1。光と気分の理解：
* キーライト： これがあなたの主な光源です。その位置と強度は、主に全体的な気分を定義します。不機嫌な外観のために、顔の一部しかぶつかる光の比較的狭いビームを目指してください。
* 塗りつぶし光： このライトは、キーライトによって作成された影を柔らかくするために使用されます。 ムーディーな肖像画の場合、あなたは *少ない *塗りつぶしを望み、それ以上ではありません。 目標は、いくつかの深い影を存在させることです。
* 影： 影は非常に重要です。彼らは深さ、形、そして謎の感覚を作り出します。
* 色温度： 暖かい光（オレンジ/黄色）は、暖かさ、親密さ、または懐かしさの感覚を作り出すことができます。クールなライト（青）は、より臨床的、劇的な、またはメランコリックな感覚を感じることができます。
* 強度： 明るい光は、よりエネルギッシュで直接的に感じることができます。調光器の光は、一般にムーディーな雰囲気をより助長します。
2。照明セットアップオプション：
ムーディーなポートレートのためのいくつかの古典的な2ライトセットアップがあります。
* キーライト +微妙な塗りつぶし：
* キーライト： 被験者の顔の側面（45〜90度）に配置され、目の高さをわずかに上回り、角度を上げました。これにより、反対側に強い影が生まれます。
* 塗りつぶし光： キーライトの反対側に配置されますが、は大幅に 調光器とさらに離れています。これは、最も深い影をかろうじて埋めます。 さらに遠くに移動するか、2番目のライトの代わりにリフレクターを使用して実験します。
* レンブラント照明：
* キーライト： より高く、側面に配置され、光源から最も遠くに頬に光の三角形を作成します。
* 塗りつぶし光： 繰り返しますが、電力が非常に低く、おそらくさらに遠く、または反射器でさえあります。あなたはその光の三角形がはっきりと見え、洗い流されないようにしたいです。
* バックライト（リムライト） +キーライト：
* キーライト： 最初のセットアップに似ていますが、おそらくもう少し前面です。
* バックライト： 被写体の後ろに位置し、カメラに向けて、髪と肩の周りに光のハローを作成します。 これにより、分離とドラマが追加されます。レンズフレアを避けるように注意してください！ スヌートまたはグリッドは、光の流出を制御するのに役立ちます。
* 分割照明：
* キーライト： 側面（90度）に配置されて、被験者の顔の片側のみを照らし、反対側を影に残します。
* 塗りつぶし光： 非常に最小限です。黒いリフレクターを使用するか、何もせずに行く方が良いかもしれません。スプリット照明は、最も劇的なポートレート照明技術の1つです。
3。ギアと設定：
* LEDライト： 調整可能な明るさと色温度のあるライトを選択します。二色のLEDが理想的です。 軽い流出を制御するために、修飾子（スヌート、グリッド、納屋のドア）を備えたライトを検討してください。
* ライトスタンド： ライトを効果的に配置します。
* 修飾子：
* ソフトボックス： より柔らかい影のために拡散した光（非常にムーディーな肖像画にはこれらを控えめに使用してください）。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、一般的に光の広がりが広がります。
* スヌート/グリッド： より劇的なハイライトと影のために、光を狭いビームに集中させます。 軽い流出を制御するために不可欠です。
* 納屋のドア： ライトビームを形作り、指示します。
* ブラックフラグ/ゴボ： 特定の領域に衝突するのを防ぎます。これらはコントラストを追加するために非常に貴重です。
* リフレクター： シルバーリフレクターは明るく、ホワイトリフレクターは柔らかいです。 ブラックリフレクター（またはフォームコア） *光を削除してコントラストを増やします。
* カメラ設定：
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。 ポートレートの場合、f/2.8 -f/5.6は多くの場合、良い出発点です。より広い開口部は、浅い被写界深度を作り出します。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。
