1。ムーディー照明の理解：
* 重要な特性： ムーディーな肖像画はしばしば特徴です：
* 強いコントラスト： 明るいハイライトと並んで深い影。
* 限られた光源： 光が特定の方向または領域から来ているという感覚。
* 親密な雰囲気： ドラマ、内省、または謎に貢献する照明。
* カラープレイ： 色を利用して気分を高めます。これは、LEDライト上の色付きジェルまたはポストプロセスを通じて行うことができます。
2。必須機器：
* 2つのLEDライト： これらの要因を選択する際には、
* 明るさ（ルーメン）： ルーメンが高いほど柔軟性が高まります。
* 色温度制御： 光の暖かさや涼しさを微調整するために不可欠です（通常は3200K-5600K）。
* 調光度： 光の強度を制御するためには絶対に重要です。
* 電源： バッテリー駆動のライトは、携帯性を提供します。 AC電源ライトは、より長いシュートに信頼性があります。
* サイズと形状： 小さくてフォーカスされたLEDパネルは、方向性の光を作成するのに適しています。大きく拡散したパネルは、より柔らかく、より広い塗りつぶしを提供できます。
* ライトスタンド： 必要な場所にライトを配置します。
* 光修飾子（強くお勧め）：
* ソフトボックス： 光を拡散させ、より柔らかい影を作ります。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、多くの場合、より手頃な価格です。
* グリッド/ハニカムグリッド： 軽い流出を制御し、より集中したビームを作成します。
* スヌート： 非常に狭い光の梁を分離します。
* 納屋のドア： 光を形作り、あなたがそれを望んでいない場所にこぼれるのを防ぎます。
* リフレクター（オプション）： 光を影の領域に戻すため。
* 色付きゲル（オプション）： あなたのライトに色を追加し、気分を高めるために。
* カメラとレンズ： ポートレートレンズ（50mm、85mmなど）が理想的です。
* 三脚（オプション）： 特に低光の安定したショットの場合。
3。ムーディーな肖像画の照明セットアップ：
各ライトの関数で説明されているいくつかの一般的なセットアップを以下に示します。
* 古典的なレンブラント照明：
* キーライト： 被験者に対して45度の角度で配置され、目の高さをわずかに上回っています。これにより、光源の反対側の頬に光の署名レンブラントトライアングルが作成されます。
* 塗りつぶし光： 被写体の反対側に配置されていますが、キーライトよりもはるかに薄暗い。その目的は、キーライト *によって作成された影を完全に排除することなく柔らかくすることです。 キーライトよりも下下に配置できます。それを大幅に暗くします - あなたはそれが鍵と競合するのではなく、それを微妙な支援にしたいです。
* 分割照明：
* キーライト： 被写体の片側に配置され、顔の半分が照らされ、もう片方が深い影になっている劇的な効果を生み出します。
* 塗り直し（オプション）： 影側に *詳細 *が必要な場合は、非常に弱い塗りつぶしライトまたはリフレクターを使用してください。ただし、真のスプリット照明の場合、最大の衝撃のために塗りつぶしの光を完全にスキップします。 または、ゴボを使用して、興味深い形状/影を投げかけます。
* ループ照明：
* キーライト： 被験者の片側と上にわずかに配置されます。 光源の反対側の頬に小さなループの影を作成します。
* 塗りつぶし光： 微妙に影を排除せずに埋めます。これをさらに遠くに配置し、薄暗くなります。
* バックライト/リムライト（シルエットまたはドラマチック）：
* キーライト： 被写体の後ろに *配置され、カメラに向かって輝いています。 これにより、被験者の周りに光のリムが作成され、背景から分離されます。
* 塗り直し（オプション）： サブジェクトの前面を照らすために使用されていましたが、非常に薄暗く保たれました。完全なシルエットが必要な場合は、塗りつぶしライトをスキップします。
* Underlighting/Monster Lighting（不気味なエフェクト用）：
* キーライト： 被験者の顔の下に配置され、上向きに指されます。これは、不自然でしばしば不安な外観を作り出します。
