i。プリプロダクションと計画：
* コンセプトとストーリー：
* あなたのビジョンを定義します： どんな気持ちやメッセージを伝えたいですか？それは神秘的で、ロマンチックで、エッジの効いた、魅力的で、孤独で、それとも完全に他の何かですか？ 明確な概念があなたの選択を導きます。
* キャラクターと物語： 被験者はバックストーリーを持っていますか？肖像画は物語を語っていますか？ 場所と照明がこの物語をどのようにサポートできるかを考えてください。
* ロケーションスカウト：
* 日中のスカウト： これは非常に重要です！ 興味深いアーキテクチャの特徴、ユニークな照明の機会（既存の街灯、ネオンサイン、反射）、および管理可能な背景乱雑さを提供する場所を見つけてください。
* 雰囲気を考慮してください： あなたの希望の気分に合った場所を探してください。 にぎやかな街角は、静かな路地とは違って感じます。
* 許可をチェック： 特にプロの機器を使用している場合、一部の場所では許可証が必要になる場合があります。
* モデル選択：
* コンセプトに適合するモデルを選択します： あなたが伝えたい感情や物語を具体化する人を見つけてください。 彼らの性格、外観、行動能力を考慮してください。
* 明確に通信： 事前にあなたのビジョンをモデルと共有してください。あなたが探しているムード、ポーズ、および特定の表現について話し合います。
* 照明計画：
* 既存の光を評価： 利用可能な街灯、ショップライト、ネオンサインを理解してください。 どうすればそれらを有利に使用できますか？
* 追加の光の計画（必要に応じて）： これらのオプションを考慮してください：
* スピードライト/フラッシュ： ポップの光、凍結動作、または圧倒的な周囲光を追加するためのポータブルで汎用性があります。 より大きな制御のために、修飾子（ソフトボックス、グリッド、ゲル）で使用します。
* 一定のLEDライト： リアルタイムで効果を見るのが簡単です。ビデオにも最適です。
* リフレクター： 既存の光を使用して、モデルに反映して余分なポップ
* 色を考慮してください： フラッシュで色付きのジェルを試したり、ユニークな色のキャストに既存のネオンライトを使用したりします。
* ギアチェックリスト：
* カメラ： 低照度のパフォーマンス（高いISO機能）を備えたカメラが不可欠です。
* レンズ： 高速レンズ（f/1.4、f/1.8、f/2.8など）は、より多くの光をキャプチャし、浅い被写界深度を達成するために重要です。 35mm、50mm、85mmなどのレンズを検討してください。
* 三脚： より遅いシャッタースピードでの鋭い画像の場合。
* 外部フラッシュ/スピードライト（オプション）： 修飾子（ソフトボックス、グリッド、スヌート）。
* リフレクター（オプション）： 既存の光を跳ね返す。
* 色付きゲル（オプション）： フラッシュに色を追加するため。
* リモートトリガー（オプション）： オフカメラフラッシュ用。
* 余分なバッテリー： カメラとフラッシュの両方。
* 衣類： 選択した場所とコンセプトを補完する衣服を検討してください
* 小道具： 伝えるストーリーがある場合は、小道具（サングラス、傘など）を使用してください
ii。撮影技術と構成：
* カメラ設定：
* aperture： 浅い幅の深さのために、広い開口（低fの値）を使用し、より多くの光を取り入れます。
* iso： まともなシャッター速度を維持するために必要に応じてISOを増やしますが、ノイズレベルに注意してください。低ISOから始めて、目的のシャッター速度を達成するまで増加します。
* シャッター速度： カメラの揺れを避けるのに十分な速さのシャッタースピード（通常1/焦点距離またはより速い）を目指します。 速度が遅いために三脚を使用します。
* ホワイトバランス： 周囲の光に合わせてホワイトバランスを調整します。 さまざまな設定（タングステン、蛍光、自動）を試して、希望する色温度を実現します。
* 照明技術：
* アンビエントライトを抱きしめる： 街灯、ネオンサイン、その他の既存の光源を使用してください。 これらの光源を利用するように被験者を配置してください。
