i。 「不機嫌な」外観を理解する
* 重要な要素：
* 影： ムーディーな肖像画は、劇的な影に大きく依存しています。これは、コントラストと深さを作成するために光を制御することを意味します。
* 方向光： 特定の方向から来る光は、強い影とハイライトを作成します。
* 低キー照明： 光よりも闇。全体の画像は暗いです。
* カラーパレット： 多くの場合、限られた、飽和、または涼しいカラーパレットです。
ii。ギアの考慮事項
* LEDライト：
* 輝度制御： 不可欠！ 各ライトの出力を個別に調整できるようにする必要があります。 ダイムダイヤルまたはボタンは必須です。
* 色温度制御（オプションですが推奨）： ケルビンを調整できる（たとえば、3200kの温かいまで5600kクール）、気分と肌の色調を創造的に制御できます。 二色のLEDが理想的です。
* サイズ/フォームファクター： より小さなLEDはよりポータブルであり、正確に配置できます。 LEDが大きいほど柔らかい光がありますが、より多くのスペースが必要になる場合があります。 パネルLEDまたはCOB（チップオンボード）LEDは一般的な選択です。
* 電源： バッテリー電源は携帯性に最適ですが、AC電源はより長いシュートでより信頼性が高くなります。
* 光修飾子（クリティカル）：
* ソフトボックス： 光を柔らかくし、光と影の間により徐々に遷移します。長方形のソフトボックスは、ウィンドウライトを模倣するのに適しています。 オクタボックスは、より丸みを帯びた自然な見た目の光を提供します。
* グリッド： 光に焦点を合わせ、こぼれを防ぎます。 それらは、より方向の、制御されたビームを作成します。 ハニカムグリッドは人気があります。
* スヌート： 非常に狭く、集中した光のビームを作成します。 特定の領域を強調するのに最適です。
* 納屋のドア： 光を形作り、こぼれを防ぎます。
* v-flats（黒/白）： 大きな黒いボードは光を吸収し、コントラストを増加させます。 白いボードは光を反映し、影を柔らかくします。 これらは安価で信じられないほど便利です。
* スクリム/拡散パネル： ソフトボックスと同じくらい強度を下げることなく、光を柔らかくします。
* カメラとレンズ：
* カメラ： 手動コントロールを備えたカメラ（ISO、絞り、シャッター速度）は機能します。
* レンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mm、さらには35mm）が理想的です。 より広い開口部（f/1.8、f/2.8）は、浅い被写界深度を作成し、被験者を背景から分離するのに役立ちます。
* その他：
* ライトスタンド： 頑丈なライトスタンドは、ライトを配置するために不可欠です。
* 背景： 暗いまたは中立色の背景は、ムーディーな雰囲気を高めます。黒いベルベット、灰色のシームレスな紙、または明るい暗い壁でさえ機能する可能性があります。
* リフレクター（オプション）： リフレクター（白または銀）を使用して、少量の光を影に戻し、わずかに柔らかくすることができます（ *わずかに *あまり厳しい外観が必要な場合）。
iii。ムーディーな肖像画のための2ライトセットアップテクニック
以下は、基本からより高度なものまで、さまざまなムーディーな効果を実現するために、いくつかの2ライトセットアップを紹介します。 実験が重要です！
a。古典的なレンブラント照明（不機嫌に修正）
1。キーライト： 1つのライトをわずかに側面に配置し、被写体の前に *わずかに * *配置します。約45度の角度で下方に角度を付けます。 Softboxまたはグリッドを追加して、流出を制御します。 これはあなたの *メイン *光源です。
2。塗りつぶしの光（最小）： 主題の *反対の *側に2番目のライトをキーライトから配置します。このライトは、キーライトよりも *非常に *調光する必要があります。 目標は、すべての影を排除することではなく、それらをわずかに *柔らかくすることです。 このライトにグリッドまたはスヌートを使用して、その広がりをさらに制御するか、ブラックVフラットを使用してライトを追加するのではなく減算することを検討してください。 または、被験者の後ろに配置して、リムライトを作成します（以下に説明します）。
3。レンブラントパッチ： キーライトの反対側の頬に小さな三角形の光が見えるまで、キーライトの位置を調整します。これは署名「レンブラントパッチ」です。
4。気分調整： ムードのように見えるために、グリッドまたはスヌートを使用してキーライトを狭くし、かろうじてそこにあるまで塗りつぶしライトの強度を下げます。 あなたの主題に黒い背景と暗い服を使用してください。
b。アクセント/アイライト付きのリム照明
1。リムライト： 1つの光 *を後ろに置き、被写体の側面に向けて、頭と肩の後ろに向けてください。これにより、シルエットの端に沿ってハイライトが作成され、背景から分離されます。このライトで修飾子を使用したい場合としない場合があります。リムがどれだけ柔らかく見えるかによって異なります。
2。アクセント/アイライト： 被写体の前に2番目の光を置きますが、片側に置きます。グリッドまたはスヌートを使用して、目と顔のごく一部を照らす小さな焦点を合わせた光のビームを作成します。 これは、焦点と関心のポイントを提供します。 この光の力は *非常に *低くなければなりません。
3。背景： 暗い背景を使用して、リムライトによって作成された分離を強調します。
c。スプリット照明（劇的）
1。キーライト： 被写体の側面に直接1つの光を配置して、顔の半分 *しか照らしません。
2。塗り直し（減算）： 被写体の反対側に黒いVフラットを使用して、 *ブロック *シャドウに反射することからの光をブロックします。 これにより、非常に厳しい、劇的なコントラストが生まれます。 また、詳細の *ヒント *を見たい場合は、影の側に小さな非常に薄暗い光を使用することもできます。
3。色温度： より劇的で寒い雰囲気のために、キーライトでより涼しい色の温度（5600kなど）を使用することを検討してください。
d。 控えめな幅広い照明（柔らかいがムーディー）