* 塗りつぶし光： 必要ではないかもしれませんが、影の重大度を微妙に減らすために使用できます。
4。撮影の段階的なガイド：
1。セットアップを選択してください： 作成したい気分に基づいています。
2。あなたの主題の位置： ポーズと表現に注意してください。
3。キーライトを配置： キーライトから始めます。 その角度と高さを試して、望ましいシャドウパターンを実現します。
4。キーライト強度の調整： 低電力から始めて、希望するレベルの明るさが得られるまで徐々にそれを増やします。
5。塗りつぶしの光： 被写体の反対側（または選択したセットアップで必要な場所）に塗りつぶしの光を配置します。
6。充填光強度を調整： *これは非常に重要です。*充填光は、キーライトを圧倒するべきではありません。それが影を柔らかくするまでそれを暗くします。 多くの場合、キーライトよりも *大幅に *弱くなります。
7。テストショットを撮る： カメラのLCD画面を定期的に確認するか、コンピューターに接続してプレビューを行います。注意してください：
* 影： 彼らは十分に深いですか？過酷すぎますか？柔らかすぎますか？
* ハイライト： 彼らは吹き飛ばされていますか（露出過剰）？
* 全体的なコントラスト： 画像にはドラマの適切なレベルがありますか？
* 被験者の表現： 照明は式を補完しますか？
8。微調整： テストショットに基づいて、光の位置、角度、強度を調整します。 小さな調整は大きな違いを生む可能性があります。
9。フォーカスとシュート： 被験者の目に焦点を合わせます。
10。レビューと調整： 結果に満足するまで、テストショットを撮影し、調整を行い続けてください。
5。重要な考慮事項とヒント：
* 比： 光比の観点から考えてください。 2：1の比率は、キーライトがフィルライトの2倍の明るいことを意味します。 4：1の比率は、キーライトが4倍明るいことを意味します。比率が高いと、より劇的な影が生じます。これは、軽量メーターを使用して測定できますが、練習で目で推定できることがよくあります。
* 距離： ライトをさらに移動すると、光源が小さく硬くなり、影が増えます。それらを近くに移動すると、光源がより大きく柔らかく、柔らかくなる影が大きくなります。
* 拡散： ソフトボックスや傘などの修飾子を使用すると、光が拡散され、より柔らかく、よりお世辞の影が作成されます。
* 色温度： LEDライトの色温度をシーンに合わせるか、それらを使用してコントラストを作成します。 クーラーライト（青みがかった）は臨床的または劇的に感じることができますが、暖かい光（黄色がかった）は慰めや親密に感じることができます。ゲルを試してください。
* 背景： 暗い背景を使用して、不機嫌そうな雰囲気を高めます。
* 後処理：
* コントラスト調整： 影を深めるためのコントラストを増やし、ハイライトを明るくします。
* かわすと燃焼： 照明を洗練するために、領域を選択的に明るく（ダッジ）または暗く（燃やします）。
* カラーグレーディング： 全体的なカラーパレットを調整して、特定のムードを作成します（たとえば、より落ち着いた外観のために飽和します。または、映画のような雰囲気のためにスプリットトーンを追加します）。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
例のシナリオ：暗い、陰気なポートレートの作成：
1。セットアップ： レンブラント照明。
2。キーライト： グリッドを備えた小さなLEDパネル、高く、側面に配置され、頬に定義された光の三角形が作成されます。約60％のパワーに薄暗くなりました。 わずかに涼しく設定された色の温度（4800k）。
3。塗りつぶし光： 主題の反対側に配置された大きなソフトボックスですが、さらに離れて10％のパワーに薄暗くなりました。ニュートラルに設定された色の温度（5600K）。
4。背景： 濃い灰色のシームレスな紙。
5。後処理： 陰鬱な気分を高めるためのコントラストのわずかな増加、影の暗く、選択的シャープ化、およびわずかな脱飽和。
実験が重要です： さまざまな照明セットアップ、修飾子、カメラの設定を実験することを恐れないでください。学ぶ最良の方法は、異なる照明技術があなたのポートレートにどのように影響するかを練習し、観察することです。 幸運を！