* 塗りつぶしフラッシュ： 低電力でスピードライトまたはフラッシュを使用して影を埋め、被験者の顔に微妙な光の光を追加します。 周囲の光を圧倒しないように注意してください。
* リム照明： 被験者の後ろにフラッシュを置いて、背景から分離するリム光効果を作成します。
* オフカメラフラッシュ： リモートトリガーを使用して、より創造的な照明の可能性を得るために、フラッシュオフカメラを配置します。
* 光修飾子： ソフトボックスまたは傘を使用して、フラッシュから光を柔らかくし、より心地よい影を作成します。 グリッドまたはスヌートを使用して、特定の領域に光を集中できます。
* カラージェル： フラッシュで色付きのジェルを試して、あなたのポートレートに創造的な色のキャストを追加します。
* 構成：
* 3分の1のルール： 主題を中心から外して、より動的な構成を作成します。
* 先行回線： 建築要素（街路、建物など）を使用して、視聴者の目の目を主題に導きます。
* ネガティブスペース： 被験者の周りの空きスペースを使用して、孤立感やドラマの感覚を作成します。
* フィールドの深さ： 浅い被写界深度を使用して、背景を曖昧にし、主題に注意を引きます。
* 角度： 異なる射撃角度（低角度、高角度）を試して、異なる視点を作成します。
* ポーズと表現：
* 直接およびガイド： モデルに明確な方向を提供します。リラックスして快適に感じるのを手伝ってください。
* 感情的に接続： あなたが伝えようとしている感情とつながるようにあなたのモデルを奨励してください。
* 自然なポーズ： 硬いまたは不自然なポーズを避けてください。 リラックスした本物の動きを探してください。
* 詳細に注意を払ってください： 手の配置、姿勢、表情に注意してください。
* 話をする： ポーズと表現を使用して、主題についてのストーリーを伝えます。
* 一意性のキャプチャ：
* 詳細： 場所または主題に固有の小さな詳細をキャプチャします。これは、水たまり、レンガの壁の質感、または宝石の反射かもしれません。
* 視点： 異常な角度や視点を試してください。地面に低くなったり、上から撃ったり、広角レンズを使用して視点を歪めます。
* 率直な瞬間： あなたの主題がポーズをとっていないときに率直な瞬間をキャプチャします。これらはしばしば最も本物で明らかになる可能性があります。
iii。後処理（編集）：
* 生の処理：
* 露出を調整： 露出の問題を修正します。
* ホワイトバランスを調整： ホワイトバランスを微調整して、希望する色温度を達成します。
* ノイズを減らす： 特に高いISO設定でノイズを減らします。
* シャープニング： 詳細を引き出すためにシャープニングを追加します。
* Photoshop（または同様の編集ソフトウェア）：
* ダッジとバーン： 回避と燃焼を使用して、画像の領域を選択的に明るくし、暗くし、コントラストを強化し、重要な領域に注意を向けます。
* カラーグレーディング： 画像の色を調整して、特定のムードまたは美学を作成します。
* レタッチ： 画像から傷や気晴らしを取り除きます。微妙になり、過剰な再建を避けてください。
* 効果の追加： 創造的な効果（ビネット、穀物など）を使用して、画像の全体的なルックアンドフィールを強化します。無理をしないように注意してください。
* 選択色： 個々の色の色相、飽和、輝度を調整して、画像の外観を微調整します。
成功のための重要なヒント：
* 最初の安全性： あなたの周囲に注意し、安全性を優先してください。 特に夜に。
* 環境を尊重する： 財産に損害を与えたり、住民を邪魔したりしないでください。
* 練習： 撮影すればするほど、照明と構図を理解するのが良くなります。
* 実験： 新しいことを試して、あなたの創造的な境界を押し上げることを恐れないでください。
* 他の人から学ぶ： あなたが賞賛する写真家の作品を研究し、彼らがどのように結果を達成したかを理解しようとします。
* 楽しんでください： アートを作成するプロセスをお楽しみください！
慎重な計画、技術的スキル、強力な芸術的ビジョンを組み合わせることで、夜に街で本当にユニークで魅惑的なポートレートを作成できます。幸運を！