i。不機嫌そうな肖像画の概念を理解する：
* コントラストが重要です： ムーディーな肖像画は、しばしば光と影の強いコントラストを強調しています。 これは、劇的でやや神秘的な気持ちを作り出します。
* 方向光： 平らな照明を避けてください。代わりに、方向性の光を使用して顔を彫り、深さを作成します。
* 微妙なカラーパレット： 多くの場合、不機嫌そうなポートレートは、ミュートまたは制限されたカラーパレットを利用します。グレー、ブルース、飽和トーンを考えてください。単一の強い色が強度を追加できる場合があります。
* 感情表現： 被験者の表現は気分に貢献するはずです。物思いにふける、思慮深い、または激しいと考えてください。
ii。必須機器：
* 2つのLEDライト： 調整可能な輝度（調光）と理想的に調整可能な色の温度（暖かいから涼しい）を備えたLEDライトを選択します。正確な色表現のための優れたCRI（カラーレンダリングインデックス）のあるライトを探してください。 Cob（搭載のチップ）LEDは、一般に、拡散すると柔らかい光の方が適しています。
* ライトスタンド： ライトを配置するために不可欠です。
* 光修飾子（重要！）：
* ソフトボックス： 大きなソフトボックスは、ポートレートのお世辞である柔らかく拡散した光を作成します。
* 傘： ソフトボックスに似ていますが、多くの場合安価です。シュートスルーの傘は、反射的な傘よりも柔らかい光を提供します。
* グリッド： ソフトボックスまたはリフレクターに接続して、光に焦点を合わせ、こぼれを防ぎます。
* 納屋のドア： ライトビームを形作り、それが落ちる場所を制御することができます。
* スクリム/ディフューザー： 光と対象の間に光を柔らかくします。 シンプルな白いシートはピンチで動作できます！
* オプションですが、推奨：
* リフレクター： 白または銀の反射器は、光を影に跳ね返し、全体的なコントラストを柔らかくすることができます。
* Gobo（Cookie）： 光と影のパターンを投影するために光の前に置くカットアウト形状。
* 色付きジェル： 創造的な効果のために色の光を追加します。
* ライトメーター（オプション）： 光レベルを正確に測定するのに役立ちます。
* クランプ/テープ： ゲル、修飾子などを固定するため。
* カメラ＆レンズ： 高速レンズ（f/2.8または幅の広い）を備えたDSLRまたはミラーレスカメラは、低光の状況と浅い被写界深度に最適です。一般的に、ポートレートレンズ（約50mmから85mm相当）が推奨されます。
* 背景（オプション）： シンプルな暗い背景（黒い生地、塗装壁）は、ムーディーな肖像画に適しています。
iii。照明のセットアップとテクニック：
ここにあなたが試すことができるいくつかの一般的な照明セットアップがあります：
1。キーライトとフィルライト（クラシックセットアップ）：
* キーライト： メインライト（キーライト）を片側にわずかに配置し、被写体の前に少し配置します。これにより、主要な影のパターンが作成されます。被写体に対して45度の角度で開始します。
* 塗りつぶし光： 被写体の反対側に2番目の光を置きますが、さらに離れてかなり薄暗くなります。充填光の目的は、キーライトによって作成された影を柔らかくすることです。 *ではなく、完全に排除することです。キーライトよりもはるかに明るくないはずです（2〜3停止することを目指してください）。 キーライトでソフトボックスを使用します。
* 気分調整： キーライトの角度と距離を試して、影の重大度を制御します。 キーライトをさらに横に移動すると、ドラマが増加します。
* 気分を強化する： スヌート/グリッドを使用して、キーライトのライトビームを絞り込み、ドラマのタッチを追加します。
2。レンブラント照明：
* キーライト： キーライトを高く、わずかに側面に配置し、光源の反対側の頬に小さな三角形が現れるようにします。
* 塗り直し（オプション）： リフレクターを使用して、少量の光を影に跳ね返します。 2番目のライトを使用する場合は、大幅に暗くします。
* キー： 頬の光の三角形は、レンブラント照明の決定的な特徴です。 それは劇的で絵画的な外観を作り出します。 強い光と影のために自然に不機嫌です。 影を維持するために、より小さなソフトボックスから始めます。
3。分割照明：
* キーライト： キーライトを被写体の側面に直接配置して、顔の半分しか照らすようにします。残りの半分は完全な影にあります。
* 塗りつぶしの光： 非常に劇的な外観のために、塗りつぶしの光をまったく使用しません。 リフレクターを試して、少量の塗りつぶしを追加できます。
