なぜおもちゃがポートレート照明の練習に最適なのか：
* 圧力なし： おもちゃは疲れなくなったり、不快になったり、焦りません。 急いで感じることなく、際限なく実験することができます。
* 費用対効果： モデルを雇うよりもはるかに安い。
* 品種： さまざまな形、サイズ、テクスチャは、さまざまな照明の課題を示しています。
* コントロール： あなたは彼らのポーズとポジションを完全に制御できます。
* 繰り返し練習： 同じシーンを繰り返しセットアップして、テクニックを改良できます。
* 楽しい！ それは学習をより楽しくします。
使用するおもちゃの種類と理由：
* アクションフィギュア（ヒューマノイド）：
* 利点： 人間の形を模倣して、顔と体の照明を練習できるようにします。さまざまな顔の形と髪のテクスチャがバリエーションを提供します。
* 焦点： キーライトの配置、塗りつぶしの光、リムライト、アイライト。顔の影と、それらがどのように機能を形作るかに注意してください。
* 例： Poseable Superheroの姿は、古典的な「ヒーローショット」に似ているために照らされる可能性があります。
* 人形（バービー、アメリカンガールなど）：
* 利点： 多くの場合、アクションフィギュアよりも現実的な機能と髪を持っているため、より微妙な練習が可能になります。
* 焦点： 肌の色調、髪のハイライト、目の中のキャッチライト。
* 例： 柔らかい照明を使用して、穏やかでお世辞の肖像画を作成します。
* ぬいぐるみ：
* 利点： 柔らかいテクスチャは、興味深い照明の課題を提供します。深さと寸法の作成を練習します。 光が毛皮とどのように相互作用するかを学ぶのに良いことができます。
* 焦点： テクスチャー、「毛皮」または生地のハイライト、柔らかさの感覚を作り出します。
* 例： 単一の光源を使用して、劇的な影を作成し、毛皮の質感を強調します。
* 置物（動物、gnomesなど）：
* 利点： さまざまな形やフォームで作業する練習をします。 物語のシーンを作成するために使用できます。
* 焦点： 置物のユニークな特徴を強調する照明。 照明で伝えたい話を考えてください。
* 例： 小さな恐竜の置物が、威ac的または遊び心のあるように見えるように照らされる可能性があります。
* legoミニフィギュア：
* 利点： シャープアングルとプラスチックのテクスチャは、独自の課題を作成します。
* 焦点： エッジの強調表示とコントラストの作成。
* 例： ハードライトを使用して、レゴのブロック状のフォームを強調します。
練習する照明技術：
* ワンライトセットアップ（キーライト）： 単一の光源をマスターすることは基本です。その配置を試してください：
* サイド照明： 劇的な影。
* フロント照明： 平らで、照明さえ。
* 照明の上： 頭上の日光をシミュレートします。
* 照明の下： （ホラー映画スタイル！）
* 2ライトセットアップ（キーライト +塗りつぶしライト）： 影とコントラストを制御することを学びます。塗りつぶしの光は、キーライトによって作成された影を柔らかくします。
* 3ライトセットアップ（キーライト +フィルライト +リムライト/ヘアライト）： 被写体を背景から分離し、寸法を追加します。
* バタフライ照明： 上に位置し、被写体の前に直接位置し、鼻の下に蝶の形をした影を作成します。
* ループ照明： キーライトは側面にわずかに光を当て、頬に小さなループ型の影を作成します。
* レンブラント照明： 横にキーライトは、光源の反対側の頬に光の三角形を作成します。
* 分割照明： 顔の片側だけを叩き、劇的で対照的な外観を作り出します。
使用する機器：
* ライト：
* デスクランプ： シンプルなデスクランプは素晴らしい出発点です。さまざまな球根（白熱、LED、ハロゲン）を試します。
* スピードライト/フラッシュ： より強力で汎用性が高く、より正確に力と方向を制御できるようになります。
* スタジオストロボ： プロのグレードの照明、最もパワーとコントロールを提供します。
* 自然光： ウィンドウライトは、美しく自由な光源になる可能性があります。 カーテンまたはリフレクターでそれを制御することを学びます。
* 修飾子：
* ディフューザー： 光を柔らかくし、過酷な影を減らします。 （例えば、トレースペーパー、シャワーカーテン）
* リフレクター： 光を被写体に跳ね返し、影を埋めます。 （例えば、白い泡ボード、アルミホイル）
* スヌート： 光を狭いビームに向けます。
* ゴボ（オブジェクトの間に移動）： 光を形作ります（たとえば、光と影のパターンを作成します）。段ボールの切り抜きを使用します。
* 傘： 光を拡散して広げます。
* ソフトボックス： 柔らかく、均一な照明を提供します。
* 背景：
* シームレスな論文： きれいで気を散らす背景を提供します。
* ファブリック： さまざまな生地が異なるテクスチャーとムードを作成します。
* 段ボール： 塗装または装飾することができます。
* ミニチュアセット： 環境感覚を作成します。
* カメラ：
* dslrまたはミラーレスカメラ： 設定（絞り、シャッター速度、ISO）を最大限に制御します。
* スマートフォン： スマートフォンカメラでさえ照明を練習するために使用できます。
成功のためのヒント：
* Start Simple： ワンライトセットアップから始めて、より快適になると、徐々にライトを追加します。
* 実験： 別の照明位置と修飾子を試すことを恐れないでください。
* 観察： 光がおもちゃの機能とどのように相互作用するかに注意してください。
* メモを取る： 設定と照明のセットアップを追跡して、後でそれらを再現できるようにしてください。
* ライトメーターを使用します（可能であれば）： 光メーターは、光の強度を測定し、一貫した露出を確保するのに役立ちます。 （これのためのアプリがあります！）
* 目に焦点を合わせる（該当する場合）： 目の中のキャッチライトは、主題をより生き生きと見せます。
* 影に注意してください： 影は、説得力のある画像を作成する上でハイライトと同じくらい重要です。
* 色温度について学びます： さまざまな光源が異なる色の温度（ケルビンで測定）を持っています。 それに応じてホワイトバランスを調整します。
* 一貫して練習： 練習すればするほど、あなたはより良くなります。
* ポートレートの写真を分析： プロのポートレートを見て、照明技術を再現してみてください。
* ストーリーについて考えてみてください： おもちゃでも、照明で伝えたい話を考えてください。 それは劇的なシーンですか？柔らかく、ロマンチックな肖像画？
* 楽しんでください！ これは、スキルを学び、改善するための素晴らしい方法です。
例のシナリオ：
* 戦闘シーンのアクションフィギュア： ハードで劇的な照明を使用して、行動と強度を作り出します。ゴボを使用して、銃撃や爆発の幻想を作り出します。
* スタジオのポートレートの人形： 柔らかい照明を使用して、古典的な肖像画の外観を作成します。人形の肌の色合いと髪に注意してください。
* 子供の本のイラストに詰められた動物： 暖かく魅力的な照明を使用して、居心地の良い快適なシーンを作成します。
* sci-fi設定のレゴミニフィギュア： シャープなハイライトを備えたクールで未来的な照明を使用して、ハイテクアドベンチャーの感覚を作り出します。
おもちゃを被験者として使用することにより、人間のモデルを扱うというプレッシャーなしで、ポートレート照明の原則を強く理解することができます。それはあなたの写真スキルを向上させるための楽しく、創造的で効果的な方法です！