* シャッター速度： シャッタースピードを調整して、開口部とISOに基づいて画像を適切に公開します。
* ホワイトバランス： ライトの色温度に基づいてホワイトバランスを設定します。 後処理で調整することもできます。
* raw： Raw形式で撮影して、後処理の柔軟性を高めます。
4。ステップバイステップガイド：
1。背景を選択してください： 暗いまたは落ち着いた背景は、気分を高めます。
2。あなたの主題の位置： 彼らのポーズとそれがどのように光と相互作用するかを考えてください。
3。キーライトを設定します： キーライトから始めます。その位置と角度を試して、望ましい影とハイライトを実現します。モデリングランプを使用して（ライトがある場合）、ライトをプレビューします。
4。塗りつぶしのライトを追加（控えめに）： キーライトの反対側に塗りつぶしの光を配置します。それを非常に薄暗くて遠くに始めて、必要に応じて徐々に強度を増加させます。 覚えておいてください、あなたはそれらを排除するのではなく、 *を *保持 *したいとします。
5。微調整： 全体的な外観に満足するまで、両方のライトの位置、角度、および強度を調整します。 修飾子を使用して、光の流出をさらに制御します。
6。テストショットを撮る： いくつかのテストショットを撮り、カメラのLCD画面で確認してください。必要に応じて調整します。ヒストグラムに注意して、ハイライトや影を切り取らないようにしてください。
7。シュート： 照明のセットアップに満足したら、撮影を開始してください！
8。後処理： 後処理でさらに気分を高めます。これらの調整を検討してください。
* コントラスト： より劇的な外観のためにコントラストを増やします。
* ハイライトとシャドウ： ハイライトと影を調整して、光を改良します。
* 黒と白： 黒と白を調整して、全体的な音色の範囲を設定します。
* カラーグレーディング： 色グレーディングを試して、特定のムードを作成します（たとえば、飽和色の色、特定の色のキャストを追加します）。
* Dodge＆Burn： ドッジと燃焼ツールを使用して、画像の領域を選択的に明るくしたり暗くしたりして、ハイライトと影を強調します。
5。ムーディーな外観を達成するためのヒント：
* シャドウを抱きしめる： 深い影を恐れないでください。ムーディーな外観を作成するために不可欠です。
* コントロール光流出： 修飾子を使用して、光が不要な領域に波及するのを防ぎます。
* 色温度の実験： 温かい光は親密さを生み出すことができますが、クールな光はより劇的に感じることができます。
* 式に焦点を当てます： 被験者の表現は、望ましい気分を伝えるために重要です。
* シンプルに保ちます： 照明のセットアップを過度に複雑にしないでください。時には、少ないことが多い場合があります。
* あなたの背景を見てください： 散らかった、または気を散らす背景は、気分を損なうでしょう。
* 練習： さまざまな照明のセットアップと設定を試して、あなたに最適なものを見つけてください。
例のシナリオ：
神秘的で瞑想的な気分を持つ主題の肖像を作りたいとしましょう。
1。背景： 濃い灰色または黒のシームレスな紙。
2。キーライト： グリッドを備えた単一のLEDパネルは、下向きに向けて45度、被験者のわずかに上に配置されています。 パワーセットは適度に低くなります。
3。塗りつぶし光： 反対側に配置された別のLEDパネル、 *非常に *遠く、非常に *薄暗い。 その主な目的は、シャドウ側が完全に黒くなるのを防ぐことです。 代わりに黒い旗を使用して、バウンス光の一部を吸収し、コントラストを増やすこともできます。
4。件名： 被験者に、わずかに下向きの視線と微妙で思慮深い表現を持っていることを指示します。
5。後処理：
*コントラストを増やします。
*色をわずかに飽和させます。
*微妙なビネットを追加して、画像のエッジを暗くします。
*被験者の顔のハイライト領域をかわし、影の領域を燃やします。
これらの手順に従って、さまざまなテクニックを実験することで、2つのLEDライトを使用して、見事で刺激的な不機嫌そうなポートレートを作成できます。影を優先し、光の流出を制御し、被験者の表現に焦点を合わせることを忘れないでください。 幸運を！