトの配置、修飾子の使用、および全体的な美学に注意してください。 次に、練習、練習、練習！ さまざまな照明セットアップを実験すればするほど、あなたが想像するムーディーな肖像画を作成するのが良くなります。