1。キーライト： 被写体の前に1つのライトを配置しますが、片側にわずかに外れます。下方に角度を付けます。 大きなソフトボックスを使用して、柔らかく均一な光を作成します。これは、顔の *より広い *側（カメラに最も近い側面）を照らします。
2。負の塗りつぶし： 被験者の反対側に大きな黒いVフラットを使用して、光を吸収し、影を増やします。 2番目のライトを塗りつぶしに使用しないでください。 不機嫌さは、ソフトキーライトとネガティブフィルによって作成された強い影との慎重なバランスから生まれます。
3。露出： 低キー効果を高めるために、画像をわずかに拡張してください。
iv。実用的なヒントとテクニック
* Start Simple： 一度にやりすぎないようにしないでください。基本的なセットアップ（レンブラント照明など）から始めて、より快適になると徐々に複雑さを加えます。
* テストショット： たくさんのテストショットを撮り、照明を注意深く調べてください。影、ハイライト、および全体的なコントラストに注意してください。
* 光の配置： 光の配置のわずかな調整は、大きな違いを生む可能性があります。さまざまな角度と距離で実験します。
* 電力比： キーライトとフィルライト間の光の比率が非常に重要です。より高い比率（例：4：1、8：1）は、より劇的な影を作成します。より低い比率（例：2：1）は、より柔らかい照明をもたらします。 これらのセットアップの多くにおける「塗りつぶし」ライトは、オフに近いか、ネガティブフィル（ライト *アウェイ *）でもあります。
* フェザーリング： 光を羽毛することは、光をわずかに釣り、ビームの *エッジ *が被写体に落ちることを意味します。これにより、より柔らかく、よりお世辞の光が作成されます。
* 距離： 光が主題に近いほど、光が柔らかくなります。遠く離れているほど、硬い。
* 被験者のポーズ： ポーズは重要です！あなたの被験者に、顔の影を制御するために、光からわずかに向かって顔を向けるように勧めます。
* 自然光を観察する： 自然光が人々の顔にどのように落ちるかに注意して、LEDライトでそれらの効果を再現しようとします。インスピレーションのために絵画や写真を見てください。
v。カメラの設定
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く（通常は100または200）保ちます。
* aperture： 目的の被写界深度を提供する開口部を選択してください。より広い開口部（f/2.8、f/4など）は、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にします。より狭い開口部（f/8、f/11など）は、より多くの画像を焦点にします。
* シャッター速度： 正しい露出を達成するには、シャッター速度を調整します。開口部、ISO、およびシャッター速度（露出三角形）の関係を覚えておいてください。 より速いシャッタースピードはフリーズモーションを速度速くしますが、シャッター速度が遅くなると、より多くの光が入りますが、被験者が動くとモーションブラーを引き起こす可能性があります。
* ホワイトバランス： LEDライトの色温度に合わせてホワイトバランスを設定します。バイカラーLEDを使用している場合は、カメラの設定のケルビン温度を一致させます。 RAWで撮影している場合は、後処理でホワイトバランスを調整できます。
* rawでのシュート： Rawでの撮影は、後処理で最も柔軟性があります。
vi。後処理（編集）
後処理は、最終的なムーディーな外観を達成するために不可欠です。
* 露出調整： 画像の全体的な明るさを微調整します。 多くの場合、わずかに露出していないことは気分を高めます。
* コントラスト調整： コントラストを増やして、ハイライトと影をより多くの分離を作成します。
* ハイライトと影： ハイライトとシャドウスライダーを調整して、画像のダイナミックレンジを微調整します。ハイライトを下げて影を少し持ち上げると、それらの領域で詳細を明らかにすることができます。
* ホワイトバランス調整： ホワイトバランスを調整して、クーラーまたはウォーマートーンを作成します。クーラートーンはしばしば不機嫌そうな感覚を高めます。
* カラーグレーディング： これは、あなたが本当に気分を形作ることができる場所です。
* 飽和度： 色の飽和を減らして、より落ち着いた落ち着いた外観を作成します。
* 色キャスト： 画像に微妙な色キャストを追加します。 たとえば、わずかな青または緑色の色合いは、よりメランコリックな感じや不気味な感触を作り出すことができます。
* 分割調子： ハイライトとシャドウの色を個別に調整します。これは、ユニークで様式化された外観を作成する強力な方法です。 たとえば、ハイライトに微妙なオレンジ色のトーンを追加し、影に青いトーンを追加します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。これにより不要なアーティファクトが作成される可能性があるため、シャルペンを超えないように注意してください。
* ノイズリダクション： 必要に応じて、ノイズリダクションを適用して、画像から不要なノイズを除去します。
* かわすと燃焼： 画像の領域を選択的に明るく（ダッジ）または暗く（燃やして）照明を強化し、より深い深さを作成します。
* vignetting： 微妙なビネットを追加する（画像のエッジを暗くする）は、視聴者の目をフレームの中心に描くのに役立ちます。
vii。インスピレーションと練習
* 調べるポートレート： あなたが尊敬する有名な写真家やアーティストの肖像画を見てください。彼らがどのように光と影を使って気分を作り出すかに注意してください。
* 実験： さまざまな照明のセットアップと後処理テクニックを実験することを恐れないでください。
* 定期的に練習： 練習すればするほど、ムーディーな肖像画を作成するのが良くなります。
これらの概念を理解し、これらのテクニックを実践することで、2つのLEDライトを備えた美しく刺激的なムーディーなポートレートを作成することになります。幸運を！