* 強い気分： これは非常に劇的で不機嫌そうな照明のセットアップです。 強度や謎を伝えるのに適しています。
4。バックライト/リム照明：
* 位置： 髪の毛と肩に向けて、1つの光を被写体の後ろと側面に置きます。 2番目のライトは、前面からの非常に微妙な塗りつぶしライトとして使用できます。
* 目的： これにより、被写体の周りに明るいアウトライン（リムライト）が作成され、背景から分離され、深さを追加します。
* 考慮事項： リムライトを過剰に露出しないように注意してください。その力と距離を試す必要があるかもしれません。
5。壁をリフレクターとして使用する：
* 位置： 被写体の側面に1つの光を置きます。光は、壁から柔らかい塗りつぶしの光として被験者の顔の反対側に戻ります。
* 調整： あなたが壁からどれだけ離れているかに基づいて、光の力を調整します。
iv。カメラの設定：
* aperture： 広い開口部（f/2.8、f/4など）を使用して、浅い被写界深度を作成し、背景を曖昧にし、被験者の顔に注意を引きます。
* iso： ノイズを最小限に抑えるために、ISOをできるだけ低く保ちます。適切な露出を達成するために必要な場合にのみ増やします。
* シャッター速度： 適切な露出を達成するには、シャッター速度を調整します。 あなたの主題が動いている場合、モーションブラーに注意してください。
* ホワイトバランス： LEDライトの色温度に応じて、ホワイトバランスを設定します。また、カスタムホワイトバランス設定を試して、特定のムードを作成することもできます。ケルビンを使用してください。
v。重要な考慮事項とヒント：
* 1つのライトから始めます： 最初にキーライトをセットアップすることから始めます。メインシャドウパターンに満足したら、塗りつぶしライトを追加します。
* 電力比： キーライトとフィルライトの間のパワー比に注意してください。パワーの大きな違いは、よりコントラストを生み出します。
* モディファイアサイズ： より大きな光修飾子は、より柔らかい光を生成します。より小さな修飾子は、より硬い光を生成します。
* 距離が重要： 光源が主題に近いほど、光が柔らかくなります。さらに遠いほど、より硬くて方向性があります。
* フェザーリング： 「フェザーリング」光は、光を釣り、ビームの端があなたの被写体に落ちるようにすることを伴います。これにより、光と影の間により柔らかく、より段階的な遷移が生じる可能性があります。
* 背景： シンプルで暗い背景は、ムーディーなポートレートに最適なことがよくあります。散らかった、または気を散らす背景を避けてください。
* ポーズ： あなたの主題を、望ましい感情を伝えるポーズに導きます。 彼らの姿勢、表情、視線について考えてください。
* 後処理：
* コントラスト調整： ドラマを強化するためのコントラストを増やします。
* 影の回復： 影の詳細を慎重に回復します。
* カラーグレーディング： 色グレーディングを使用して、特定のムードを作成します。 飽和度、分割調子（ハイライトと影に異なる色を追加）、およびビネットを試します。
* シャープニング： 画像をシャープにして詳細を強化します。
* 実験！ 学ぶ最良の方法は、さまざまな照明セットアップ、カメラ設定、および後処理技術を試すことです。 ルールを破ることを恐れないでください！
* 被験者の皮膚： あなたの被験者の肌の色合いに注意してください。異なる照明セットアップは、異なる肌のトーンを平らにします。 また、メイクを検討してください。 マットメイクは、ムーディーな肖像画に適していることがよくあります。
ワークフローの例：
1。撮影を計画： 作成したい気分、色、および被験者の表現を決定します。
2。ライトをセットアップ： 上記の照明セットアップのいずれかを選択してください。 キーライトから始めて、塗りつぶしライトを追加します。
3。カメラ設定： 適切な露出を実現するには、カメラの設定（絞り、ISO、シャッター速度）を調整します。
4。あなたの主題をポーズにします： あなたの主題を、望ましい感情を伝えるポーズに導きます。
5。テストショットを撮る： テストショットを確認し、照明、カメラの設定、必要に応じてポーズを調整します。
6。シュート： セットアップに満足したら、一連のショットを撮ります。
7。ポストプロセス： 写真を編集して気分を高め、希望の外観を作成します。
これらのヒントとテクニックに従うことで、2つのLEDライトを使用して、感情を捉えてストーリーを伝える見事でムーディーなポートレートを作成できます。練習と実験は照明を習得するための鍵であることを忘れないでください！